IN VETRINA

LEONE MAGIERA - Mirella Freni • Metodo e mito

Copertina flessibile, 130 pagine

DONATELLA DEL MONACO / (ELENA FILINI CUR.) - Marcello Del Monaco, il Maestro dei Tenori + 2 CD

Tutti conoscono il grande tenore Mario Del Monaco, ma forse non tutti sanno che il fratello Marcello è stato un importante insegnante di perfezionamento vocale mediante un’innovativa tecnica di impostazione.

A trent’anni dalla morte del maestro Marcello, il volume ricostruisce memorie inedite della famiglia Del Monaco ed è insieme il primo tentativo compiuto di riflessione su un’impostazione vocale, la cosiddetta tecnica Melocchi-Del Monaco, intorno alla quale oggi ferve un ampio dibattito.

Attraverso i colloqui inediti di Mario e Marcello Del Monaco, la ricostruzione storica di Antonio Marcenò e un saggio a cura di Franco Fussi, vengono messe a fuoco le diverse caratteristiche della voce di tenore.

Con 2CD. Copertina flessibile, 237 pagine

LABLACHE - Metodo Completo Di Canto

TOTI DAL MONTE - Vocalizzi

GIUSEPPE CONCONE - 15 vocalizzi Op. 12, per soprano o mezzosoprano

Con accompagnamento di pianoforte

CONCONE - 40 Lezioni Op. 17

Per basso o baritono

Con accompagnamento di pianoforte

(Vannuccini)

AA. VV. - Arie d'opera selezionate, riduzione per canto e pianoforte • voce di basso

10 arie da opere con note di trama, IPA, lezioni di dizione registrata e accompagnamenti registrati. Il prezzo del libro include l'accesso alle lezioni di dizione registrata e agli accompagnamenti online per il download o lo streaming, utilizzando il codice univoco stampato all'interno del libro

Contenuti: LA BOHÈME: Vecchia zimarra, senti · DON GIOVANNI: Madamina! Il catalogo è questo · DIE ENTFÜHRUNG AUS DEM SERAIL: O, wie will ich triumphiren · MANON: Épouse quelque brave fille · LE NOZZE DI FIGARO: Non più andrai · La vendetta · SIMON BOCCANEGRA: Il lacerato spirito · LA SONNAMBULA: Vi ravviso · DIE ZAUBERFLÖTE: O Isis und Osiris · In diesen heil'gen Hallen.

AA. VV. - Opera: Arias For Soprano [var]

Contenuti:

Addio, del passato bei sogni ridenti (da La Traviata, Verdi)
Ah! Non credea mirarti (da La Sonnambula, Bellini)
Ave Maria (da Otello, Verdi)
Batti batti, o bel masetto (da Don Giovanni, Mozart)
Caro nome che il mio cor (da Rigoletto, Verdi)
Come in quest'ora bruna (da Simon Boccanegra, Verdi)
Convien partir (da La Figlia Del Reggimento, Donizetti)
D'amor sull'ali rosee (da Il Trovatore. Verdi)
Ebben?... N'andrò lontana (da La Wally, Catalani)
Eccomi in lieta vesta... (da I Capuleti E I Montecchi, Bellini)
Egli non riede ancora! Non so le tetre immagini (da II Corsaro, Verdi)
Ernani! Ermani, involami (da Ernani. Verdi)
In quelle trine morbide (da Manon Lescaut. Puccini)
Casta diva (da Norma, Bellini)
La vergine degli angeli (da La Forza Del Destino. Verdi)
Mi chiamano Mimì (da La Bohème, Puccini)
Morrò, ma prima in grazia (da Un Ballo In Maschera. Verdi)
Non mi dir, bell'idolo mio (da Don Giovanni. Mozart)
In questa reggia (da Turandot. Puccini)
Je dis que rien m'épouvante (da Carmen, Bizet)
L'altra notte in fondo al mare (da Mefistofele. Boito)
Mercè, dilette amiche (da I Vespri Siciliani. Verdi)
Mi tradi quell'alma ingrata (da Don Giovanni, Mozart)
Nel villaggio d'Edgar (da Edgar, Puccini)
O mio babbino caro (da Gianni Schicchi, Puccini)
Pace, pace mio Dio (da La Forza Del Destino, Verdi)
Piangete voi? Al dolce guidami castel natio (da Anna Bolena. Donizetti)
Porgi, amor, qualche ristoro (da Le Nozze Di Figaro, Mozart)
Qual fiamma, Stridono lassù (da Pagliacci, Leoncavallo)
Quando m'en vo (da La Bohème, Puccini)
Qui la voce sua soave.. Vien, diletto (da I Puritani, Bellini)
Regnava nel silenzio (da Lucia Di Lammermoor, Donizetti
Ritorna vincitor! (da Aida, Verdi)
Senza mamma (da Suor Angelica, Puccini)
Stizzoso, mio stizzoso (da La Serva Padrona. Pergolesi
Suicidio! (da La Gioconda. Ponchielli)
Tacea la notte placida (da II Trovatore. Verdi)
To che di gel sei cinta (da Turandot. Puccini)
Un bel dì vedremo (da Madama Butterfly. Puccini)
Vissi d'arte (da Tosca. Puccini)
Volta la terrea fronte alle stelle (da Un Ballo In Maschera, Verdi)

AA. VV. - Grandi Operisti Per Giovani Cantanti. Raccolta Graduale Di Arie D'Opera Per I Primi Anni Di Studio (Soprano)

Questa raccolta, che ha come scopo primario quello di avvicinare sin dal l'inizio dello studio il giovane cantante ai grandi operisti, si propone anche di rendere disponibile in uno stesso volume una serie di arie di grandi autori con difficoltà tecniche ed espressive graduali e diversificate.

Contenuti:  LE NOZZE DI FIGARO L'ho perduta - IRIS Canto di una guechà - BASTIEN UND BASTIENNE Una volta che Bastiano - LA FINTA SEMPLICE Marito vorrei - LA SERVA PADRONA Donne vaghe - IL MONDO DELLA LUNA Quando si trovano - LA FILLE DU RÉGIMENT Convien partir - LA CAMBIALE DI MATRIMONIO Anch'io son giovine

Registrazioni inedite di

Enrico Caruso • Lucrezia Bori • Amelita Galli-Curci • Fyodor Chaliapin • Igor Gorin • Nina Koshetz • Tito Schipa • Beniamino Gigli • Dusolina Giannini • Rosa Ponselle • Ezio Pinza • Lawrence Tibbett • Renato Zanelli • Richard Crooks

 

Nonostante i giorni della condivisione in Internet e dello streaming digitale, molti dei brani presentati su questo CD sono rimasti rari e, di fatto, un tesoro. Questo CD è molto divertente, non solo per il collezionista. Ascoltare il “Shake your brown feet, honey” di Tibbett o l'ex baritono Zanelli arrampicarsi sulle altezze stratosferiche del "Cujus animam" rossiniano è una vera delizia per chiunque.

Héglon, Lafitte, Delmas, Simon-Girard, Saint-Saens

"Questa è un’edizione storica di grande importanza... A quanto ne so, per ognuno dei cantanti presentati qui, solo una traccia è, in precedenza, stata riversata in CD... Le incisioni di Lafitte sono molto rare. Il loro suono, che risale al 1901, è sorprendente. Non riesco a pensare a registrazioni dal suono migliore effettuate così tanti anni fa... Che la Pearl abbia ottenuto copie così perfette è una meraviglia ... L'importanza storica delle quattro registrazioni effettuate dalla Héglon il 26 giugno 1904 non può non essere enfatizzata. Si tratta di quattro brani scritti da Saint-Saëns e in tutti e quattro il pianista accompagnatore è il compositore stesso! .... Il fatto che tutti e quattro questi brani compaiano sullo stesso CD dovrebbe essere un motivo sufficiente per tentare qualsiasi collezionista. “ (Charles Arnhold – VICTROLA AND 78 JOURNAL)

MEYRIANE HÉGLON
01. ASCANIO La, la, la...Fiorentinelle
02. Saint-Saens - Rêverie
03. SAMSON ET DALILA Printemps qui commence
04. Saint-Saens - La solitaire, op. 26 no 3
***
LÉON LAFITTE
05. SIGURD Un souvenir poignant
06. LA REINE DE SABA Faiblesse de la race humaine
07. LA FAVORITA Un ange, une femme inconnue
08. MANON Ah, fuyez, douce image
09. SIGURD J'ai gardé mon âme ingénue
10. SIGURD Prince du Rhin
11. LE PROPHÈTE Roi du ciel
12. LE ROI D'YS Vainement, ma bien-aimée
***
JEAN-FRANÇOIS DELMAS
13. PATRIE Pauvre martyr obscur
14. LA SYMPHONIE LÉGENDAIRE Prière
15. FAUST Non! tu ne prieras pas
16. DIE WALKÜRE Ces yeux si purs et si graves
17. LA JOLIE FILLE DE PERTH Quand la flamme de l'amour
18. LA TOUSSAINT Conte blue
19. DON GIOVANNI Ha! ha! ha! l'excellente aventure...Je suis sous ta fenêtre
20. LES HUGUENOTS Gloire au Grand Dieu vengeur
21. LA DAMNATION DE FAUST Voici des roses
***
JULIETTE SIMON-GIRARD
22. LA BELLE HÉLÈNE Amours divins
23. MADAME FAVART Ma mère aux vignes
24. LA FEMME DE NARCISSE C'est la fille a ma tante
25. LA FILLE DE MME ANGOT Jadis les rois
26. Malagueña Valse chantée

IVAN KOZLOVSKY GEORGEI VINOGRADOV SERGEI LEMESHEV GEORGEI NELEPP

"Un documento importante: ottimi riversamenti e un libretto interessante. Questa edizione non è stata finora afflitta dal temuto "effetto bronzeo" che è noto per aver rovinato molti altri cofanetti con i 'tenori del Bolshoi'. Questi CD sono perfettamente funzionanti." ULTIME COPIE!

Jussi Björling, Gösta Björling, Olle Björling

Un cofanetto eccellente con alcune rarità di Jussi Björling (le ballate di Rangström del 1942 ad esempio), di Gösta Björling e Olle Björling, le prime registrazioni del quartetto maschile di Björling nel 1920 e l'incisione di Sommarglädje in occasione della ricongiunzione dei fratelli tenori nel 1952.

Registrazioni 1920-1952

J. Björling, H. Schymberg, H. Hasslo, K. Meyer, E. Saedén, I. Kjellgren, O. Sivall, Kungliga Teatern, H. Sandberg

Registrazione dal vivo - Stoccolma 1960

Questo è l'ultimo "Trovatore" di Jussi Björling e l'unico registrato al Teatro Reale di Stoccolma. Anche se non al culmine delle sue possibilità (la "pira" è abbassata di un tono), la bellezza della sua voce brilla ancora in questa incisione molto interessante. La registrazione è stata riversata in CD - la versione in vinile originale, tuttavia, ha un suo fascino. Di Björling esistono altre tre registrazioni dal vivo di quest'opera: Londra 1939, New York 1941 e 1947.

C. Cossutta, G. Cruz-Romo, F. Cossotto, M. Manuguerra, A. Ferrin, G. Matteini, Orchestra e Coro Maggio Musicale Fiorentino, R. Muti

Registrazione dal vivo - Firenze 1978

"Si discusse molto, prima, durante e dopo la stagione lirica invernale del '77-'78 al Comunale di Firenze, dell'edizione del Trovatore diretta da Riccardo Muti, protagonista Carlo Cossutta. Motivo di tanto disquisire e di tanti dibattiti era il 'do' della 'pira', eliminato dal giovane maestro, perché Giuseppe Verdi non l'aveva scritto. (...) Fu così che nella citata edizione il tenore Cossutta si vide alleggerito del peso del 'do' che la tradizione ha consacrato e la Cossotto, mezzo-soprano, si vide invece costretta a emettere un 'do' caduto ormai in disuso." (Mirto Picchi)

E. Ross, M. del Monaco, F. Cossotto, I. Vinco, L. Galvano, M. Guggia, Orchestra e Coro del Teatro La Fenice, E. Gracis

Registrazione dal vivo - Berlino Est 1967

Questa registrazione è la traccia audio della famosa registrazione video realizzata durante la recita. Il suono è molto migliore rispetto alla fonte video.

R. Maison, A. Kipnis, G. Hoerner, F. Destal, M. Lawrence, F. Krenn, H. Fleischer, L. Santoro, J. Andronoff, Orchestra e Coro del Teatro Colón, F. Busch

Registrazione dal vivo - Buenos Aires 1936

N. Gedda, R. Shane, E. Tarrés, J. Scovotti, P. Farrés, D. Petkov, J. Diaz, E. Aichberger, ORF Orchestra and Chorus, E. Märzendorfer

Registrazione dal vivo - Vienna 1972

Una versione eccellente con buona qualità del suono. Qui, Gedda, che esegue alcuni pianissimi molto belli in "Tu l'as dit .... Ah, viens", ricorda il Lauri-Volpi di Verona. Enriqueta Tarrés è altrettanto eccellente. Questa registrazione sembra quasi la testimonianza di un'arte perduta, soprattutto se paragonata alla famosa esibizione di Corelli del 1962 quando il famoso tenore non riuscì a cantare quei brani così come erano stati scritti.

E. Fernandi, R. Scotto, N. Rossi-Lemeni, P. Guelfi, Orchestra e Coro di Torino della RAI, A. La Rosa Parodi

Registrazione dal vivo - Torino 1960 [in italiano]

Questa registrazione presenta una buona qualità del suono e include una giovane Renata Scotto, Eugenio Fernandi e Nicola Rossi Lemeni. Soprattutto quest'ultimo è in ottima forma e interpreta un Mefistofele vivace e inquietante. La direzione di La Rosa Parodi è molto coinvolgente.

G. Valdengo, A. Madasi, F. Guarrera, H. Nelli, T. S. Randall, N. Merriman, C. Elmo, NBC Orchestra and Chorus, A. Toscanini

Registrazione dal vivo - New York 1950

C. Siepi, F. Corena, L. della Casa, G. Frick, E. Grümmer, L. Simoneau, R. Streich, W. Berry, Wiener Philharmoniker, Chor der Wiener Staatsoper, D. Mitropoulos

Registrazione dal vivo - Salisburgo 1956

R. Tebaldi, G. Penno, E. Stignani, U. Savarese, G. Neri, I. Ricco, A. Perosi, P. de Palma, Orchestra e Coro del Teatro di San Carlo, T. Serafin

Registrazione dal vivo - Napoli 1953

Anche se questa registrazione è l'unica completa di Gino Penno nel ruolo di Radamès e presenta un cast altrimenti stellare, dobbiamo esprimere un fermo avvertimento: come tutte le altre registrazioni dei primi anni '50 del Teatro di San Carlo a Napoli, la qualità del suono è un po' deludente.

Korjus, Carter, Stolz, Pons, di Stefano, Guarrera, Merola

Der Zigeunerbaron, Lucia di Lammermoor, La Traviata, lieder, canzoni

1946-1952

Joseph Schmidt

Questo set include tutti i numeri musicali e i dialoghi con Joseph Schmidt.

Soviero, del Campo, Elvira

Pagliacci, La Bohème, Turandot, Giuditta, Faust, La Traviata

Söderström, Ludwig, Schwarzkopf, Dobbs, Sundquist, Cleva, Giulini, Morel, Haitink, Drewanz, Leinsdorf, Varviso

L'elisir d'amore, Le nozze di Figaro, Faust, Fidelio, Der Rosenkavalier, songs

Registrazioni dal vivo, 1959-1980

"Elisabeth Söderström - versatile, affascinante, intelligente, una cantante di grande musicalità e integrità artistica. Il disco: una bellissima copertina, sigillato, un oggetto da collezionista."  

ULTIMA COPIA

Gerhard Hüsch IV

Schubert - Die Winterreise (completa)

con Hanns Udo Müller, pianoforte

Registrazioni del 1933

Robert Burg

La Muette de Portici, Tannhäuser, Un Ballo in Maschera, Carmen, Die Walküre, Boris Godunov, Tiefland, - Stille Liebe, Ständchen, En Svane, Ständchen (Strauss), Mahnung

Registrazioni 1919-1927

"Gli anni '20 avevano da offrire così tante eccellenti voci eroiche da baritono che alcuni cantanti, pur essendo bravi quanto quelli che hanno fatto le grandi carriere internazionali, sono stati eclissati. Uno di questi è Robert Burg. Una voce eroica potente, virile, scura e, allo stesso tempo, molto flessibile e musicale. Burg, capace di un eccellente 'recitar cantando' non era solo un Wotan fenomenale, ma anche un interprete di lieder molto convincente e profondo. La facilità con cui raggiungeva il registro acuto e la capacità con cui riduceva ogni nota fino ad un veroricorda John Forsell. E, mentre le arie di questa selezione sono cantate con grande maestria, i lieder di Grieg e Strauss sono interpretati magnificamente. Sarebbe difficile trovarne versioni migliori."

SVENSKA WAGNER SÅNGARE – SWEDISH WAGNER SINGERS

Kerstin Thorborg, David Stockman, Set Svanholm, Joel Berglund, Modest Menzinsky, Ivar Andrésen, Nanny Larsén-Todsen, Herbert Janssen, Birgit Nilsson sing excerpts from 

Das Rheingold • Die Walküre • Siegfried • Götterdämmerung

with Rose Bampton. 

Various orchestras conducted by Karl Riedel, Nils Grevillius, Armas Järnefelt, Arturo Toscanini, King Frederik IX of Denmark, Hjalmar Meissner, Leo Blech and Stig Rybrant

1910-1953

Norena, Micheletti, Villabella, Coppola

Pagliacci, La Bohème, Romeo et Juliette, Rigoletto, canzoni

Un ritratto molto bello di questa artista versatile. Le sue registrazioni dei lieder di Sigurd Lie "Sne" (Neve) e "Det første møte" (Il primo incontro) di Grieg, entrambi cantati nel loro norvegese nativo, sono particolarmente gradevoli.

Dupré, Luart, Musy, Rouard, Balguerie, Juyol, Gall, Lafont, Corney, Thill, Raveau

Les Contes d'Hoffmann, Manon, Mireille, Hérodiade, Ariadne et Barbe Bleue, Le Roi d'Ys, Louise, canzoni

Merli, Pampanini, Molinari, Scacciati

Sly, Giuliano, Norma, Otello, Manon Lescaut, Guillaume Tell, Il Trovatore, La Forza del Destino, Ruy Blas

Titta Ruffo

Il Trovatore, Martha, Ernani, Falstaff, La Damnation de Faust, The Demon, Lakmé, Andrea Chénier, canzoni, Hamlet (recitation)

Melba, Mummery, Bellezza, Ronald, Brownlee, Craxton

Sadko, La Bohème, Otello, La Traviata, canzoni

Registrazioni 1921-1926

AURELIANO PERTILE

Cavalleria Rusticana, Pagliacci, Lohengrin, L'Africaine, Manon Lescaut, La Forza del Destino, Guillaume Tell, canzoni 

w/ Benvenuto Franci

Gigli, Antonicelli, Barbirolli, Collingwood, Galli-Curci, Homer, De Luca, Olivieri, Seidler-Winkler

Rigoletto, La Gioconda, canzoni

Questo disco contiene versioni inedite delle famose scene di ensemble di "Rigoletto" e "La Gioconda", nonché alcune incisioni di brani patriottici come l'"Inno a Roma" di Puccini e l'inno fascista "Giovinezza".

01. Offenbach LA BELLE HÉLÈNE Au mont Ida (inedito, 1938)
02. Gounod ROMÉO ET JULIETTE Ah, leve-toi, soleil (provino inedito, 1945)
03. Verdi OTELLO Sì pel ciel (provino inedito, 1951)
04. Thomas MIGNON Elle ne croyait pas (1957)
05. Verdi IL TROVATORE Ah sì ben mio (provino inedito, 1938)
06. Wagner LOHENGRIN In fernem Land (1954)
07. Leoncavallo PAGLIACCI Un nido di memorie (1950)
08. Leoncavallo PAGLIACCI O Colombina (1950)
09. Nordqvist TILL HAVS (1953 colonna sonora)
10. Schubert WAS IST SYLVIA (Firestone, 1945)
11. Geehl FOR YOU ALONE (Bell Telephone Hour, 1951)
12. Rachmaninov LILACS (Bell Telephone Hour, 1948)
13. Morgan CLORINDA (Bell Telephone Hour, 1948)
14. Leoncavallo MATTINATA (Bell Telephone Hour, 1948)
15. Puccini TURANDOT Nessun dorma (1958)
16. Tosti IDEALE (1953)

Björling, Merrill, Grevillius, Cellini, Bokstedt, Ebert, Waldimir, Barlow, Voorhees, Schauwecker

"Questa selezione presenta alcune delle incisioni del tenore svedese più difficili da trovare, come la sua versione a cappella del famoso 'Prologo' di Pagliacci, registrato ad una festa nel 1950, e altre registrazioni inedite."

Mirella Freni, Giuliano Ciannella, Antonio Zerbini, Leone Magiera

01. Rossini STABAT MATER Cuius animam (Guliano Ciannella)
02. Puccini LA BOHÈME Che gelida manina (Guliano Ciannella)
03. Puccini LA BOHÈME Vecchia zimarra (Antonio Zerbini)
04. Verdi ERNANI Infelice!... e tuo credevi (Antonio Zerbini)
05. Puccini TURANDOT Nessun dorma (Guliano Ciannella)
06. Donizetti LA FIGLIA DEL REGGIMENTO Convien partir
07. Puccini SUOR ANGELICA Senza mamma
08. Bizet CARMEN Aria di Micaela
09. Mascagni L'AMICO FRITZ Non mi resta che il pianto

Leone Magiera, pianoforte

Registrazione effettuata dal vivo nel 1975 al Teatro Comunale di Modena

PREMIO DELLA CRITICA ITALIANA 1976 - *ULTIME COPIE*

Primo LP di Giancarlo Bongiovanni (da qui GB 1). "Tutto è iniziato durante l'intervallo del Faust al Comunale di Bologna. Sono andato nel camerino di Mirella Freni e le ho chiesto se fosse stata interessata a fare un disco per me. Dopo alcuni secondi ha risposto "Sì", e dopo tre mesi abbiamo registrato un concerto dal vivo che ha cantato a Modena nel 1975, celebrando il ventesimo anniversario del suo debutto e il settantesimo della ditta Bongiovanni."
(Giancarlo Bongiovanni)

Cantavano anche il basso Antonio Zerbini e il tenore Giuliano Ciannella del quale ci sono solo rare registrazioni in giro.

*La fotografia mostra Mirella Freni che firma il suo disco all'interno del negozio con Giancarlo Bongiovanni.

MAGGIO LIVE: Il Canto Come Arte - Alfredo Kraus

Estratti da/excerpts from: 

• LA FAVORITA (Firenze 1965, con Cossotto, Vinco, Bartoletti) 
• LA TRAVIATA (Firenze 1975, con Niculescu, Romero, Schippers)
• LUCREZIA BORGIA (Firenze 1979, con Ricciarelli, Zilio, Ferro)
• LUCIA DI LAMMERMOOR (Firenze 1983, con Gruberova, Gelmetti)
• L'ELISIR D'AMORE (Firenze 1984, con Serra, Gelmetti) 
• LA FILLE DU RÉGIMENT (Firenze 1985 con Welting, Gavazzeni) 

Registrazioni dal vivo / live recordings

GOMES - LO SCHIAVO 

Cagliari 2019

Ilàra - Svetla Vassileva
La contessa di Boissy - Elisa Balbo
Américo - Massimiliano Pisapia
Iberè - Andrea Borghini
Gianfèra - Daniele Terenzi
Il conte Rodrigo/Goitacà - Dongho Kim
Guarûco - Marco Puggioni
Tapacoà - Michelangelo Romero
Tupinambà/Lion - Francesco Musinu
Orchestra and Chorus Orchestra and Chorus of Teatro Lirico di Cagliari

John Neschling  

SCHUBERT - DIE ZAUBERHARFE

Musiche per uno Zauberspiel in 3 atti

Palmerin - Thomas Moser
Un Cavaliere - József Németh 
Attori - Christine Ostermayer, Walter Schwickerath, Roswitha Dierck, Kurt Schossmann, Otto Edelmann

Teatro Nazionale di Szeged

Tito Gotti

Registrazione dal vivo del 1983

***

Accanto ad Alfonso und Estrella e a Fierrabras, Die Zauberharfe è oggi una delle opere teatrali schubertiane più eseguite, o, quantomeno, suoi allestimenti circolano con una certa regolarità, uscendo anche dai confini della Germania e dell’Austria (ricordiamo la rappresentazione bolognese del 1983). A questo lavoro, in particolare, è connessa una piccola curiosità: la sua ouverture venne, non si sa quando né per quale motivo, sostituita a quella che doveva aprire le musiche di scena per Rosamunde e finì quindi per conquistarsi una personale popolarità sradicata dal contesto originario. Solo recentemente si è dimostrato che la vera collocazione della presunta ouverture di Rosamunde era invece Die Zauberharfe, districando così i nodi di un equivoco che era andato complicandosi ancor più a causa della circolazione di una versione di Alfonso und Estrella contenente a sua volta la stessa ouverture; fra l’altro, il testo completo di quest’opera-melologo è andato perso ed è stato possibile ricostruirlo solo in base alle annotazioni residue lasciate da Schubert sulla partitura. Per melologo si intende la soluzione del rapporto musica-parola teorizzata e sperimentata per la prima volta da Jean Jacques Rousseau (il cui Pigmalion è del 1770), ma rimasta abbastanza inconsueta nella pratica operistica: anziché cantare, e magari alternare alle arie e ai cori le sezioni parlate o in stile di recitativo, ci si limita a declamare il testo, in modo che l’orchestra accompagni la parola recitata. Cherubini era ricorso al melologo in una scena della Medea, Beethoven aveva fatto altrettanto nel Fidelio e non troppo di rado si incontravano esempi analoghi nell’opera francese; ma l’espediente restava limitato a momenti circoscritti e di intensa drammaticità. Il fatto che l’intera Zauberharfe sia impostata sul principio del melologo conferma le deduzioni che si traggono dalla conoscenza del teatro schubertiano: innanzitutto il compositore aveva eletto a suoi modelli – oltre a Gluck e a Mozart – Cherubini e Spontini, profeti della grande opera tragica cui egli stesso ambiva di arrivare, e ricorreva quindi a un espediente drammatico che essi soli, pur nel loro parco uso, avevano immortalato in quest’ambito. Nello stesso tempo, però, il melologo furoreggiava nei teatri popolari dell’epoca come struttura privilegiata di ‘drammoni’ a effetto, che non mancavano di strabiliare il pubblico; dopo il successo del francese Pixérécourt (che lo chiamava mélodrame) il melologo si era trapiantato infatti anche nei paesi tedeschi con la funzione ancillare di colonna sonora. I caparbi approcci operistici di Schubert non vanno considerati come triste esempio di mancanza di autocritica, ma come disperato tentativo di sottrarsi alle ristrettezze economiche tramite la notorietà che solo un successo operistico poteva assicurare; e in questa prospettiva non stupisce che l’occhio di Schubert sia caduto sull’ennesimo ‘polpettone’ alla moda e per giunta su una formula estetica consacrata sì da grandi autori, ma anche gradita, pur sotto una veste degradata, al pubblico contemporaneo.

Insieme a Die Zwillingsbrüder (Vienna), Die Zauberharfe è l’unica opera di Schubert rappresentata vivente l’autore; se si eccettua qualche isolato apprezzamento nei confronti della musicalità di Schubert, la reazione della critica fu negativa, e quella del pubblico non dovette essere molto più incoraggiante, tanto che dopo poche repliche l’opera fu tolta dal cartellone. Non giova naturalmente all’ispirazione schubertiana la massiccia presenza di soldati e cavalieri, per i quali scrive impacciatissime marce, quanto mai estranee alle sue corde espressive; come al solito, la partitura contiene spunti bellissimi, fiori smarriti nella vacua opulenza degli artifici teatrali. Bisognerebbe sempre tenere presente come Schubert si illudesse di potersi servire del canale operistico per far giungere al pubblico i suoi Lieder e i suoi brani corali; è sotto questa dimensione ‘utopistico-cameristica’ che il compositore affronta le insidie del confronto teatrale, destinato a priori al fallimento. Prodighe di pagine commoventi in senso assoluto, ossia se estrapolate dal contesto, le opere di Schubert mancano del più elementare nerbo teatrale e di ogni tensione drammatica, a conferma del talento squisitamente lirico e introspettivo dell’autore; eppure proprio l’ingenua ricerca di effetti spettacolari, volti a impressionare il pubblico, compromise, per le complicate acrobazie registiche che richiedeva, le esili possibilità di successo delle due sole opere che Schubert sia riuscito a vedere allestite. (Baldini & Castoldi)

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GAETANO DONIZETTI

MARIA DE RUDENZ

Maria Billeri, Ivan Magrì, Dario Solari

Orchestra E Coro Del Bergamo Musica Festival

Sebastiano Rolli

FRANCO ALFANO - LA LEGGENDA DI SAKÙNTALA
Catania 2016

Sakùntala - Silvia della Benetta
Priyàmvada - Kamelia Kader
Anùsuya - Nelya Kravchenko
Il Re - Enrique Ferrer
Kanva - Francesco Palmieri
Lo scudiero Paolo La Delfa
Haríta / Durvàsas Alessandro Vargetto 
Il giovane eremita - Salvatore d'Agata

Orchestra e Coro del Teatro Massimo Bellini di Catania
Niksa Bareza 

Colore, 113 minuti, sottotitoli/Subtitles: Italian, English/Inglese

To understand La leggenda di Sakuntala means remembering that it is more of a mysterium than an ordinary opera, which is why, after seeing a performance in Bologna, Fritz Reiner pronounced it “the Italian Parsifal”. Of course, the religious atmosphere pervading Sakuntala is pagan – which is hardly surprising, given its setting – and its subject is not redemption but the power of love. Alfano used the poem by Kalidasa (5th century BC), also admired by Goethe and Wagner. Those musicologists who claim it is only of modest quality cannot even begin to appreciate the genius it required to combine conciseness with first-rate words and music in a score for orchestra and choir that is a model of its kind. The most impressive aspect of this masterpiece is the way it employs motifs and themes with the same profundity and refinement found in Wagner's own approach and in its development by Strauss. The melodies which the characters sing are almost always slow, somewhere between the ecstatic and the dreamlike, while the atmosphere varies from the solemnly oriental to the ethereal. This release is the first official recording of the work.

GAETANO DONIZETTI - Il Furioso All'isola Di San Domingo

Simone Alberghini, Cinzia Forte, Francesco Marsiglia, Filippo Morace, Leonardo Galeazzi, Giovanni Di Stefano

Francesco Esposito

Una Vita Per La Musica - EMILIO RENZI alias ALDO VISCONTI

Scrivimi (E. Frati-G. Raimondo)
Un giorno ti dirò (U. Bertini-G. Kramer)
Tornerai (N. Rastelli-D. Olivieri)
Dove e quando?
Non sei più la mia bambina (A. Bracchi-G. D’Anzi)
Terra lontana (B. Cherubini-C.A. Bixio)
Ultimo bolero (B. Cherubini-A. Fragna) dal film Voce senza volto
Bandiere al vento con Coro
Vincere! con Coro
Adesso viene il bello con la Corale “G. Verdi”
Camerata Richard (A. Simonini-F.A. De Torres-M. Ruccione)
Ciao ciao bel soldatin (F. Apolloni-G. Militello)
La sagra di Giarabub (F.A. De Torres-Simeoni)
Vieni sul mar!... (anonimo)
Maria Mari’ (V. Russo-E. Di Capua)
Mattinata (R. Leoncavallo)
Ritorna
Confidenze (E. De Leva-P.A. Tirindelli) con violino, violoncello e pianoforte
Piccolo nido
Non t’amo più (C. Errico-F.P. Tosti) con violino, violoncello e pianoforte
Malia (F.P. Tosti) reg. 1970 circa
Tristezza (F.P. Tosti) reg. 1970 circa
WERTHER: Ah! Non mi ridestar reg. 1970 circa
L’ARLESIANA: È la solita storia del pastore reg. 1970 circa

 

"Vero fenomeno discografico degli anni '30-'40, il nome di Emilio RENZI è noto solo agli appassionati di lirica (incise la prima opera completa CETRA - Norma - diretto da Gino Marinuzzi).
Molto più noto è lo pseudonimo col quale esplose nel campo discografico della musica leggera nello stesso periodo, ossia ALDO VISCONTI: incise centinaia di canzoni (tutte riportate nella discografia inclusa nella rivista insieme alla biografia - l'unica esistente - e alla dettagliatissima cronologia teatrale. Anche questo è l'unico CD dedicato a Renzi/Visconti disponibile sul mercato.
Nato a Faenza nel 1908 da povera famiglia contadina e scopertosi ben presto il dono del canto, può coltivarlo e studiare grazie ad una colletta organizzata proprio per questo scopo da amici appassionati. Il debutto è coronato da successo, e la sua voce giovane, “lunga” quanto basta per figurare al meglio nelle romanze liriche più popolari, comincia ad essere conosciuta dai pubblici dei teatri dapprima di provincia, ma poi - e abbastanza sollecitamemnte – anche da quelli più importanti.
Il disco a 78 giri comincia a diffondere la sua voce all’inizio degli anni Trenta: quasi da subito vero fenomeno discografico degli anni '30-'40 il nome di Emilio RENZI diventa noto non solo agli appassionati di lirica (prese parte all’incisione della prima opera completa su dischi a 78 giri CETRA - iri CETRA - Norma - diretto da Gino Marinuzzi), perché molto più popolare è lo pseudonimo col quale invece “esplose” (e mai una parola fu più appropriata)  nel campo discografico della musica leggera nello stesso periodo, ossia ALDO VISCONTI: incise centinaia di canzoni, tutte riportate nella discografia inclusa nella rivista insieme alla biografia - l'unica esistente - e alla dettagliatissima cronologia teatrale. Anche questo è l'unico CD dedicato a Renzi/Visconti disponibile sul mercato. Le registrazioni includono arie d'opera e una serie di canzoni tra le quali una ricca serie di quelle cosiddette "di regime", delle quali fu con Francesco Albanese il vessillifero discografico. Si sa che nel settore operistico la sua unica incisione da protagonista è quella di Fenton nel verdiano Falstaff: nel nostro CD sono presenti alcune altre arie da opere che Renzi registrò dopo il suo ritiro dalla carriera, tutte di grande interesse." (Maurizio Tiberi - TIMA Club)

MARCELLA GOVONI - Interpretar cantando. Problemi, ricerche e soluzioni per divenire 'personaggio' nel Teatro musicale

Copertina flessibile, 290 pagine

GIOVANNI VITALI - Mario Filippeschi • Il tenore dalla voce d'oro

Biografia del tenore toscano con cronologia, discografia, repertorio e numerose fotografie.

210 pagine, copertina flessibile (1995)

MIRTO PICCHI - E lucevan le stelle

Questo è il secondo libro di Mirto Picchi. Il tenore qui offre una raccolta di saggi che toccano vari argomenti: la sua prima esposizione al canto durante la sua infanzia nella campagna vicino a Firenze; aspetti filologici di alcune opere di Verdi (e il caso del Trovatore troncato di Muti al Maggio Musicale del 1977); Maria Callas e altri colleghi come Björling, Pavarotti, Di Stefano, la Caballé - e i loro meriti e difetti; i suoi ruoli preferiti; età e nostalgia. Questo libro non è una semplice raccolta di aneddoti: è ben scritto, critico, stimolante e, soprattutto, un resoconto molto interessante di un artista molto intelligente, persino intellettuale.

Con fotografie. Copertina flessibile, 111 pagine (1981)

FERNANDO BATTAGLIA - L'arte del canto In Romagna - I cantanti lirici Romagnoli dell'Ottocento e del Novecento

Opera esaustiva molto dettagliata e documentata sui cantanti lirici della Romagna - un classico. Con bibliografia, indice dei nomi, illustrazioni.

Copertina flessibile, 260 pagine (1979)

GIACOMO LAURI VOLPI - L'equivoco

Autobiografia. Lauri-Volpi, franco e polemico, era un osservatore attento ed eloquente del suo tempo e riflette sulla storia, la filosofia, la religione e, naturalmente, la vita musicale dei suoi tempi e il ruolo che ha giocato in esso. Da qui il titolo: Lauri-Volpi è stato oggetto di molte polemiche (o "equivoci"), alcuni scandali e ha avuto un rapporto di odio-amore con il Teatro alla Scala. In questo libro cerca di mettere le cose in chiaro. Scritto nel 1938, è il primo di una serie di tre autobiografie (le altre due, "A viso aperto" I e II sono anche pubblicate da Bongiovanni).

Con note a cura di Giorgio Gualerzi e numerose fotografie. Copertine flessibile, 265 pagine

ANGELO SGUERZI - Le stirpi canore

Esame delle vocalità e profili dei cantanti lirici degli ultimi 40 anni

Collana di saggi su cantanti e lirica in generale del critico Angelo Sguerzi in due volumi.

1° volume: oltre 150 ritratti di cantanti del Novecento, da Gilda dalla Rizza a Inge Borkh, da Carlo Galeffi a Gian Giacomo Guelfi, da Mario Filippeschi a Jaime Aragall e da Mafalda Favero a Montserrat Caballé - solo per citarne alcuni. Un meraviglioso panorama di cantanti, sapientemente scritto da Sguerzi. Copertina flessibile, 222 pagine (1978)

RUBBOLI, DANIELE - Le voci raccontate - Le voci Ferraresi dal 1200 al 1977

La storia dei cantanti in Emilia dalle corti dei castrati ai tempi della registrazione digitale.

Con fotografie e discografie. Copertina flessibile, 220 pagine

LICINIO REFICE - CECILIA

Cecilia - Denia Mazzola Gavazzeni
Valeriano - Giuseppe Veneziano
Tiburzio / Amachio - Corrado Cappitta
Il Vescovo - Riccardo Ristori
L'Angelo di Dio - Serena Pasquini
La vecchia cieca - Kulli Tomingas
Un liberto - Fabrizio Mercurio
Uno schiavo - Pilade Carrai

Orchestra Filarmonica Italiana, Coro La Camerata di Cremona
Marco Fracassi

Registrazione dal vivo / live recording, Monte-Carlo 2013

OTELLO
Venezia 1966

Otello - Mario Del Monaco
Desdemona - Rita Orlandi Malaspina
Iago - Tito Gobbi
Cassio - Ermanno Lorenzi
Rodrigo - Augusto Pedroni
Lodovico - Alessandro Maddalena
Montano - Giovanni Antonini
Emilia - Anna Di Stasio
Un Araldo - Giorgio Santi

Orchestra e coro del Teatro la Fenice
Nino Sanzogno

BONUS: Documentario / masterclass

Versione restaurata a cura dell'Associazione Musicale Tito Gobbi. Al DVD dell’opera è abbinato come bonus il documentario girato dalla televisione francese nel 1980 a casa di Gobbi: La Leçon de musique. Il DVD restaurato è stato richiesto dalla RAI per proiettarlo nei cinema in una serie Opera Vintage.

GIACOMO PUCCINI

TOSCA 
Verona 1962

Floria Tosca - Magda Olivero
Mario Cavaradossi - Flaviano Labò
Il barone Scarpia - Tito Gobbi
Spoletta - Piero De Palma
Sciarrone - Virgilio Carbonari

Oliviero de Fabritiis

BONUS: Flaviano Labò ne IL TROVATORE

Giacomo Lauri Volpi - La Bohème • Selezione dal vivo & I Concerti Martini e Rossi da Ariccia 1965 Maria Ros e a.

Introdurre la figura storicizzatissima di questo celebre e grande tenore potrebbe sembrare inutile. Ma il contenuto di questi due CD presenta organicamente e per la prima volta in maniera compiuta una serie di registrazioni dal vivo che illustrano splendidamente gli ultimi anni di una stupenda carriera e soprattutto gli ultimi fiammeggianti e tenorilissimi sprazzi ad un'età più che veneranda, addirittura incredibile, in esibizioni pubbliche di grande importanza. La serie dei suoi ultimi concerti radiofonici della Martini & Rossi è presentata al completo, con tutti e 4 i brani eseguiti in ognuno, molti dei quali poi distrutti dall'insipienza dei dirigenti radiofonici; i primissimi due pezzi provengono invece da un Martini & Rossi ante-1950, e costituiscono una vera rarità. Ma la vera perla del cofanetto è rappresentata da un'ampia selezione de La Bohème che il tenore di Lanuvio cantò in italiano ad Anversa il 20 aprile 1948 e preservata per noi grazie all'interessamento del soprano de Jonghe che eseguiva la parte di Mimì. Nella parte finale della sua carriera, una parte importante riveste il famosissimo concerto che Lauri Volpi dette ad Ariccia nel 1965 di fronte ad un pubblico da stadio calcistico e al quale anche noi eravamo presenti: la qualità sonora dei brani selezionati è strepitosa, e nel libretto di 40 pagine si troveranno tutte le informazioni sul baritono Guido Guarnera che cantò con lui il duetto da I pescatori di perle. La conclusione dell'edizione è affidata alla voce di Maria ROS, sua moglie, ma soprattutto sua maestra: ebbe dalla sorte il compito ingrato di vegliare sulla più squillante e caratteristica del suo tempo, e lo assolse nel modo più degno rinunciando ad una promettentissima ed avviata carriera. Nessuno sapeva che avesse inciso alcuni dischi: noi li abbiamo trovati e presentati qui, insieme alle uniche biografia e cronologia che illustrano anche la sua carriera artistica prima che conoscesse il suo futuro marito. A completamento, una cronologia dettagliatissima delle esecuzioni de La Bohème date da Giacomo Lauri Volpi nell'intero arco della carriera: il tutto accompagnato da interessanti ed inedite fotografie delle recite più importanti di quest'opera, ed altre di vario genere (Ariccia inclusa).

LA BOHEME: selezione dal vivo con G. De Jonghe, C. Nachtergaele, J. De Mulder, Le Roy; dir. H. Lenarts; (reg. 20.IV.1948)

I concerti "Martini & Rossi" M&R 1947: RIGOLETTO: E' sempre misero WERTHER: Ah! Non mi ridestar M&R 1953: WERTHER: Io non so se son desto TOSCA: E lucevan le stelle MANON LESCAUT: Donna non vidi mai IL TROVATORE: Di quella pira M&R 1954: I LOMBARDI ALLA PRIMA CROCIATA: La mia letizia infondere LA FAVORITA: Una vergine, un angel di Dio L'AFRICANA: O paradiso LUISA MILLER: Ah! Fede negar potessi… Quando le sere al placido M&R 1955: OTELLO: Dio! Mi potevi scagliar TOSCA: Un'ultima grazia… E lucevan le stelle TURANDOT: Nessun dorma IL TROVATORE: Di quella pira M&R 1957: TOSCA: Recondita armonia I LOMBARDI ALLA PRIMA CROCIATA: La mia letizia infondere LUISA MILLER: Ah! fede negar potessi… Quando le sere al placido LA FANCIULLA DEL WEST: Ch'ella mi cre

Da Ariccia 1965: I PESCATORI DI PERLE: Del tempio al limitar (col bar. G. Guarnera); SERSE: Ombra mai fu (col testo dell'Ave Maria); Panis angelicus (Franck); Salve Regina (Mercadante); Da Madrid 1977: RIGOLETTO: E' sempre misero

MARIA ROS Lauri Volpi presenta Maria. Ros PEER GYNT: Canzone di Solvejg ABADES: Mieres del camino A Granada (incisioni Columbia / Columbia's recordings) Pesares (incisioni Columbia / Columbia's recordings)

Mario Del Monaco

Perché un terzo volume con Del Monaco? Perché c'è ancora molto da scoprire riguardo a questo artista molto versatile. Dal giovane gigione che non può non provare a scavalcare il baritono nel duetto de La Forza, all'artista più sofisticato che cerca di affermarsi come wagneriano, al filologo musicale che scopre e diffonde la musica di Mascagni all'epoca (e purtroppo lo è ancora!) immeritatamente trascurata. Mario del Monaco, in una parola, era molto più di un clamoroso Otello. Si sarebbe sicuramente affermato anche nel mondo wagneriano se avesse registrato (come pianificato nel 1957) una Walküre per la DECCA, se la Flagstad non si fosse opposta. Se fosse stato più giovane, avrebbe potuto far sì che un capolavoro come l'Isabeau mascagniana (n. 16 e 17) guadagnasse la popolarità che sicuramente merita. Del Monaco ancora una volta  si presenta come il maestro cantante che senza dubbio era. Chi altri, escluso forse Barioni, poteva trasformare la breve romanza di Pinkerton in un pezzo così elegante e mozzafiato? Questo CD presenta un insieme di romanze estremamente interessante. Altamente raccomandato!

01. LA FORZA DEL DESTINO Le minacce, i fieri accenti (con C. Guichandut - Buenos Aires 1949)
02. LA FORZA DEL DESTINO Non imprecare (con D. Rigal, J. Zanin - Buenos Aires 1949)
03. D'Anzi - Malinconia d'amore
04. TURANDOT Nessun dorma (New York 1953)
05. AIDA Celeste Aida (RAI 1957)
06. LOHENGRIN In fernem Land (RAI 1957)
07. MACBETH Ah la paterna mano (RAI 1957)
08. DIE WALKÜRE Ein Schwert verhiess mir (RAI 1958)
09. DIE WALKÜRE Winterstürme wichen dem Wonnemond (RAI 1958)
10. ADRIANA LECOUVREUR L'anima ho stanca (RAI 1958)
11. PAGLIACCI Vesti la giubba (RAI 1958)
12. LA BOHÈME Testa adorata (Venezia 1961)
13. MADAMA BUTTERFLY Addio fiorito asil (Venezia 1961)
14. TOSCA Recondita armonia (Venezia 1961)
15. UN BALLO IN MASCHERA Ma se m'è forza (Venezia 1961)
16. ISABEAU Tu ch'odi lo mio grido (RAI 1962)
17. ISABEAU E passerà la viva creatura (RAI 1962)

Registrazioni dal vivo.

MENOTTI - THE CONSUL

John Sorel - Eberhard Wächter
Magda Sorel - Melitta Muszely
Mother - Res Fischer
Police Agent - Willy Ferenz
Vera Boronel - Hilde Konetzni
Magician - László Szemére
Secretary - Gloria Lane

Orchestra of The Wiener Volksoper
Franz Bauer-Theussl 

"Directed by Rudolph Cartier, it's shot in relentless close-ups that give neither the performers nor the viewers anywhere to hide. Melitta Muszely charts Magda's progress from desperation to hope to suicidal despair with uncompromising veracity. There are equally impressive performances from Eberhard Waechter as her husband and Gloria Lane as the consular secretary." (The Guardian)

"Gian Carlo Menotti was one of the most important 20th-century composers of opera working in the United States. For his opera The Consul he won the Pulitzer Prize for Music and the New York Drama Critics Circle Award. This unique studio recording from the early years of television is performed by an extraordinary cast featuring Melitta Muszely, Eberhard Waechter, Res Fischer and Hilde Konetzni. The plot of the politically charged drama takes place in Europe of the 1950s. The Orchestra of the Wiener Volksoper is conducted by Franz Bauer-Theussl. An important document of operatic and film history, this restored recording is available on DVD for the first time." (Art Haus)

 

VERDI - Aida • Gigli

London 1939

Aida - Maria Caniglia
Radamès - Beniamino Gigli
Amneris - Ebe Stignani
Amonasro - Armando Borgioli
Ramphis - Corrado Zambelli
Il Re di Egitto - Norman Walker
Una Sacerdotessa - Josephine Wray
Un Messaggero - Blando Giusti

Royal Opera House Covent Garden 
Thomas Beecham

GIACOMO PUCCINI

LA BOHÈME
Barcelona 1954

Rodolfo - Gianni Poggi
Schaunard - Alberto Albertini
Marcello - Manuel Ausensi
Colline - Giulio Neri
Mimi - Renata Tebaldi
Musetta - Ornella Rovero

Orchestra e Coro del Gran Teatro del Liceo 
Ugo Rapalo

Registrazione dal vivo / live recording, Barcelona 1954

BONUS: Gianni Poggi canta La Bohème (Napoli 1957 e Milano 1949)

PAGLIACCI
(Napoli 1952 - complete) 

Canio - Beniamino Gigli
Nedda - Pina Malgarini
Tonio - Giuseppe Gentile
Beppe - Piero De Palma
Silvio - Saturno Meletti

Franco Patanè

***

LA FORZA DEL DESTINO 
(Rio de Janeiro, 1951 - abridged) 

Il Marchese di Calatrava - Giuseppe Modesti
Leonora di Vargas - Elisabetta Barbato
Don Carlo - Enzo Mascherini
Don Alvaro - Beniamino Gigli
Fra Melitone - Guilhermo Damiano
Curra - Carmen Pimental
Padre Guardiano - Giulio Neri
Un Chirurgo - Antonio Lembo

Antonino Votto

 

Nicola Martinucci

01. NORMA Meco all'altar di Venere
02. ATTILA Che non avrebbe il misero
03. RIGOLETTO Questa o quella
04. RIGOLETTO Parmi veder le lagrime
05. RIGOLETTO La donna è mobile
06. IL TROVATORE Ah sì ben mio
07. IL TROVATORE Di quella pira
08. UN BALLO IN MASCHERA La rivedrò nell'estasi
09. UN BALLO IN MASCHERA Me se m'è forza perderti
10. SIMON BOCCANEGRA Cielo pietoso rendila
11. LA GIOCONDA Cielo e mar
12. MANON LESCAUT Donna non vidi mai
13. MANON LESCAUT Ah Manon mi tradisce
14. MANON LESCAUT Ah non v'avvicinate... Pazzo son
15. PAGLIACCI Un tal gioco
16. PAGLIACCI Recitar... Vesti la giubba
17. PAGLIACCI No, pagliaccio non son
18. ADRIANA LECOUVREUR La dolcissima effigie
19. ADRIANA LECOUVREUR L'anima ho stanca
20. IL PICCOLO MARAT Va nella tua stanzetta (con V. Zeani)
21. FEDORA Amor ti vieta
22. Leoncavallo - Mattinata

Registrazioni dal vivo 1976-2003. Include un libretto con cenni biografici e critici.

L. Welitsch, M. Picchi, P. Silveri, A. Noni, J. Watson, Glyndebourne Festival Chorus, Royal Philharmonic Orchestra, V. Gui

Registrazione dal vivo - Edimburgo 1949

Questa è, da molti, considerata la migliore registrazione di "Un Ballo in Maschera" in assoluto. Non ci sono molte registrazioni di opere complete con la Welitsch - Picchi interpreta un Riccardo coinvolgente, intelligente e molto espressivo, Silveri è un nobile e imponente Renato. Gui offre una lettura appassionata e precisa. Sfortunatamente, la seconda aria del tenore è stata tagliata. Buona qualità del suono per l'epoca.

GIACOMO PUCCINI

MANON LESCAUT
Napoli 1961

Manon Lescaut - Floriana Cavalli
Des Grieux - Carlo Bergonzi 
Lescaut - Giuseppe Valdengo 
Edmondo / Maestro di Ballo - Mariano Caruso 
Geronte - Antonio Cassinelli 
Sergente - Augusto Frati 
Musico - Rosa Zanibelli
Lampionaio - Alfredo Vernetti 

Orchestra e Coro del Teatro San Carlo di Napoli
Gabriele Santini

Registrazione dal vivo / live recording, Napoli 1961

CLASSICS TODAY "The raison d’être for the release of this live, 1960 Neapolitan performance of Puccini’s oft-recorded Manon Lescaut is clearly the Des Grieux of Carlo Bergonzi, then in his early prime. Aficionados know what to expect from Bergonzi: intelligent, sensitive phrasing and acting with the voice; passion, good taste, an even register from top to bottom; fine musicianship and reliable high notes (this last certainly until the last few years of his career). But here he is all that and more—indeed, the finest Des Grieux on disc, and I am including Björling. His total involvement, the magnificent squillo, the long breaths—it’s a glorious performance.

His is a particularly great reading when you consider that he is singing opposite the Manon of Floriana Cavalli, a soprano with many of the right dramatic intentions but with a nasty tone, particularly at the top, and a series of bad habits—the silliest, most annoying use of portamento I’ve ever heard (she sounds as if she’s falling off a couch)—that almost make her performance a party event. She’s listenable, but that’s it. Giuseppe Valdengo is luxurious casting as Lescaut, and Gabriele Santini’s conducting, occasionally startlingly slow, works well when Bergonzi is singing. The sound ranges from acceptable to quavery and poor. Just a four-page insert with cast and track listings is included. This can’t be ruled out due to Bergonzi, but the rest of it is a struggle." (Robert Levin)