SPARTITI

RAFFAELE BELLAFRONTE 
Liaisons (clarinetto in Sib, Sax in Mib e Piano)

RAFFAELE BELLAFRONTE 
Quattro Danze, per Quartetto di Chitarre

RAFFAELE BELLAFRONTE - Suite N. 1 , per violoncello e chitarra

RAFFAELE BELLAFRONTE 
Sur Le Blanc, per flauto e orchestra d'archi

ANTONIO BELLETTI
Sei Piccoli Pezzi Caratteristici, per pianoforte a 4 Mani

BELLINI - 15 Composizioni da camera, per voce acuta e pianoforte • Testo italiano

Questa edizione di brani classici di Bellini contiene le stesse composizioni dell'edizione originale Ricordi. Tuttavia, sono state apportate trasposizioni dei brani per accogliere il cantante. Sono incluse anche le traduzioni in inglese delle poesie italiane.

Contenuti: La farfalletta, Quando incise su quel marmo, Sogno d'infanzia, L'abbandono, L'allegro marinario, Torna vezzosa Fillide, Il fervido desiderio, Dolente immagine, Vaga luna, Malinconia Ninfa gentile, Vanne o rosa fortunata, Bella Nice, Almen se non poss'io, Per pietà bell'idol mio, Ma rendi pur contento

BELLINI - 15 Composizioni vocali da camera, per canto e pianoforte (voca acuta)

BELLINI - 15 Composizioni vocali da camera, per canto e pianoforte (voca grave)

BELLINI (PIETRO SPADA CUR.) - Aria Di Cerere "Gioite Amiche Contrade", riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

Anche le glorie del passato e i capolavori dell'arte sono soggetti alle oscillazioni della Fortuna. Artisti e opere celebrati durante un'epoca subiscono lenti o rapidi offuscamenti in epoche successive. Nessun prodotto dell'intelligenza umana si sottrae al moto pendolare dei giudizi e del gusto.
Nella prima metà del nostro declinante secolo le creazioni dei maestri definiti veristi occupavano una parte cospicua dei cartelloni dei teatri, mortificando inevitabilmente la conoscenza delle opere dei Maestri attivi durante buona parte dell'Ottocento. La presenza dei melodrammi di Rossini, Bellini, Donizetti e anche di Verdi era rimasta selettiva e limitata. La situazione incominciò a cambiare dopo gli anni Trenta del secolo e fu ribaltata dopo gli anni Cinquanta. Accanto ai capolavori crebbe la proposta di titoli dimenticati, che non puntava all'improbabile reperimento di altri capolavori, ma obbediva a un più sottile bisogno di conoscenza. In tal modo nello spazio di pochi decenni abbiamo potuto ascoltare tutto Rossini, tutto Bellini, quasi tutto Donizetti, tutto Verdi scoprendovi arie e cabalette, scene e cavatine che non sfigurano di fronte a pagine celebri nei vari registri vocali.
La collana di Arie del melodramma italiano nasce dal desiderio di far conoscere altre "gemme solistiche", quali più quali meno splendenti, ma tutte fornite dei requisiti per essere godibilmente cantate e ascoltate.

BELLINI (PIETRO SPADA CUR.) - E Nello Stringerti A Questo Core, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - I Capuleti e i Montecchi - Oh! Quante volte oh quante, per voce di soprano e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - I Capuleti e i Montecchi, riduzione per canto e pianoforte condotta sull'edizione critica • Testo italiano

Nel dicembre del 1829, Bellini si trasferì a Venezia, per preparare l'allestimento del Pirata, l'opera presentata alla Scala il 27 ottobre 1827, con la quale aveva scelto di farsi conoscere dal pubblico della Fenice. La stagione veneziana del 1829-30 aveva in cartellone anche una nuova opera di Giovanni Pacini, ancora non definita. A stagione già avviata, l'anziano compositore non diede più notizie e Bellini accettò di firmare una lettera con il teatro veneziano per la sostituzione dell'opera. Considerando i tempi stretti di realizzazione, Bellini scelse di mettere in musica il rifacimento del libretto Giulietta e Romeo del suo amico Felice Romani, realizzato poco più di quattro anni prima per Nicola Vaccaj. Romani ritoccò il testo, soprattutto riducendone le dimensioni, e, per mascherare il rimaneggiamento, ne mutò il titolo in I Capuleti e i Montecchi. Per quanto riguarda la musica, Bellini attinse in buona parte a Zaira, opera sconosciuta al pubblico veneziano, che non pareva affatto destinata ad avere diffusione. L'opera andò in scena l'11 marzo 1830. La presenza di una compagnia di canto particolarmente adatta a quel soggetto contribuì al suo grande successo: Rosalbina Carradori. soprano molto giovane e affascinante, fu eccellente nel ruolo dell'ingenua Giulietta, e Giuditta Grisi, dopo il successo nel Pirata, fu un coinvolgente Romeo dagli slanci patetici e appassionati.

BELLINI - I Capuleti e i Montecchi, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

I Puritani - Ah per sempre io ti perdei, per voce di baritono e pianoforte • Testo italiano

I Puritani - Qui la voce sua soave, per voce di soprano e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - I Puritani - Son vergin vezzosa, per voce di soprano e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - I Puritani, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

Nel gennaio del 1834, Bellini firmò il contratto per una nuova opera destinata al Théûtre Italien. Il soggetto fu proposto dal conte Carlo Pepoli, che Bellini aveva conosciuto nel salotto della principessa Cristina di Belgioioso, e al quale fu affidata la stesura del libretto.
La fonte dei Puritani è il dramma storico "mêlé de chant" Têtes Rondes et Cavaliers di Jacques-Arsène Ancelot e Joseph-Xavier-Boniface Saintine, che racconta amore e follia nel contorno leggendario della rivoluzione di Cromwell. Bellini, che nella prima fase di lavoro si appoggia direttamente sul testo francese, percepì in questo soggetto "combinazioni che sospendono l'animo e l'invitano a sospirare per gl'innocenti che soffrono, senza alcun carattere cattivo che procuri tali sventure... il destino ne è creatore e quindi le commozioni sono più forti, perché non si trova umano riparo per far cessare la sventura".
La prima rappresentazione del 24 gennaio 1835 fu accolta da grandissimo successo, un successo anche di mondanità, a cui contribuì in modo determinante la presenza di un gruppo di cantanti che sarebbe entrato nella leggenda come il "Quartetto dei Puritani": Grisi, Rubini, Lablache, Tamburini.

BELLINI - I Puritani, riduzione per canto e pianoforte, copertina rigida • Testo italiano

Nel gennaio del 1834, Bellini firmò il contratto per una nuova opera destinata al Théûtre Italien. Il soggetto fu proposto dal conte Carlo Pepoli, che Bellini aveva conosciuto nel salotto della principessa Cristina di Belgioioso, e al quale fu affidata la stesura del libretto.
La fonte dei Puritani è il dramma storico "mêlé de chant" Têtes Rondes et Cavaliers di Jacques-Arsène Ancelot e Joseph-Xavier-Boniface Saintine, che racconta amore e follia nel contorno leggendario della rivoluzione di Cromwell. Bellini, che nella prima fase di lavoro si appoggia direttamente sul testo francese, percepì in questo soggetto "combinazioni che sospendono l'animo e l'invitano a sospirare per gl'innocenti che soffrono, senza alcun carattere cattivo che procuri tali sventure... il destino ne è creatore e quindi le commozioni sono più forti, perché non si trova umano riparo per far cessare la sventura".
La prima rappresentazione del 24 gennaio 1835 fu accolta da grandissimo successo, un successo anche di mondanità, a cui contribuì in modo determinante la presenza di un gruppo di cantanti che sarebbe entrato nella leggenda come il "Quartetto dei Puritani": Grisi, Rubini, Lablache, Tamburini.

BELLINI - I Puritani, riduzione per canto e pianoforte condotta sull'edizione critica, due volumi • Testo italiano

BELLINI - I Puritani: A Te O Cara, per voce di tenore e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - Il Pirata, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

Terminati gli studi al Conservatorio di Napoli, avendo già all'attivo due opere, nel 1827 Bellini lasciava Napoli, diretto a Milano. Qui incontrò il già noto librettista Felice Romani, che scrisse per lui Il pirata, opera che diede il via alla loro collaborazione artistica.
La fonte prima dell'opera è la tragedia in versi Bertram, or The Castle of Saint-Aldobrand, di Charles Robert Maturin. Sia per l'ambientazione medievale, sia per la vicenda – una tragedia del destino con personaggi travolti da passioni esasperate - si trattava di un soggetto tipicamente romantico, ricco di situazioni forti, che Bellini affrontò voltando decisamente le spalle a Rossini e puntando soprattutto sul declamato, sull'arioso, su un uso evocativo dell'orchestra.
La vicenda riflette il contrasto fra guelfi e ghibellini, ossia fra Manfredi, figlio naturale di Federico II di Svevia, e Carlo d'Angiò, fratello del re di Francia Luigi IX. La vicenda si immagina subito dopo la morte di Manfredi, e vede lo scontro fra Gualtiero, un suo seguace proscritto fattosi pirata, un tempo amante di Imogene, ed Ernesto, fedele al nuovo re angioino, che con perversa astuzia è riuscito a sposare la donna.

BELLINI - La Sonnambula - Ah non credea mirarti, per voce di soprano e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - La Sonnambula - Come per me sereno, per voce di soprano e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - La Sonnambula - Prendi l'anel ti dono, duetto per soprano, tenore e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - La Sonnambula - Vi ravviso o luoghi ameni, per voce di basso e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - La Sonnambula -Ah perchè non posso odiarti, per voce di tenore e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - La Sonnambula, partitura orchestrale · Testo italiano

BELLINI - La sonnambula, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - La sonnambula, riduzione per canto e pianoforte, copertina rigida • Testo italiano

BELLINI - La sonnambula, riduzione per canto e pianoforte condotta sull'edizione critica • Testo italiano

BELLINI - La Straniera, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - Le Piu' Belle Arie Per Soprano • Testo italiano

Contenuti:

BELLINI - Le Piu' Belle Arie Per Tenore • Testo italiano

Contenuti:

BELLINI - Norma - Ite sul colle o druidi, per voce di basso e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - Norma, partitura orchestrale • Testo italiano

BELLINI - Norma, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

BELLINI - Norma, riduzione per canto e pianoforte, copertina rigida • Testo italiano

BELLINI - Norma: Casta diva, per canto e pianoforte (soprano) • Testo italiano

NORMA Casta diva, I PURITANI Son vergin vezzosa, O senti mio bell'angelo, I MASNADIERI Venerabile... Lo sguardo avea degli angeli, IL CASTELLO DI KENILWORTH Par che mi dica ancora

GIACOMO BENVENUTI - Dolce o amici, per canto e pianoforte

GIACOMO BENVENUTI - La Sera, per canto e pianoforte

Poesia di Gabriele d'Annunzio

GIACOMO BENVENUTI - Mi domandano, per canto e pianoforte

GIACOMO BENVENUTI - Mio Dio, per canto e pianoforte

GIACOMO BENVENUTI - Non partire, amor mio, per canto e pianoforte

ALBAN BERG - Lyrische Suite, Die geheime Gesangsstimme

ALBAN BERG - Wozzeck, riduzione per canto e pianoforte • Testo tedesco

IRVING BERLIN - White Christmas (Bianco Natale) (Piano/Vocal/Guitar)

Testo originale di Irving Berlin - Testo italiano di Filibello e E. Carrera

BERLIOZ - Grande Trattato Di Strumentazione E D'Orchestrazione

BERLIOZ - Les nuits d'été, riduzione per canto e pianoforte, voce acuta • Testo francese

Sei melodie con una piccola orchestra

BERLIOZ - Orphée (arrangemento dell'Orfeo ed Euridice di Gluck), riduzione per canto e pianoforte • Testo francese • Testo tedesco

AGOARDO BERNABEI - Zampognata, per pianoforte

All'amico Enrico Fondi, anima vera di poeta musicista

BERNSTEIN - Candide, riduzione per canto e pianoforte • Testo inglese

CARLO BERSANI - Sulle retrovie del Carso: epicedio epico per pianoforte

BERTASSI - Progetto 28 • Livello I (Quaderno delle attività)

La propedeutica musicale in 28 punti

Un percorso di educazione all’ascolto e alla musica attraverso la pratica del disegno e l’elaborazione creativa di immagini - disegno, pittura sonora, libro tattile, cartone animato, vignetta sonora, cinema muto, musica per ambiente, musical - e giochi legati alla parola e al linguaggio (percorso interdisciplinare).
Per ciascun livello prevede:
-la guida d’insegnante, con il percorso didattico esplorato punto per punto e il CD audio con gli esempi, gli ascolti, le canzoni e le basi musicali da proporre in classe;
-il quaderno delle attività musicali (libro dell’allievo), ideale supporto didattico per fissare i concetti appresi, attraverso giochi e attività da svolgere in classe e a casa.

Presupposti e finalità:
L’educazione musicale, oggi, deve anzitutto tenere conto delle attuali modalità di fruizione della musica da parte dei bambini. Sostanzialmente subordinata all’immagine (video giochi, cartoni animati, cinema, tv), essa è da loro vissuta e percepita in modo passivo, quando non addirittura ignorata. Obiettivo di Progetto 28 è dunque lo sviluppo di capacità di ascolto attento e di rielaborazione libera e creativa della relazione suono/segno quale premessa per affrontare il linguaggio musicale tradizionale.

Livello I (5-6 anni)Tappe principali:
-giochi di esplorazione del suono, ascolto attivo e osservazione dei compagni;
-giochi introduttivi alla relazione suono/segno grafico;
-introduzione a una prima simbologia musicale;
-il suono organizzato in funzione di segno, tatto e disegno;
-sonorizzazioni di immagini;
-musical e saggio finale.

BERTASSI - Progetto 28 • Livello II (Quaderno delle attività)

La propedeutica musicale in 28 punti

Un percorso di educazione all’ascolto e alla musica attraverso la pratica del disegno e l’elaborazione creativa di immagini - disegno, pittura sonora, libro tattile, cartone animato, vignetta sonora, cinema muto, musica per ambiente, musical - e giochi legati alla parola e al linguaggio (percorso interdisciplinare).
Per ciascun livello prevede:
-la guida d’insegnante, con il percorso didattico esplorato punto per punto e il CD audio con gli esempi, gli ascolti, le canzoni e le basi musicali da proporre in classe;
-il quaderno delle attività musicali (libro dell’allievo), ideale supporto didattico per fissare i concetti appresi, attraverso giochi e attività da svolgere in classe e a casa.

Presupposti e finalità:
L’educazione musicale, oggi, deve anzitutto tenere conto delle attuali modalità di fruizione della musica da parte dei bambini. Sostanzialmente subordinata all’immagine (video giochi, cartoni animati, cinema, tv), essa è da loro vissuta e percepita in modo passivo, quando non addirittura ignorata. Obiettivo di Progetto 28 è dunque lo sviluppo di capacità di ascolto attento e di rielaborazione libera e creativa della relazione suono/segno quale premessa per affrontare il linguaggio musicale tradizionale.

Livello II (7-9 anni)Tappe principali:
-giochi di esplorazione del suono in relazione allo spazio circostante;
-relazione suono/segno: i suoni della quotidianità, ascolto e riflessione;
-sviluppo della simbologia e della notazione musicale;
-divisione dei tempi musicali e sillabazione delle canzoni: il rap, l’orchestra delle cose, il solfeggio attivo;
-attività interdisciplinari: musica, linguaggio, matematica;
-valore espressivo del suono: alla scoperta del potere evocativo della musica attraverso l’associazione pittorica e linguistica. Gli stati d’animo suscitati dalla musica: come usarla per rafforzare il valore espressivo di un testo o di un’immagine;
-spettacolo finale: indicazioni, suggerimenti e canovaccio per la festa di fine anno.

UMBERTO BERTONI 
12 Studi per Fagotto

UMBERTO BERTONI 
Lieti Ricordi - Valzer, per pianoforte

ROBERTO BETTELLI (CUR.) - Fabrizio De André, spartito ufficiale per chitarra classica e acustica

Arrangiamenti per chitarra solo Roberto Bettelli con tablature e notazione standard

Contenuti: La Guerra Di Piero, La Canzone Di Marinella, Bocca Di Rosa, La Canzone Dell’amore Perduto, La Città Vecchia, La Ballata Dell’amore Cieco, Amore Che Vieni, Amore Che Vai, Fila La Lana, La Ballata Del Michè, Geordie, Via Del Campo, Il Pescatore, Carlo Martello Ritorna Dalla Battaglia Di Poitiers, Don Raffaè, Dolcenera, Volta La Carta, Il Gorilla.

BETTELLI - Cantautori Italiani, per chitarra classica e acustica

Con tablature e notazione standard 

BEYER - Scuola Preparatoria Allo Studio Del Pianoforte Op. 101

BEYER - Scuola preparatoria del pianoforte Op. 101

Revisione di Pozzoli

BEYONCÉ - Beyoncé, spartito ufficiale (Piano/Vocal/Guitar)

BEYONCÉ - Halo, spartito ufficiale (Single Sheet) (Piano/Vocal/Guitar)

Halo è il singolo con il quale Beyoncé ha esordito con l'album I Am... Sasha Fierce. Esso è rientrato tra le prime 10 posizioni in numerose classifiche internazionali e ha riscosso un enorme successo planetario.

BEYONCÉ - I Am... Sasha Fierce, spartito ufficiale (Piano/Vocal/Guitar)

I Am... Sasha Fierce è il terzo a<lbum in studio della cantante statunitense Beyoncé. Esso ha ottenuto cinque Grammy, tra cui quello di Canzone dell'anno per Single Ladies (Put a Ring on It). Il nostro spartito ufficiale contiene le sedici canzoni dell'album trascritte fedelmente per pianoforte-voce-chitarra.

Contenuti:

• 1. Sweet Dreams
• 2. Diva
• 3. Ave maria
• 4. Hello
• 5. Radio
• 6. Poison
• 7. Halo
• 8. Disappear
• 9. If I Were A Boy
• 10. Single Ladies (Put A Ring On It)
• 11. Ego
• 12. Brokenhearted Girl
• 13. Smash Into You
• 14. Satellites
• 15. That's Why You're Beautiful

• 16. Video Phone
• 17. Scared Of Lonely

SERGIO BIANCHI - 120 Solfeggi Cantati Progressivi

SERGIO BIANCHI - Esercizi Vocali

Una metodologia di lettura vocale e primi elementi di invenzione

SERGIO BIANCHI - Il Quaderno Degli Abbellimenti. Esercitazioni pratiche sugli abbellimenti e sulle abbreviazioni

SERGIO BIANCHI - Il Setticlavio. Metodo completo per la lettura in setticlavio

SERGIO BIANCHI - Metodo di lettura ritmica Vol. 1

SERGIO BIANCHI - Metodo di lettura ritmica Vol. 2

SERGIO BIANCHI - Solfeggi Cantati. 67 esercizi di media difficoltà

Questo secondo volume di Solfeggi Cantati propone 67 esercizi di media difficoltà.
Le melodie sono scritte in ordine di difficoltà progressiva e spaziano dai tempi tradizionali (2/4, 6/8, 3/4 ecc.) ad altri meno consueti (5/8) con cambi di tempo frequenti ed esercizi senza tempo: da melodie chiaramente tonali ad altre pentatoniche, oppure scritto le cromatiche, blues, esatonali.
Per facilitare lo studio e affinché l'apprendimento sia sempre razionale e non meccanico l'allievo troverà l'indicazione della scala su cui è costruita la melodia, in alcuni casi la scala stessa (in modo che possa cantarla) ed anche un esercizio preparatorio (scala esatonale) alla fine del volume nelle "note esplicative".
Si consiglia di rispettare le legature di portamento e di frase e di controllare con la massima cura l'intonazione. Buon lavoro!