MUSICA

MOZART - Die Zauberflöte (Il Flauto Magico)

Sarastro - Franz Crass
Regina della Notte - Roberta Peters
Pamina - Evelyn Lear
Tamino - Fritz Wunderlich
Papageno - Dietrich Fischer-Dieskau
Papagena - Lisa Otto
Sprecher - Hans Hotter

BORODIN - The Essential Borodin

CD1
Prince Igor
For the shores of your far-off native land
Symphony No. 1 in Mi bemolle maggiore


CD2
Sinfonia No. 2 in Si minore
Quartetto d'archi No.2 in Re maggiore
Nelle Steppe dell'Asia Centrale
Sinfonia No. 3 in La minore

Solti · Ghiaurov · Ashkenazy · Martinon ·
Ansermet · Borodin Quartet

MOZART - Così fan tutte

Fiordiligi - Valentina Naforniţa
Dorabella - Vasilisa Berzhanskaya
Despina - Benedetta Torre
Guglielmo - Mattia Olivieri
Ferrando - Matthew Swensen
Don Alfonso - Thomas Hampson

Coro e Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino 
Zubin Mehta, direzione

GIORDANO - Siberia • Noseda

Stephana - Sonya Yoncheva
Vassili - Giorgi Sturua
Gléby - George Petean
Nikona - Caterina Piva
Il Principe Alexis - Giorgio Misseri
Ivan - Antonio Garés
Il banchiere Miskinsky - Francesco Verna
Walinoff - Emanuele Cordaro
Il Capitano - Francesco Samuele Venuti
Il Sergente - Joseph Dahdah
Il Cosacco - Alfonso Zambuto
Il Governatore - Adolfo Corrado
L'invalido - Davide Piva
L'Ispettore - Amin Ahangaran
La fanciulla - Caterina Meldolesi
Solista del Coro - Alfio Vacanti

Coro e Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino

Gianandrea Nosed, direzione

Gabriel Faurè considerava Siberia di Umberto Giordano una delle opere più interessanti e singolari del primo Novecento.
La tragica trama di quest'opera tratta della storia di Stephana, l'amante del principe Alexis. Ella si innamora di un soldato innocente, Vassili, mandato in Siberia per aver ucciso il Principe Alexis. Stephana rinuncia alla sua vita lussuosa pur di seguirlo, ma non può sfuggire al suo passato.
Caratterizzata da un'atmosfera tipicamente russa e da melodie appassionate, Siberia era, fra le sue opere, quella che Giordano prediligeva.
Questa acclamata produzione del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino è stata accolta con molteplici ovazioni da parte del pubblico.

Prima registrazione video

HÄNDEL - Musica Sull'Acqua

Suite No. 1 in Fa
Suite No. 2 in Re
Suite No. 3 in Sol

Academy of St Martin in the Fields
Neville Marriner, direzione

HÄNDEL - Musica Sull'Acqua Concerti Per Organo

1-20 Musica sull'acqua
21-23 Concerto per organo in Re minore, HWV 304
24-28 Concerto per organo in Fa maggiore, HWV 295 "The Cuckoo and the Nightingale"

Herbert tachezi, organo
Concentus Musicus Wien
Nikolaus Harnoncourt, direzione

MESSIAEN - Sinfonia Turangalila • Quartetto per la fine del tempo

Peter Donohoe, pianoforte
Michel Beroff, pianoforte
Tristan Murail,
Erich Gruenberg, violino
Gervase de Peyer, clarinetto
William Pleeth, violoncello

Orchestra Sinfonica della Città di Birmingham
Simon Rattle, direzione

BACH - Variazioni Goldberg

CD1
1-16 Aria-Variazioni I-XV

CD2
1-16 Viariazioni XVI-XXX - Aria da Capo

Jean Rondeau, clavicembalo

“Un’ode al silenzio” è il modo in cui il clavicembalista francese Jean Rondeau descrive le Variazioni Goldberg di J.S. Bach. “Sento che sono state scritte per il silenzio, nel senso che prendono il posto del silenzio”, dice Rondeau. “Tutto Bach è lì nelle Variazioni Goldberg... tutta la musica è lì... e senza dubbio passerò la mia vita a studiarle”. Per preparare la sua interpretazione ha consultato un’edizione a stampa originale, contenente annotazioni e correzioni dello stesso Bach. “Attraverso lo studio approfondito di questa preziosa fonte musicologica, ho potuto fare le scelte interpretative che sentivo essere più autentiche”. Rondeau esegue le Variazioni nella loro integralità, con le ripetizioni indicate e con l’inserimento giudizioso di momenti di silenzio.

BEETHOVEN - Sinfonie No. 1-5

Sinfonia N° 2 in Re maggiore, Op. 36 (1802)
Sinfonia N° 3, “Eroica”
Sinfonia N° 4, Op. 60 (1806)
Sinfonia N° 5 (1807-1808)

Le Concert Des Nations
Jodi Savall, direzione

MASCAGNI - Sì

Sì - Margherita Vivian
Vera - Amelia Felle
Palmira - Marina Gentile
Luciano di Chablis - Mauro niColetti
Cleo de Mérode - Antonio Comas
Romal - Giulio Liguori

Sandro Sanna, direzione

Orchestra sinfonica del Cantiere d’arte di Montepulciano
Coro Symbolon Ensemble

Registrazione effettuata dal vivo il 24 luglio 1987 al Teatro Poliziano di Montepulciano

SCARICA IL LIBRETTO

DONIZETTI - Don Sebastiano, Re di Portogallo

Grand Opéra in cinque atti di E. Scribe - Traduzione italiana di Giovanni Ruffini (1844) - Ricostruzione della versione viennese (1845) a cura di Elio Boncompagni

PUCCINI - Turandot • Lomabard

Turandot - Montserrat Caballé
Calaf - José Carreras
Liù - Mirella Freni
Altoum - Michel Sénéchal
Timur - Paul Plishka
Ping - Vicente Sardinero
Pang - Remy Corazza
Pong - Ricardo Cassinelli
Un Mandarino - Eduard Tumageanian
Il Principe di Persia - Alberto Cupido

Alain Lomabard, direzione

CHOPIN - Études Op. 25, 4 Scherzi • Beatrice Rana

MOZART - Die Zauberflöte (Il Flauto Magico)

Tamino - Nicolai Gedda
Pamina - Gundula Janowitz
Papageno - Walter Berry
Königin der Nacht - Lucia Popp
Sarastro - Gottlob Frick
Sprecher - Franz Crass
Erste Dame - Elisabeth Schwarzkopf
Zweite Dame - Christa Ludwig
Dritte Dame - Marga Höffgen
Papagena - Ruth-Margret Pütz
Monostatos - Gerhard Unger
Drei Knaben - Agnes Giebel, Anna Reynolds, Josephine Veasey

Philharmonia Orchestra & Chorus
Otto Klemperer, direzione

SCIARRINO / RAVEL - Notturni / Nuit • Ciro Longobardi

Due Notturni
1. N.1
2. N.2
3. Notturno N. 3
4. Notturno N. 4

Due Notturni Crudeli
5. N.1
6. N.2
7. De La Nuit

Gaspare de la Nuit
8. Ondine
9. Le Gibet
10. Scarbo

Ciro Longobardi, pianoforte

SCIARRINO - Cantiere del poema • Tre duetti con l'eco • L'altro giardino

1-3 Cantiere del poema, per voce e strumenti
4-6 Tre duetti con l'eco, per flauto, viola e fagotto
7 L'altro giardino, per voce e strumenti

Anna Radziejewska
Ensemble Algoritmo
Marco Angius, direzione

Prima registrazione mondiale // World Première Recording

BACH - 6 Sonate & Partite per violino solo

CD1
1-4 Sonata No. 1 In Sol Minore BWV1001
5-12 Partita No. 1 In Si Minore BWV1002
13-16 Sonata No. 2 In La Minore BWV1003

CD2
1-5 Partita No. 2 In Re Minore BWV1004
6-9 Sonata No. 3 In Do Maggiore BWV1005
10-16 Partita No . 3 In Mi Maggiore BWV1006

Viktoria Mullova, violino

AA.VV. - Jonas Kaufmann • The Tenor

GIUSEPPE VERDI Rigoletto: "La donna è mobile" • GIACOMO PUCCINI Manon Lescaut: "Donna non vidi mai"; Tosca: "Recondita armonia" con Antonio Pirozzi basso; La Bohème: "O soave fanciulla" con Kristine Opolais soprano; Turandot: "Nessun dorma" • GEORGES BIZET Carmen: "Je le veux! Carmen, tu m'entendras!; La fleur que tu m'avais jetée" • JULES MASSENET Werther: "Traduire... Ah! Bien souvent... Pourquoi me réveiller, o souffle du printemps?" • ERNESTO DE CURTIS Torna a Surriento • GIOVANNI D'ANZI Voglio vivere cosi • RUGGERO LEONCAVALLO Mattinata • DOMENICO MODUGNO Volare • NINO ROTA Parla più piano • ERNESTO DE CURTIS Non ti scordar di me • STANISLAO GASTALDON Musica proibita • VINCENZO DE CRESCENZO Rondine al nido • SALVATORE CARDILLO Catari', Catari' (Core' ngrato) • LUCIO DALLA Caruso • JOHANNES BRAHMS Wiegenlied Op. 49/4

Jonas Kaufmann, tenore

GIOVANNI BENEDETTO PLATTI - Sonate a Tre

1-4 Sonata per violino, violoncello e basso continuo in re maggiore WD 681
5-8 Sonata per oboe, fagotto e basso continuo in do minore WD 695
9-12 Sonata per violino, violoncello e basso continuo in mi minore WD WD 677
13-15 Sonata per violino, fagotto e basso continuo in do minore WD 694
16-19 Sonata per violino, oboe e basso continuo in re maggiore WD 682
20-23 Sonata per violino, fagotto e basso continuo in re minore WD 687

Radio Antiqua Ensemble

HÄNDEL - Giulio Cesare (HWV 17)

Kristina Hammarström, mezzo-soprano (Giulio Cesare)
Emanuela Galli, soprano (Cleopatra)
Mary-Ellen Nesi, mezzo soprano (Sesto)
Irini Karaianni, mezzo soprano (Cornelia)
Romina Basso, mezzo soprano (Tolomeo)
Tassis Christoyannis, baritono (Achilla)
Petros Magoulas, basso (Curio)
Nikos Spanatis, controtenore (Nireno)

Orchestra of Patras (on period instruments)
George Petrou, direttore

BOITO - Nerone

Rafael Rojas, Nerone
Lucio Gallo, Simon Mago
Brett Polegato, Fanuèl
Svetlana Aksenova, Asteria
Alessandra Volpe, Rubria

Coro Filarmonica di Pragra
Dirk Kaftan, direzione

Registrazione dal vivo al Festival di Bregenz, 2021

PUCCINI - Tosca • 1961

Tosca - Renata Tebaldi
Cavaradossi - Gianni Poggi
Scarpia - Gian Giacomo Guelfi
Angelotti - Silvano Pagliuca
Spoletta - Antonio Pirino
Sacrestano - Giorgio Onesti
Sciarrone / Carceriere - Arturo La Porta
Shepherd - Takako Kurimoto

The NHK Symphony Orchestra
Tokyo Broadcasting Chorus
NHK Italian Opera Chorus
Arturo Basile, direzione

Registrazione dal vivo, 22 Ottobre 1961 // Live Recording, 22th October 1961

RACHMANINOV - Sinfonia No. 3 • Danze Sinfoniche

Sinfonia No. 3, Op.44 in La minore
Danze Sinfoniche, Op.45

London Symphony Orchestra
Philharmonia Orchestra
Neeme Jarvi

VERDI - Otello

Plácido Domingo - Otello
Barbara Frittoli - Desdemona
Leo Nucci - Iago

Riccardo Muti, direzione
Orchestra e Coro del Teatro alla Scala

Sub: IT, GB, DE, FR, ES, CN
TT: 140 min

VERDI - Otello

Plácido Domingo - Otello
Renée Fleming - Desdemona
James Morris - Iago

James Levine, direzione
Orchestra e Coro del Metropolitan Opera di New York

Sub: IT, GB, DE, FR, ES, CN
Colore, 142 min

FRANCO ALFANO - Madonna Imperia

Madonna Imperia - Denia Mazzola Gavazzeni
Filippo Mala - Shohei Ushiroda
Il Cancelliere Di Ragusa - Giorgio Valerio
Il Principe Di Còira / Il Vescovo Di Bordò - Fulvio Ottelli
Il Conte Dell’ambasceria Di Francia - Zhu Junkun
Un Fante / Un Famiglio - Duan Linzu
Balda - Syuzanna Hakobyan
Le Fanti - Shen Minjing - Hanna Kim

Coro del Conservatorio di Musica di Vicenza “Arrigo Pedrollo”
Orchestra Filarmonica Italiana
Direttore, Massimiliano Carraro

Prima Registrazione Mondiale // First Worldwide Recording

ROTA - Richard Galliano & Nino Rota

The Godfather
La Strada
I Vitelloni
La Strada
Otto E Mezzo
La Strada
The Godfather
La Strada
Le Notti Di Cabiria
La Strada
La Dolce Vita
Giulietta Degli Spiriti
Amarcord

ROTA - Opere Orchestrali

Boccaccio 70 Le Tentazioni Del Dottor Antonio - Suite
Allegro Danzante Per Sassofono Contralto E Pianoforte
Sinfonia N.2 In Fa " La Tarantina Anni Di Pellegrinaggio "

Sinfonia N.3
Elegia Per Choc E Pianoforte
Sinfonia N.1 Versione Alternativa Dell'autore
Boccaccio '70 Il Lavoro - Valzer Di Pupe

Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Giuseppe Grazioli, direzione

MENDELSSOHN / BUCH - Concerti Per Violino

Concerto per violino e orchestra in mi minore op. 64
Concerto per violino e orchestra n.1 in sol minore op. 26

Anne Sophie Mutter, violino
Berliner Philharmoniker
Herbert von Karajan, direzione

BACH - St. Matthew Passion, BWV 244

La Passione di San Matteo

Anthony Rolfe Johnson Tenore ( Evangelista )
Andreas Schmidt, Baritono ( Gesù )
Barbara Bonney - Ann Monoyios, Soprani
Anne Sofie Von Otter, Contralto
Michael Chance, Controtenore
Howard Crook, Tenore
Olaf Bär, Baritono
Cornelius Hauptmann, Contrabbasso

The Monteverdi Choir
The London Oratory Junior Choir
The English Baroque Soloists
John Eliot Gardiner, direzione

MENDELSSOHN / BRUCH - Concerti Per Violino

Più di un decennio dopo la sua prima registrazione dei concerti di Mendelssohn e Bruch, Perlman tornò con Bernard Haitink e la Royal Concertgebouw Orchestra, portando nuove intuizioni e un sentimento ancora più acuto per i loro contrasti e drammi romantici.

Concerto per violino in mi minore, Op.64

Concerto per violino n.1 in sol minore, Op.26

Itzhak Perlman, violino
Concertgebouw Orchestra/Bernard Haitink

BEETHOVEN - Concerto Per Violino • Romanze

Probabilmente una delle più belle registrazioni mai eseguite del Concerto per Violino, Perlman ha descritto il capolavoro di Beethoven come "classico e trasparente", dicendo "Non puoi nasconderti dietro di esso". In questa registrazione dal vivo, realizzata con Daniel Barenboim e i Berliner Philharmoniker, il suo modo di suonare è tanto impavido e autorevole quanto bello.

Concerto per violino in re maggiore op.61
Romanza n.1 in sol maggiore op.40
Romanza n.2 in fa maggiore op.50

Itzhak Perlman, violino Berliner Philharmoniker / Daniel Barenboim

AA.VV - Himmelsmusik • Christina Pluhar & L'Arpeggiata

 Johann Theile - Nun, ich singe, Gott, ich knie (Der Sionitin Wiegenlied)
Johann Christoph Bach - Ach, dass ich Wassers q'nuq hatte (Lamento)
Crato Butner - Ich suchte des Nachts in meinem Bette
Johann Theile - Gott, hilf mir Christian Ritter - O amantissime sponse
Anonimo - Chiaccona a 4 in Do
Heinrich Schütz - Von Gott will ich nicht lassen
Philipp Heinrich Erlebach - Kommt, ihr Stunden, macht mich frei
Franz Tunder - Ein kleines Kindelein (Aria)
Johann Rudolf Ahle - Bleib bei uns, denn es will Abend werden
Antonio Bertali - Sonata a 6 in Mi minore
Heinrich Schütz - Erbarm dich mein, o Herre Gott
Johann Sebastian Bach - Komm, süßer Tod, komm, sel'ge Ruhl

Céline Scheen, soprano - Philippe Jaroussky, controtenore

L'Arpeggiata - Christina Pluhar

BEETHOVEN - Concerti per Pianoforte • Appassionata

Concerto per pianoforte n. 1 in do maggiore op.  15
Concerto per pianoforte n. 2 in si bemolle maggiore op.  19

Concerto per pianoforte n. 3 in do minore op.  37
Concerto per pianoforte n. 4 in do maggiore op.  58

Concerto per pianoforte n. 5 in mi bemolle maggiore op.  73 "Imperatore" / <<Empereur>>
Sonata per pianoforte in fa minore op.  57 "Appassionata"

András Schiff, pianoforte
Staatskapelle Dresden Bernard
Haitink, direttore

CHOPIN - 24 Preludi • Gloria Campaner

Gloria Campaner, pianoforte

DONIZETTI -  Le Nozze in Villa

Sabina - Gaia Petrone
Don Petronio - Omar Montanari
Trifoglio - Fabio Capitanucci
Claudio - Giorgio Misseri
Anastasia - Manuela Custer
Rosaura - Claudia Urru
Anselmo - Daniele Lettieri

Orcherstra Gli Originali
Coro Donizetti Opera
Direttore, Stefano Montanari

Registrato presso il Teatro Donizetti, Bergamo il 22 novembre 2020

CATALANI - La Wally • Orozco-Estrada

Wally - Izabela Matula
Giuseppe Hagenbach - Leonardo Capalbo
Vincenzo Gellner - Jacques Imbrailo
Walter - Ilona Revolskaya
Stromminger - Alastair Miles
Il Pedone - Zoltán Nagy
Afra - Sofia Vinnik

Arnold Schoenberg Choir
Vienna Symphony Orchestra

Andrés Orozco-Estrada, direttore

Audio: ITA
SOTTOTITOLI: GER, ING, JAP, KOR
TT: 135 mins

Registrato dal vivo presso il Teatro di Vienna, Novembre 2021

BEETHOVEN - Fidelio

Jaquino - Robin Tritschler
Marzelline - Amanda Forsythe
Leonore / Fidelio Lise Davidsen
Rocco - Georg Zeppenfeld
Don Pizarro - Simon Neal
First Prisoner - Filipe Manu
Second Prisoner - Timothy Dawkins
Florestan - David Butt Philip
Don Fernando - Egils Siliņš

Royal Opera Chorus
Antonio Pappano, direzione

TOSTI - Le liriche sui testi di D’Annunzio

La voce di uno dei cantanti più richiesti nel panorama lirico internazionale, quella cioè del basso Michele Pertusi, è certamente interprete ideale delle romanze di Francesco Paolo Tosti, compositore divenuto celeberrimo per le sue liriche da camera, nonché protagonista dei più importanti salotti artistici dell”epoca e insegnante di canto della principessa Margherita di Savoia. I testi delle romanze contenute in questo corposo doppio cd sono tutti del grande poeta Gabriele D”Annunzio, con il quale il Tosti formò uno di quei binomi artistici che si riscontrano poche volte nella storia della musica, data la congenialità espressa dai due autori, ciascuno gigante nella propria arte. Il pianista Raffaele Cortesi esperto conoscitore ed esecutore del repertorio vocale cameristico, sfoggia il suo stile elegante e raffinato nell’accompagnare al pianoforte Michele Pertusi.

1. Visione !
2. Buon Capo d'Anno
3. Vuol note o banconote ?
4. Bimbi e neve
5. Notte bianca
6. Arcano
7. Vorrei

MALINCONIA
8. Dorme la selva
9. Quand'io ti guardo
10. L'ora è tarda
11. Or dunque addio!
12. Chi sei tu che mi parli?
13. Per morire
14. 'A vucchella

QUATTRO CANZONI D'AMARANTA
15. Lasciami ! Lascia ch'io respiri
16. L'alba separa dalla luce l'ombra
17. In van preghi
18. Che dici, o parola del Saggio?

DUE PICCOLI NOTTURNI
19. Van gli effluvi de le rose
20. O falce di luna calante

1. Ninna nanna
2. Non basta più !

LA SERA Poemetto
3. Introduzione
4. Rimanete, vi prego, rimanete qui
5. Ci ferirebbe, forse, come un dardo la luce
6. Ma chi vide più larghi e più profondi occhi
7. E quale cosa eguaglia ne la vita del mio spirito
8. Piangi, tu che hai nei grandi occhi la mia anima

CONSOLAZIONE Poemetto
9. Non pianger più
10. Ancora qualche rosa è  ne' rosai
11. Tanto accadrà, ben che non sia d'aprile
12. Perché ti neghi con lo sguardo stanco
13. Sogna, sogna, mia cara anima!
14. Settembre (di': l'anima tua m'ascolta?...)
15. Quanto ha dormito, il cembalo!
16. Mentre che fra le tende scolorate...
Bonus tracks
17. Anima mia
18. M'odi tu?
19. En Hamac!

Michele Pertusi, basso; Raffaele Cortesi, pianoforte

MAHLER - Kindertotenlieder / Sinfonia No. 4

Kindertotenlieder
1. Nun will die Sonn' so heil aufgeh'n
2. Nun seh' ich woll, warum so dunkle Flammen
3. Wenn dein Mutterlein tritt zur Tur herein
4. Oft denk' ich, sie sind nur ausgegangen!
5. In diesem Wetter, in diesem Braus

Sinfonia No. 4 in Sol maggiore
6. Bedachtig, nicht eilen
7. In gemächlicher Bewegung. Ohne Hast
8. Ruhevoll
9. Sehr behaglich

Desi Halban, soprano
Vienna Philharmonic Orchestra
Philharmonic-Symphony Orchestra of New York
Bruno Walter

ELGAR - Variazioni Enigma • Leaper

Enigma Variations op. 36
C.A.E.
H.D.S-P
R.B.T.
W.M.B.
R.P.A.
Ysobel
Troyte
W.N.
Nimrod
Dorabella
G.R.S.
B.G.N.
Romanza
E.D.U.

Pomp and Circumstance Marches, Op. 39
No. 1 in Re maggiore,
No. 4 in Sol maggiore,

Serenade for Strings

Orchestra Radio Sinfonica Cecoslovaca
Cappella Istropolitana
Adrian Leaper

DONIZETTI - La Fille du Régiment • Spotti (DVD)

Un'opera comica scritta da un compositore italiano? Si trattava di una rarità per quei tempi, ma in seguito al "disastro evitato per un soffio" della sua serata di apertura, La Fille du régiment di Donizetti divenne un successo assai popolare, non da ultimo per i Do acuti richiesti a Tonio nella famosa aria da tenore "Ah ! mes amis, quel jour de fête !" La storia ruota attorno a Marie, la vivandiera del reggimento, e a Tonio, suo innmorato, che si unisce all'esercito per starle vicino, proprio mentre Marie viene rivendicata per il matrimonio in nobiltà.
Questa acclamata produzione del Teatro Donizetti è stata considerata a sua volta "esilarante... tenera e commovente... [e] straordinariamente brillante" da bachtrack.com.

La Marquise de Berkenfield - Adriana Bignagni Lesca
Sulpice - Paolo Bordogna
Tonio - John Osborn
Marie - Sara Blanch
La Duchesse de Krakenthorp - Cristina Bugatty
Hortensius - Haris Andrianos
Un caporal - Adolfo Corrado
Un paysan     Andrea Civetta
 
Direttore, Michele Spotti
Orchestra Donizetti Opera
Coro dell'Accademia Teatro alla Scala

Sottotitoli: ITA, ING, FRA, GER, JAP, KOR
Note: Ita / Ing
Registrato presso il Teatro Donizetti, Bergamo il 21 novembre 2021
Durata: 144 min

BEETHOVEN - Le 9 Sinfonie • von Karajan

N. 1 in do maggiore op. 21
N. 2 in re maggiore op. 36
N. 3 in mi bemolle maggiore op. 55 "Eroica"
N. 4 in si bemolle maggiore op. 60
N. 5 in do minore op. 67
N. 6 in fa maggiore op. 68 "Pastorale"
N. 7 in la maggiore op. 92
N. 8 in fa maggiore op. 93
N. 9 in re minore op. 125

Gundula Janowitz, Soprano
Hilde Rössel - Majdan, Contralto
Waldemar Kmentt Tenore
Walter Berry, Basso - Baritono
Wiener  Singverein Maestro Del Coro: Reinhold Schmid
Berliner Philharmonker
Herbert Von Karajan

Il Mito dell'Opera - RENATO BRUSON

CD I

01. I DUE FOSCARI Eccomi solo alfine… O vecchio cor
02. I DUE FOSCARI Questa dunque è l’iniqua mercede
03. MACBETH Perfidi… Pietà, rispetto, amore
04. UN BALLO IN MASCHERA Alla vita che t’arride
05. UN BALLO IN MASCHERA Alzati… Eri tu che macchiavi
06. ERNANI Gran Dio!… O de’ verd’anni miei
07. I VESPRI SICILIANI Sì, m’aborriva… In braccio alle dovizie
08. LA FORZA DEL DESTINO Morir, tremenda cosa… Urna fatale
09. LUISA MILLER Sacra la scelta
10. LUISA MILLER A fu giusto il mio sospetto
11. IL TROVATORE Tutto è deserto… Il balen del suo sorriso
12. IL TROVATORE Per me ora fatale
13. DON CARLO Per me giunto
14. DON CARLO O Carlo ascolta… Io morrò
15. OTELLO Credo in un dio crudel
16. OTELLO Ardua impresa… Era la notte

CD II

01. LA TRAVIATA Mio figlio… Di provenza il mar
02. RIGOLETTO Pari siamo
03. RIGOLETTO Cortigiani, vil razza
04. LA FAVORITA Giardini dell’Alcazar… Vien Leonora
05. POLIUTO Decio signor… Di tua beltade
06. I PURITANI Or dove io fuggo… Ah per sempre io ti perdei
07. ATTILA Tregua è con gli Unni… Dagli immortali vertici… È gettata
08. FAUST Avant de quitter
09. ANDREA CHENIER Nemico della patria
10. CATERINA CORNARO Da che sposa Caterina
11. MARIA DI ROHAN Son cifre di Ricardo… Bella e di sol vestita
12. BEATRICE DI TENDA Come t’adoro
13. I MASNADIERI La tua lampada vitale… Tremate o miseri

Registrazioni dal vivo 1969-1998. Include un libretto con cenni biografici e critici.

BEETHOVEN - Sinfonia No.3 "Eroica"

Sinfonia No.3 in mi bemolle maggiore, op. 55, Eroica

San Francisco Symphony
Michael Tilson Thomas, direzione

BACH - Concerti Brandeburghesi

CD 1
1-4 No.1 in Fa maggiore, BWV 1046
5-7 No.2 in Fa maggiore, BWV 1047
8-10 No.3 in Sol maggiore, BWV 1048

CD 2
1-3 No.4 in Sol Maggiore, BWV 1049
4-6 No.5 in Re Maggiore, BWV 1050
7-9 No.6 in Si bemolle Maggiore, BWV 1051


Akademie für Alte Musik Berlin
Isabelle Faust, violino
Antoine Tamestit, viola

HÄNDEL - Concerti per Organo Op.4 & Op.7

CD 1
Concerti per Organo Op.4

CD 2
Concerti per Organo Op.7

Martin Haselböck,
Orchester Wiener Akademie,
Jeremy Joseph

PIAZZOLLA - Aconcagua / Las Cuatro Estaciones Porteñas

Aconcagua
Concerto for Bandoneon and Orchestra
Martynas Levickis, fisarmonica
Lithuanian National Symphony Orchestra Modestas Pitrėnas, direzione

Registrato dal vivo al // Recorded live at Lithuanian National Philharmonic
Novembre 2020

Las Cuatro Estaciones Porteñas
Martynas Levickis , fisarmonica
Mikroorkéstra

Registrato al // Recorded at Lithuanian National Culture Recording Studio
Gennaio 2019

MOZART - Mozart Momentum 1786

Una Vita Per La Musica - LINA CAVALIERI

Proseguendo nella scoperta e riproposizione delle voci romane dei tempi passati, ecco un numero della nostra rivista “Una vita per la musica” di ben 100 pagine dedicato interamente alla storia umana e variamente artistica di una personalità notissima ancora oggi, talvolta ricorrente sulla bocca di chi voglia complimentarsi con una donna per la sua bellezza, ed in vita tanto popolare da far sì che negli anni ’50 le venisse addirittura dedicato un film di levatura internazionale interpretato da una Gina Lollobrigida all’apice della fama. La donna più bella del mondo (questo l’appellativo della Diva e insieme il titolo del film) rivive non soltanto nelle pagine scritte e nelle belle fotografie che ornano la nostra biografia, ma anche nei solchi digitali del disco Compact che accompagna la pubblicazione riproponendo all’ascolto praticamente tutti i dischi (solo uno manca all’appello del collezionista più maniacale) che Lina Cavalieri registrò a New York in due distinte fasi, la prima per la Columbia e la seconda per la francofona Pathé. Oggi il mito della Cavalieri pare rinascere, anche per merito di due libri biografici pubblicati il primo (molto accurato) negli Stati Uniti, il secondo (che ne ricalca la traccia e… altre cose) in Italia. L’abbiamo definita “voce romana” a buon diritto, perché per molto tempo, ossia almeno fino agli anni Settanta, una vera “leggenda metropolitana” narrava come fosse nata nella provincia di Viterbo, trascurando quanto ella aveva fatto invece scrivere nel suo libro di memorie Le mie verità: “Sono nata a Roma il 25 dicembre… di un anno che non ricordo… Venni al mondo in una più che modesta viuzza del vecchio Trastevere”.
Nella sua città natale, dove si era mossa soprattutto per necessità, dopo aver fatto la venditrice di fiori e di giornali oltre che l’apprendista sarta, ebbe la primissima notorietà nei piccoli caffè e locali di mescita di bevande dotati di piccoli simulacri di palcoscenico. Certamente la sua freschezza di quindicenne minuta, delicata e per di più dotata di una bellezza già al di fuori della norma (e che le farà mantenere a lungo nel tempo l’aspetto di una delicata, innocente bambina), la favorirono più delle doti vocali e tersicoree, ma certamente una buona parte della sua fama Lina la dovette soltanto a sé stessa, alla sua voglia di arrivare.
Oggi riesce difficile pensare che in un’epoca in cui i mezzi di locomozione erano assolutamente primordiali, la distanza tra una località e l’altra praticamente insormontabile, in cui le frontiere tra le Nazioni semplicemente europee erano vere e proprie barriere insuperabili, la sua fama di chanteuse e di femme fatale (in realtà da subito mondana d’alto bordo), mangiatrice di uomini e soprattutto di vere fortune in gioielli, trapassasse tutto e invadesse non solo l’Europa, ma anche l’America dei Rotschild e degli altri banchieri. Se in Russia,  e principalmente a Pietroburgo dove visse anche i fuochi della Rivoluzione, fu celeberrima per le sue rappresentazioni di varietà (si scontrò sul palcoscenico con l’altra bellissima e desideratissima, la  Bella Otero “dal sudore afrodisiaco”) negli Stati Uniti fu la stella del teatro d’opera Metropolitan, all’epoca il più importante al mondo per la qualità degli spettacoli e soprattutto per le paghe agli artisti. Lina arrivò in USA preceduta sì dalla fama di astrale e fatalissima bellezza, ma anche di contrastata cantante lirica (malgrado il grande battage pubblicitario che aveva preceduto il suo arrivo vantasse, anche se solo col prudente “si dice…”, il possesso di “una voce di inusuale fascino… l’istrionica abilità di una Calvè e la sua danza ci ricorda Fanny Eisler.”.
A completamento del CD abbiamo pensato di inserire una vera curiosità: le registrazioni che la notissima attrice Gina Lollobrigida effettuò per la colonna sonora del film da lei interpretato, dedicato alla Cavalieri e intitolato La donna più bella del mondo, pubblicati su un disco a 45 giri EP di grande rarità oggi come sessant’anni fa. Non si vuole stabilire un parallelo vocale che risulterebbe di scarso interesse, ma solo concludere alla fine come forse per l’una e certamente per l’altra delle due bellezze la vera strada della celebrità non sia passata per l’opera.

   Il costo di questo numero è leggermente superiore a quello degli altri (anche se di soli 2 Euro) per l’elevato numero di pagine della rivista, che però riporta per la prima volta sia la cronologia teatrale d’opera (dettagliatissima come al solito e preceduta da una molto più breve dei cafè-chantant e dei varietà da lei visitati) sia la discografia integrale.

REGISTRAZIONI COLUMBIA:
1) G. PUCCINI (1858-1924): LA BOHÈME: Sì, mi chiamano Mimi
2) G. BIZET (1838-1875): CARMEN: L'amour est un oiseau rebelle
3) G. PUCCINI (1858-1924): TOSCA: Vissi d'arte
4) G. PUCCINI (1858-1924): MANON LESCAUT: In quelle trine morbide
5) A. BOITO (1842-1918): MEFISTOFELE: L'altra notte in fondo al mare
6) C. GOUNOD (1818-1893): FAUST: aria dei gioielli
7) E. Di Capua (1869-1917): Maria Marì
8) G. Capurro (1859-1920) - E. Di Capua (1869-1917): 'O sole mio
9) F.P. Tosti (1846-1916): Mattinata
 
REGISTRAZIONI PATHÉ:
10) G. Capurro (1859-1920)-E. Di Capua (1869-1917) : 'O sole mio
11) F.P. Tosti (1846-1916): Penso
12) R. Falvo (1873-1937): So' turnato
13) E. Di Capua (1869-1917): Maria Mari
14) G. BIZET (1838-1875): CARMEN: L'amour est un oiseau rebelle
15) G. MASSENET (1842-1912): HÉRODIADE: Il est doux, il est bon
16) J.B. Lully (1632-1687): Au clair de la lune con il tenore Lucien MURATORE
17) Margis: La forêt de Noël con il tenore Lucien MURATORE

GINA LOLLOBRIGIDA nel film La donna più bella del mondo con l'Orchestra del t. dell'Opera di Roma diretta dal mº Giuseppe Morelli
18) P.M. Costa (1858-1933): 'a frangesa
19) F.P.TOSTI (1846-1916): Ideale
20) Di Chiara (1860-1937): La spagnola
21) Margis: Pourquois ne pas m'aimer?
22) G. PUCCINI (1858-1924): TOSCA: Vissi d'arte

Una Vita Per La Musica - LUCIANO NERONI

Quella di Luciano NERONI è una figura che rientra certamente fra le più neglette della lirica italiana. Pochi si ricordano di lui, e il suo nome non è compreso in alcuna delle importanti enciclopedie musicali. Pure, insieme a Giacomo Vaghi fu il trait-d'union tra la "vecchia guardia" della corda di basso e le nuove glorie rappresentate da Nicola Rossi Lemeni e Cesare Siepi. Nato a Ripatransone nel 1909, partecipò allo stesso concorso del Maggio Musicale Fiorentino nel quale emerse prepotentemente la personalità vocale di Giulio Neri. Come si sa, il basso è condannato a poche parti principali e ad una pletora di parti secondarie: anche discograficamente il repertorio è ben circoscritto ad una limitata serie di erie e romanze. Ma Neroni ebbe dalla sorte la voce di basso più gradevole che si conosca nell'ascolto fonografico: e così i bellissimi dischi da lui incisi per la Cetra rimasero in catalogo fino alla fine della produzione di tale genere di supporto. E se non avesse inciso l'addio di Wotan in lingua italiana, certamente la sua registrazione avrebbe fatto concorrenza a quelle degli artisti più celebrati in lingua tedesca. Suddivisa in due CD, la sua discografia è completamente riproposta nella veste migliore: il libretto del primo contiene in 36 pagine ricche di fotografie la sua biografia e la dettagliatissima cronologia, mentre quello del secondo riporta l'accuratissima discografia.

1939, giugno-luglio(?)
(con l'Orchestra Sinfonica dell'EIAR) dir. dal m° Upansini)

1) SALVATOR ROSA (AC Gomes): Di spose padre
2) SIMON BOCCANEGRA (G. Verdi): cerato spirito
3) I PURITANI (V. Bellini): Suoni la tromba. e intrepido col baritono Giuseppe Manacchini

1942, 24 agosto (con l'Orchestra Sinfonica dell'EIAR dir. dal m° A. La Rosa Parodi)
4) LA WALKIRIA (R. Wagner): Addio, sublime prole d'eroi addio di Wotan e incantesimo del fuoco

1943, 15 giugno (con l'Orchestra Sinfonica dell'EIAR diretta dal mº Ugo Tamsini)
5) IL BARBIERE DI SIVIGLIA (G. Rossini): La calunnia

1948, 14 ottobre (con l'Orchestra Sinfonica della RAI dir. dal m° Alfredo Simonetto
6) MOSÈ IN EGITTO (G. Rossini): Eterno, immenso, incomprensibile Iddio (invocazione)
7) GLI UGONOTTI (G. Meyerbeer): Piff, paff

15 ottobre (con l'Orchestra Sinfonica della RAI dir. dal m° Arturo Basile)
BORIS GODOUNOV (M. Mussorgskii): Quando ero a Kazan - canzone di Varlaam
DEJANICE (A. Catalani): O patria mia
21 ottobre (con l'Orchestra Sinfonica della RAI dir dal m° Alfredo Simonetto)
10) L'ELISIR D'AMORE (G. Donizetti): Udite, udite o rustici

27 ottobre (con l'Orchestra Sinfonica della RAI dir. dal m° Alfredo Simonetto)
11) MEFISTOFELE (A. Boito): Ave, Signor!

28 ottobre (con l'Orchestra Sinfonica dellla RAI diretta dal m°Mario Rossi)
LUISA MILLER (G. Verdi):
12) Il mio sangue, la vita darei
13) IL FLAUTO MAGICO: (W.A. Mozart): Possenti Numi

16 novembre (con Michele Ortuso alla chitarra)
14) L'ubriaco (M. Mussorgskij)

Una Vita Per La Canzone - NARCISO PARIGI

Parlare di Narciso Parigi è parlare di Firenze stessa, dello spirito che anima i suoi abitanti, della bonaria cattiveria che serpeggia nelle musiche che la rappresentano e che hanno il loro culmine nello stornello popolare. Signore incontrastato di questo genere (incise molte serie, tutte stampate e ristampate più volte, tante da perderne il conto e da fargli dire di averci guadagnato la sua villa) Parigi è tuttavia una delle più belle ed amate voci della canzone italiana del dopoguerra, che nella popolarità affianca meritatamente quelle di Consolini, di Claudio Villa e di Tajoli, tanto per citarne alcuni. È nota non solo nella sua città natale, ma addirittura in tutto il mondo, tanto che ancora oggi ogni tanto è solito concedere una sua esibizione in uno dei continenti al di là dell’oceano.

Iniziò a cantare alla radio di Firenze ancora occupata dagli americani, e da lì la sua carriera si estese subito alla RAI, che da Firenze lo volle a Roma per i suoi programmi. Festival, gare di canzoni, la televisione ai suoi inizi, concorsi canori… a tutto egli prese parte, prima di cominciare diffondere anche in USA il suo nome e le sue canzoni. Come si è detto, era dotato di una voce molto bella e personale, che ad un certo punto gli servì per evidenziare i sottintesi dei testi degli stornelli toscani, che contribuì a diffondere in maniera davvero capillare e per i quali scrisse da solo i testi più arguti. Simbolo canoro della sua città, registrò anche alcuni divertenti duetti recitati a botta e risposta con l’altro toscanaccio del pedale Gino Bartali, tutti immortalati in una serie di dischi a 45 giri.

La nostra rivista si occupa di lui e della sua vita con un’ampia intervista biografica, e lo presenta in venti famose canzoni del suo primo periodo 1945-1955 incise per la CETRA, per la FONIT e per la PATHE su dischi oggi particolarmente rari e tecnicamente molto ben riuscite. La discografia (prima parte) è come al solito dettagliatissima e di grande utilità per i collezionisti, mentre una piccola serie di fotografie ce lo mostra da solo e con altri colleghi cantanti in varie occasioni musicali.

Una Vita Per La Canzone - CARLO BUTI

Carlo Buti nasce a Firenze nel 1902, e muore a Montelupo Fiorentino nel 1963.
Di lui le enciclopedie musicali dicono soltanto: "Fu celebre negli anni trenta per il suo repertorio melodico-sentimentale innestato sui modi dello stornello popolare toscano". Nient'altro per un cantante dall'impostazione vocale molto seria (aveva studiato con Raoul Frazzi, maestro di Gino Bechi) e che in realtà "cavalcò" la musica leggera italiana per quasi trent'anni.
Perché se si vuole parlare con cognizione di causa della canzone italiana - o, meglio: all'italiana - si deve per forza parlare di lui: cantò ed incise su disco in pratica tutto quel che gli autori composero tra il 1929 ed il 1956, circa 1574 canzoni da lui diffuse in tutto il mondo.
Celeberrimo in patria, fu famosissimo anche negli USA e soprattutto in Sud America: ognuno di noi, di qualsiasi età, ha nella memoria almeno Faccetta nera, oppure Dove sta Zazà, Il primo amore non si scorda mai, Fiorin fiorello l'amore è bello… solo alcuni tra gli innumerevoli successi di colui che fu la causa del primo boom discografico in Italia, quando vendere mille copie di una canzone era un traguardo irraggiungibile per tutti gli altri. Il bel libro (l'unico finora scritto su questa importante figura nazionale) è suddiviso nelle tre originali dispense editoriali, ma conservato in apposita copertina-contenitore per eventuale rilegatura.

Una Vita Per La Canzone - CARLO BUTI • Volume 7

Carlo Buti nasce a Firenze nel 1902, e muore a Montelupo Fiorentino nel 1963.
Di lui le enciclopedie musicali dicono soltanto: "Fu celebre negli anni trenta per il suo repertorio melodico-sentimentale innestato sui modi dello stornello popolare toscano". Nient'altro per un cantante dall'impostazione vocale molto seria (aveva studiato con Raoul Frazzi, maestro di Gino Bechi) e che in realtà "cavalcò" la musica leggera italiana per quasi trent'anni.
Perché se si vuole parlare con cognizione di causa della canzone italiana - o, meglio: all'italiana - si deve per forza parlare di lui: cantò ed incise su disco in pratica tutto quel che gli autori composero tra il 1929 ed il 1956, circa 1574 canzoni da lui diffuse in tutto il mondo.
Celeberrimo in patria, fu famosissimo anche negli USA e soprattutto in Sud America: ognuno di noi, di qualsiasi età, ha nella memoria almeno Faccetta nera, oppure Dove sta Zazà, Il primo amore non si scorda mai, Fiorin fiorello l'amore è bello… solo alcuni tra gli innumerevoli successi di colui che fu la causa del primo boom discografico in Italia, quando vendere mille copie di una canzone era un traguardo irraggiungibile per tutti gli altri. Il bel libro (l'unico finora scritto su questa importante figura nazionale) è suddiviso nelle tre originali dispense editoriali, ma conservato in apposita copertina-contenitore per eventuale rilegatura.

Disco 1
1) La vita è rosa (L. Leonardi-Louiguy) (1948)
2) A mezza voce (M. Galdieri-Dan Caslar) (1936)
3) Canta povero cuore (Marf-V. Mascheroni) (1935)
4) Canzone 'e core (E. De Curtis-G. Cioffi) dalla Piedigrotta 1945
5) Catena spezzata (L. Bovio-N. Valente) (1936)
6) Chi lo sa, signorina? (Marf-V. Mascheroni) (1937)
7) Cosa fa la famiglia Brambilla (senza la... Balilla?) (E. Frati-D. Olivieri)
8) Donna Maria (M. Panzeri-M. Rastelli-M. Schisa) (1938)
9) Fior di madonna (G.A. Marolla-M. Trama) (1938)
10) Il pianino di Napoli (T. Manlio-E. Di Lazzaro) (1945)
11) Luna mi resti tu (Luzi-E. Fagiolo) (1936)
12) Mai (E. Bonagura-G. Lama) dalla Piedigrotta 1937
13) O bella bionda (E. Frati-D. Olivieri) (1939) 1
4) Quando mi bacia Teresa (Gianipa-G. Raimondo) (1937)
15) Roselline (R. Bonagura-G. Anepeta) dalla Piedigrotta 1937
16) Se cadesse quel toro (G. Raimondo) (1946)
17) Serenata matutina (E. Murolo-T. Schipa) (1934)
18) Stornello amaro (T. Manlio-Brancia) (1935)
19) Tango dei sogni (P. Mendes-S. Ferruzzi) (1936)
20) Ho ritrovato Zazà (Filibello & C. Buti) (1947)

Disco 2
1) Madonnina del monte (G. Coppolecchia-A. Alfieri) dalla Piedigrotta 1937
2) Torrente (E. Bonagura-G. Anepeta) dalla Piedigrotta 1937
3) Nuvole (P. Mendes-V. Mascheroni) (1939)
4) Settembre ti dirà (S. Ala) (1939)
5) Tornerai (N. Rastelli-D. Olivieri) (1937)
6) Valzer della fortuna (A. Mari-E. Di Lazzaro) (1940) dal film È sbarcato un marinaio
7) Madonna bionda (C. Caccavale-G. Cioffi) (1934)
8) Dimme a chi pienze (G. Coppolecchia-G. Cioffi) (1937)
9) Rondinella straniera (P. Mendes) (1936)
10) Dormiveglia (Parente-A. Vian) dalla Piedigrotta 1945
11) Bella di notte (E. Bonagura-G. Cioffi) dalla Piedigrotta 1948
12) Nun suna' cchiù (N. Leonardi) (1936)
13) Anema e core (T. Manlio-D'Esposito) (1953?)
14) Viale d'a d'autunno (G. D'Anzi) (1953?)
15) Muchachita mia (M. De F (1953?) (1953?)
16) Renaiolo fiorentino (M. De
17) Papà Pacifico (Astelli-A. Fragna) (1953?)
18) 'e ccummarelle (Giannini-Gigliati) (1953?)
19) La mugliera (Da Vinci-E. Di Lazzaro) (1953?)
20) Stornellatore fiorentino (C. Buti) (1953?)

Una Vita Per La Canzone - WANDA OSIRIS

*ULTIMA COPIA*

 “Quando si apriva il sipario, un’ondata di profumo Arpège invadeva la platea: ci spendeva una fortuna!”: questa testimonianza diretta da parte di uno degli innumerevoli spettatori ed ammiratori della Diva Wanda Osiris introduce benissimo sia l’artista che il suo personale “genere nel genere” teatrale. Perché Wanda Osiris “soubrette” per antonomasia, Wandissima per definizione, nel campo della rivista fu unica. Non per eccezionale bravura o per particolari doti di canto, ma per l’insolita miscela di una spontaneità e di un modo personalissimo di atteggiarsi, di truccarsi, di parlare e soprattutto di cantare, e per il genere di grande e sfarzoso spettacolo che offriva allo spettatore.

   Nata a Roma, dopo aver debuttato nel 1923 a Milano, ove inizia l’attività nelle rivistine di avanspettacolo, nel 1930 prende il nome fortunato che la consegnerà alla popolarità, Wanda Osiris. Fra il 1936 ed il 1937/’38 comincia ad apparire in riviste “a grande spettacolo” che la caratterizzeranno e che non abbandonerà più, anche perché l’anno successivo incontrerà Erminio Macario, col quale stringerà un sodalizio d’arte durevole.

   Famosissima per lo sfarzo dei costumi e la fantasmagoria delle scene quando fuori del teatro c’era la guerra o la fame del dopoguerra, incise numerosi e gradevolissimi dischi e grazie al regista Mario Mattoli registrò alcuni film che la ritraggono in scena nelle canzoni più accattivanti.

  Tutte le incisioni discografiche, oltre a registrazioni dal vivo (TV) e da film

    Stornelli… affettuosi (B. Cherubini-P. Frustaci)   con GIGLIO
    Quando si sveglia il cuore (P. Mendes-N. Ravasini)
    Per te…, nostalgia albanese (P. Mendes-N. Ravasini)
    A bocca chiusa (P. Mendes-N. Ravasini)
    Bruna gitana (P. Mendes-N. Ravasini)
    Chi sei tu?… (C. Rizzo-P. Frustaci)
    Camminando sotto la pioggia, celebre terzetto (C. Rizzo-E. Macario.P.Frustaci); con E. MACARIO, C. RIZZO
    Basta un fiore (R. Morbelli-N. Ravasini)   con BRUNO e BRANI
    Un po’ di luna (Valerio-N. Ravasini)
    Serenata all’imbrunire (L.L. Martelli-N. Ravasini)
    A sera quando piove (A. Bracchi-G. D’Anzi)
    Serenata senza amore (A. Bracchi)
    Vecchia canzone (A. Bracchi-P. Frustaci)
    Tu musica divina (A. Bracchi-G. D’Anzi)
    Gocce di rugiada (C. Rizzo-N. Ravasini)
    Piccolo ventaglio (C. Rizzo-P. Frustaci)
    Duard (fa no el bauscia (A. Bracchi-G. D’Anzi)   in milanese con Erminio MACARIO
    Disperatamente t’amo (Liri-N. Ravasini)
    Son tanto triste (Liri-N. Ravasini)
    Canto della solitudine (E. Frati-D. Olivieri)
    Perché non sei gentile con me (Ardo-M. Consiglio)
    Non sapevo d’amarti tanto (L.L. Martelli-A. Derewitsky)
    Ti parlerò d’amor (Martinelli-A. Bracchi)
    Vanda (A. Bracchi-N. Ravasini)
    Io sogno un nido rosa (U. Bertini-N. Ravasini)
    I miei baci per te (A. Bracchi)
    Femmine (A. Bracchi)
    Donna di cuori (E. Garinei-S. Giovannini-G. D’Anzi)
    Il mio saluto (E. Garinei-Lopez)
    Sentimental (E. Garinei-S. Giovannini-P. Frustaci)
    Notturno d’amore (E. Garinei-S. Giovannini-V. Mascheroni)
    L’ultimo fiore (E. Garinei-S. Giovannini-G. D’Anzi)
    Prima luna (E. Garinei-S. Giovannini-P. Frustaci)
    Ti porterò fortuna (W. Osiris-M. Gigante)
    Festival dell’amore (D. Verde-M. Gigante)
    Polvere di rose (Faustini-Vittorio Giuliani)
    Talmente uomo (P. Limiti-Beretta-Suligoj)                           
    Sarà una notte (P. Limiti-Beretta-Suligoj)                             
    Personalità (?)    da trasmissione televisiva
    Tutto è amore (?)   da trasmissione televisiva
    Complesso rosa (?)   da trasmissione televisiva
    Chéri (?)   da trasmissione televisiva
    Un bacio a mezzanotte (?)   da trasmissione televisiva
    Un bacio solo (?)   da colonna sonora film
     Sentimental (E. Garinei-S. Giovannini-P. Frustaci)   da colonna sonora film

La nostra rivista “Una vita per la canzone”(10/11) è accompagnata da due dischi Compact con la riproposizione della discografia integrale e di alcuni importanti canzoni registrate dal vivo e mai incise su dischi, 45 in totale. Nelle 84 pagine della rivista è incluso un vero saggio sullo spettacolo leggero, sul varietà e sulla rivista, poi una disamina della carriera della Osiris, una cronologia dettagliatissima con date, trame e caratteristiche delle grandi riviste, rare ed inedite foto d’epoca, una particolare e interessantissima intervista ad Elio Pandolfi che fu suo compagno d’arte, ed un’altra lunghissima e importante rilasciata dalla stessa Osiris. Si tratta di una produzione eccezionale, di grande importanza e di piacevolissimo ascolto, intanto perché le canzoni erano scritte da celebrati compositori come Ravasini, Dino Olivieri, Mascheroni, Pasquale Frustaci, Giovanni D’Anzi; e poi perché – specialmente con la Osiris - le riviste dovevano proporre al pubblico solo cose gradevoli, soprattutto le melodie!

DEBUSSY - La Damoiselle élue, Le martyre de Saint Sébastien & Nocturnes

1. La damoiselle élue

2-5. Le martyre de Saint Sébastien, Fragments symphoniques

6-8. Nocturnes

Mikko Franck,
Orchestre Philharmonique de Radio France,
Maîtrise de Radio France

SCARLATTI - Griselda • Petrou (CD)

Cast
Gualtiero, Raffaele Pe
Griselda, Carmela Remigio
Ottone, Francesca Ascioti
Costanza, Mariam Battistelli
Corrado, Krystian Adam
Roberto, Miriam Albano
 
Direttore, George Petrou
Orchestra, La Lira di Orfeo
Coro Ghislieri
Direttore coro, Giulio Prandi 

Alessandro Scarlatti è una delle figure chiave dell'opera barocca italiana e in particolare dell'influente scuola napoletana. Griselda è l'ultima opera di Scarlatti rimasta intatta fino ai giorni nostri. La sua narrazione è messa in moto dal matrimonio del Re di Sicilia, Gualtiero, con una povera pastorella; le complicazioni dell'amore che ne conseguono e le tensioni tra campagna e corte offrono uno spettacolo pieno di fascino lirico e azione vivace. Eseguita da un superbo team di specialisti del barocco e cantanti acclamati, questa produzione è ambientata nel magnifico Palazzo Ducale di Martina Franca e celebra il 300° anniversario della prima di Griselda.

Disponibile anche in DVD

Formato Audio: DDD
Note: Ita / Ing
Luogo di registrazione: Palazzo Ducale, Festival della Valle d'Itria, Martina Franca
Data di registrazione: 24- 29 luglio 2021
Durata: CD1 65:45 min. / CD2 58:04 min. / CD3 40:10

SCARLATTI - Griselda • Petrou (DVD)

Cast
Gualtiero, Raffaele Pe
Griselda, Carmela Remigio
Ottone, Francesca Ascioti
Costanza, Mariam Battistelli
Corrado, Krystian Adam
Roberto, Miriam Albano
 
Direttore, George Petrou
Orchestra, La Lira di Orfeo
Coro Ghislieri
Direttore coro, Giulio Prandi 

Alessandro Scarlatti è una delle figure chiave dell'opera barocca italiana e in particolare dell'influente scuola napoletana. Griselda è l'ultima opera di Scarlatti rimasta intatta fino ai giorni nostri. La sua narrazione è messa in moto dal matrimonio del Re di Sicilia, Gualtiero, con una povera pastorella; le complicazioni dell'amore che ne conseguono e le tensioni tra campagna e corte offrono uno spettacolo pieno di fascino lirico e azione vivace. Eseguita da un superbo team di specialisti del barocco e cantanti acclamati, questa produzione è ambientata nel magnifico Palazzo Ducale di Martina Franca e celebra il 300° anniversario della prima di Griselda.

Disponibile in CD
Filmato in alta definizione
Prima registrazione mondiale in video

Video Format/ Aspect ratio: NTSC – 16:9
Audio Format: PCM 2.0 – Dolby digital 5.1
Sottotitoli: Ita, Ing, Fra, Ted, Giap, Cor
Note: Ita / Ing
Region code: 0 – All regions
Luogo di registrazione: Palazzo Ducale, Festival della Valle d'Itria, Martina Franca
Data di registrazione: 24- 29 luglio 2021
Durata: 175 min. ca.

MONTEVERDI - L'Orfeo • Jordi Savall

La Musica / Euridice - Luciana Mancini
Orfeo - Marc Mauillon
Messaggiera - Sara Mingardo
Speranza / Proserpina - Marianne Beate Kielland
Apollo - Furio Zanasi
Caronte / Plutone - Salvo Vitale
Pastore I / Spirito II - Victor Sordo
Ninfa - Lise Viricel
Pastore II / Spirito IV - Gabriel Diaz
Pastore III / Spirito I / Eco - Alessandro Giangrande
Pastore IV / Spirito III - Yannis François

La Capella Reial de Catalunya
Le Concert des Nations
Jordi Savall, conductor

Pauline Bayle, stage director
Emmanuel Clolus, set designer
Bernadette Villard, costume designer
Pascal Noël, lighting designer

Recorded at the Opéra Comique, Paris, 9–10 June 2021

OTTORINO RESPIGHI / GIAN FRANCESCO MALIPIERO - Italian Piano Music • Norberto Cordisco Respighi

AA.VV. - Sacred Liturgy in Bologna

Benedetto Donelli Pastorale

Giacomo Antonio Perti Tantum Ergo

Giuseppe Maria Carretti Miserere Mei, Deus

Ignazio Fontana Ia Lamentazione del Venerdì Santo 

Antonio Mazzoni XIIa Profezia del Sabbato Sancto – Inno a San Petronio

Nicola Jommelli Graduale, Alleluia, Sequenza pel giorno di Pentecoste

Ferdinando Bertoni Kyrie Gloria, Credo from Missa

P. Giuseppe Gaetano Boni Sonata per l’elevazione

G. Battista Martini Sanctus, from Missa IX Cum Jubilo & Toccata I and III in C – Agnus Dei, from Missa IX Cum Jubilo & Toccata IV and VII in C – Ite Missa est, from Missa IX Cum Jubilo & Toccata in D

Gregorian Chant Introito Gaude Mater ecclesiae 
Graduale Gloria et divitie – Alleluia Alme et confessor
Offertorio Sacrificium Deo – Benedictus et Osanna, from
Missa IX Cum Jubilo – Communio Multitudo languentium

Un viaggio musicale attraverso i principali appuntamenti sacri della città di Bologna: dal Natale  fino a Pentecoste passando dalla Settimana Santa, giungendo infine alla festa più importante della città: la solennità del Patrono San Petronio, con una Messa Solenne in perfetto “stile bolognese” del XVIII secolo.

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A musical journey through the main sacred events of the city of Bologna: from Christmas to Pentecost passing through the Holy Week, up to the most important feast of the city: the solemnity of the Patron, Saint Petronio, with a Solemn Mass in perfect “Bolognese style” of the eighteenth century.

Alice Fraccari, Soprano
Angela Troilo, Alto
Paolo Davolio, Tenor
Giacomo Contro, Baritone and concertazione
Francesco Righini, Organ
Silvia De Rosso, Violone
Antonio De Luigi, Theorbo & Baroque Guitar

Schola Gregoriana
Antonio Bitella, Davide Carollo
Antonio Lorenzoni, Gaspare Valli

Prima Registrazione Mondiale // World Première Recording

CLARA SCHUMANN - The Young Clara: Early Piano Works

Sonata in Sol minor

4 Polacche Op. 1

3 Romanze Op. 11

Serate Musicali Op. 6

Souvenir de Vienne (improvvisi per il pianoforte) Op. 9

Angela Tirino, pianoforte

In questo album si è deciso di affrontare alcune delle più rappresentative opere giovanili di Clara Schumann, dalle Polacche op. 1, alla Sonata in sol minore. Qui scoviamo il clima all’interno del quale la giovane cresce artisticamente, tra pianismo “di bravura”, le influenze chopiniane (le Soirées Musicales op.6), il quasi obbligatorio omaggio alla tradizione viennese (il Souvenir de Vienne op.9 dedicato all’Imperatrice d’Austria) e, altrettanto d’obbligo, l’esperienza della forma-sonata che, insieme alle Romanze op.11, segna il passaggio ad una seconda fase più matura della sua vita e della sua poetica.

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This Album tackles some of Clara Schumann most representative early works, from the Polonaises op. 1 (written when she was 13) to the Sonata in G minor (composed at the age of 20). These pages show the environment in which the young Clara grows artistically, namely pianism of “virtuosity”, the influence of Chopin (the Soirées Musicales op.6 ), the almost statutory homage to the Viennese tradition (the Souvenir de Vienne op. 9 dedicated to the Empress of Austria) and, equally obligatory, the sonata that, together with the Romances op. 11, marks the passage to a second, more mature phase – magnificent yet tormented – of her life and poetics.

LÉO DELIBES - Lakmé

VERDI - Aida

Aida - Maria Callas
Radamès - Mario Del Monaco
Amneris - Oralia Domìnguez
Amonasro - Giuseppe Taddei

Olivero De Fabritiis, direzione

Registrato dal vivo il 3/07/1951 presso il palacio de Bellas artes, Ciudad de México

KORNGOLD - Quartetti per archi No. 2, Op. 26 e No.3, Op. 34

Alma Quartet

NICCOLò PICCINNI - Didon

Tragédie Lyrique en trois actes • Libretto di Jean François Marmontel

Personaggi ed interpreti
Didon Denia Mazzola Gavazzeni
Elise Gonah Jeong
Phénice Syuzanna Hakobyan
Enée Shohei Ushiroda
Iarbe Giorgio Valerio
Araspe / L’ombre d’Anchise Fulvio Ottelli
Orchestra Filarmonica Italiana
Coro Ab Harmoniae
Direttore Damiano Cerutti

Registrazione effettuata nel mese di maggio 2021 presso l’Auditorium Cavalli Musica di Castrezzato (BS)

PAISIELLO - Socrate Immaginario

Commedia per musica in tre atti • libretto di F. Galiani e G. B. Lorenzi
revisione sull’autografo a cura di Giovanni di Stefano

Donna Rosa Claudia Marchi
Emilia Yolanda Auyanet
Lauretta Daniela Schillaci
Cilla linda Campanella
Ippolito Filippo Pina Castiglioni
Mastro antonio Domeenico Colaianni
Don Tammaro Promontorio Christophoros Stamboglis
Calandrino Matteo Peirone
Orchestra Sinfonica di Savona
Coro lirico “G. Manzino” di Savona
direttore Giovanni di Stefano