MUSICA - N°328

COMPOSITORI
Morricone uno e due: un integralista della musica
Un anno dopo la scomparsa del grande compositore romano, un CD Decca, con Roberto Prosseda, riporta l'attenzione su un lato quasi ignoto del catalogo di Morricone: la musica pianistica, originale e in trascrizione.
di Lorenzo Tozzi

Morricone e il pianoforte: parla Roberto Prosseda
Il CD della Decca, che assomma ben 19 tracce di musiche originali per pianoforte di Morricone, è affidato all'estro poliedrico di Roberto Prosseda, ed ha il non celato intento di dimostrare implicitamente la coerenza del Morricone compositore, che resta sempre se stesso sia che scriva per la celluloide che per la sala da concerto.
di Lorenzo Tozzi

DIRETTORI
Un omaggio discografico. Riccardo Muti racconta
Per gli 80 anni del grande direttore, Warner pubblica un cofanetto celebrativo che ne raccoglie le incisioni sinfoniche: occasione imperdibile per una conversazione che spazia da Cherubini a Schumann, dall'Aida all'Arena ai solisti con cui ha lavorato.
di Nicola Cattò

CANTANTI
Cercare la modernità nel passato: parla Sonya Yoncheva
Momento di grandi debutti per il soprano bulgaro: ora la rara Siberia al Maggio e poi, nella prossima stagione, ruoli iconici come Manon, Gioconda e Fedora.
di Nicola Cattò

PIANOFORTE
"Così mi insegnò Rachmaninov": intervista a Ruth Slenczynska
Un viaggio nel passato, ma rimanendo nel presente; un incontro con una testimone di mondi che ci appaiono lontanissimi, e che invece hanno moltissimo da insegnare ai pianisti di oggi e di domani.
di Alessandro Tommasi

PIANISTI
I "soffi di musica" di Gloria Campaner
In occasione della pubblicazione per Warner dei Preludi di Chopin, incontriamo la pianista veneta, da sempre convinta della necessità di nuove forme di comunicazione della musica classica.
di Luca Segalla

NOTE A MARGINE
Alfonso Santimone: "Facciamo di tutto per non cadere"
Il pianista e arrangiatore alla testa degli Unscientific Italians ringrazia Bill Frisell affrontando alcuni fra i suoi brani più significativi: non un tributo, ma un atto di riconoscenza. Perché "nel jazz non finito del chitarrista americano ci vedo anche Fellini".
di Davide Ielmini

ATTUALITÀ
Alessandro Taverna ed il Festival di Portogruaro
Sono trascorsi pochi mesi dalla nomina di Alessandro Taverna, pianista veneziano dalla carriera brillante e prestigiosa, a nuovo direttore artistico del Festival di Portogruaro, rassegna giunta alla trentanovesima edizione e che si terrà dal 26 agosto al 9 settembre. Ci sarà spazio anche per alcune anteprime nella prima metà di agosto, sorta di antipasto di quello che sarà il festival vero e proprio.
di Marco Testa

ATTUALITÀ
Un violinista all'opera: Sergey Romanovsky e Rossini
Una carriera che dalla Russia meridionale e dalla break dance si è poi spostata in Italia, dove dai lidi adriatici del Rossini Opera Festival si è fatta notare in alcuni tra i più arditi ruoli rossiniani: Sergey Romanovsky, classe 1984, tenore, tornerà questa estate a Pesaro per essere Leicester in Elisabetta, Regina d'Inghilterra mentre l'anno prossimo sarà Otello.
di Gabriele Cesaretti

NELLE RECENSIONI
Muti in disco: una carriera dai pochi paragoni
di Luca Chierici

LE NOTIZIE:
Classicalparco 2021 - L'opera alla stazione con Ticino Musica! - Le nuove mete di Armonie della Sera - Michieletto a Vilnius - Musica e balletto per l'estate di Nervi - A Stresa inizia l'era Brunello - Mozart per Vicenza in Lirica - Terre d'Arezzo: musica, arte e paesaggio - Musica in Tremezzina, nel segno di Schnabel - Il Mormorio della montagna - Nessun vincitore al Borciani

Le recensioni dei concerti e spettacoli dal vivo:
- Verona, Arena, 19 giugno 2021
- Torino, Cortile di Palazzo Arsenale, 15 giugno 2021
- Ravenna, Rocca Brancaleone, Teatro Alighieri e Chiesa di San Francesco, 5-7 giugno 2021
- Genova, Teatro Carlo Felice, 12 giugno 2021
- Brescia, Teatro Grande, 1° giugno 2021
- Roma, Circo Massimo, 15 giugno 2021
- Mantova, 31 maggio - 2 giugno 2021
- Pordenone, Teatro Comunale Giuseppe Verdi, 27-28 maggio 2021 -

Come ogni mese, MUSICA ospita quasi sessanta pagine di recensioni discografiche: tra novità e ristampe, fra peana e stroncature, troverete un panorama assolutamente senza pari - nella stampa italiana, ma non solo - che sa orientare il lettore con onestà e competenza. Il tutto affidato alle migliori firme italiane del settore.
Come MUSICA, nessuno!


Inoltre: recensioni di libri, novità discografiche, i dischi 5 stelle del mese e le recensioni di LP, CD, DVD, SACD

CHARLES BARBER (cur.) - Carlos Kleiber. Vita e lettere

con discografia e filmografia, traduzione di Marco Bertoli.

"Schivo, avverso alla notorietà, amante del silenzio; in cinquant’anni di direzione d’orchestra, Carlos Kleiber è salito sul podio poco meno di settecento volte: niente rispetto ai direttori suoi contemporanei. Eppure gode di una fama leggendaria ed è considerato il migliore dai suoi stessi colleghi. I suoi Otello, Rosenkavalier e Fledermaus sono qualcosa di irripetibile nelle parole di chi ha potuto assistere alle sue messe in scena. Pochi hanno esercitato un’influenza così grande, profonda e durevole come lui.

A rompere la sua riservatezza, uno studente della Stanford University: nel 1989 Charles Barber scrive una lettera a Kleiber e, unico fra i molti che ci hanno provato, riceve una risposta. Nasce così Carlos Kleiber. Vita e lettere, libro che raccoglie un carteggio durato quindici anni e che illumina la figura del direttore, mettendone in risalto gli aspetti della professionalità e della personalità tenuti nascosti dal mito. Ecco allora l’analisi della partitura nei dettagli più riposti; il gesto rivolto all’orchestra, teso a far sbocciare il carattere del testo, a regolare l’equilibrio sonoro, a chiarire il ritmo; l’uso di metafore e apostrofi per chiedere ai cantanti di esprimere quello che ancora non sapevano di poter esprimere. E poi ancora l’umorismo giocoso, caustico ed erudito, il pretendere sempre il meglio da sé e da chi lavora con lui, la voracità di conoscenza. Alla base di tutto c’era in Kleiber la ricerca di uno stato di estasi, raggiungibile soltanto attraverso lo studio e la fantasia.

Carlos Kleiber. Vita e lettere non ha il sapore nostalgico del testamento, ma arde di un’esistenza spesa nell’amore assoluto per la musica, nella consapevolezza di chi vive a pieno il proprio presente senza bisogno di celebrazioni, nella gaiezza delle buone relazioni. Uno strumento che invita chiunque, studioso o appassionato, musicista o ascoltatore, a percorrere senza paure la propria strada in quell’infinito, crudele e meraviglioso universo che è la musica."

Sommario:

Ringraziamenti Prefazione
Introduzione

PRIMA PARTE Famiglia
Parallasse
Origini
Il debutto del primo Kleiber
Wozzeck
Sudamerica
KLB Kleiber
Contro la svastica
Al sicuro al Sud
Dopo la guerra

SECONDA PARTE Carriera
Favole
In principio
Prima cancellazione
Sempre avanti All'estero
A Bayreuth
Asini in Giappone
"Fledermaus"
Due imperatori senza regno prezzo da pagare
La notte e l'amore perfetto
Un "Hand across the sea"
Un anno pessimo
La vita oltre la fama
La Settima
Apogeo
Carlos il critico
Carlos l'insegnante
Il lungo addio

TERZA PARTE Corrispondenza 1989-2003

Epilogo

APPENDICE A Discografia
APPENDICE B Filmografia
APPENDICE C Filmati inviati a Carlos Kleiber dall'autore
APPENDICE D Repertorio di Kleiber, compilato da Toru Hirosawa

Note
Bibliografia Concessioni
Indice analitico

Copertina flessibile, 505 pagine

CLEMENCY BURTON-HILL - Un anno con Mozart

Bach, Gershwin, Puccini e gli altri. Un brano musicale per ogni giorno dell'ogni giorno dell'anno

"Gli esseri umani producono musica – così è sempre stato e sempre sarà – e la capacità della musica di esplorare, esprimere e toccare la nostra umanità resta uno dei doni più grandi che possediamo. Ma la vita moderna è sempre più estenuante e frammentata, e in pochi riescono a ritagliarsi ogni giorno del tempo per ascoltare musica, benché diversi studi scientifici dimostrino che la musica può agire come un potente tonico mentale, migliorando le nostre giornate. La musica, infatti, ci abbaglia, ci commuove, ci riempie di energia o rasserena; ci fa piangere, pensare, ridere o ci toglie il fiato. Per vivere, per essere ascoltata e suscitare emozioni, la musica ha, tuttavia, bisogno di ascoltatori, pubblico, testimoni. È come un prezioso scrigno che necessita di essere aperto di tanto in tanto per mettere in mostra i suoi tesori. Un anno con Mozart vuole offrire uno sguardo su questi inestimabili tesori suggerendo un brano al giorno da ascoltare per un anno; raccontando, insieme, il contesto in cui il brano è nato e qualche illuminante aneddoto sul suo compositore. Attraverso mille anni di musica classica, 366 opere e 240 compositori, Un anno con Mozart inizia con un Bach liturgico il primo giorno di gennaio e termina stappando lo champagne insieme a Strauss il 31 dicembre. Lungi dall’essere un’enciclopedia completa del canone classico o una guida in senso tecnico e musicologico, il libro, corredato dalle playlist, costituisce un invito a trascorrere ogni giorno qualche piacevole ora in compagnia di alcuni grandi brani di musica classica e dei loro compositori, un invito che permette, ad un tempo, di comprendere meglio il modo in cui le forme della musica classica si sono evolute nel periodo medioevale, rinascimentale, barocco, classico, romantico e moderno."

Copertina flessibile, 453 pagine

MARIA CLOTILDE SIENI - 10 dita sulla tastiera

Questa guida è dedicata e rivolta a tutti coloro che, senza alcun limite di età e specifiche conoscenze musicali, desiderino iniziare lo studio della musica per mezzo di uno strumento, nel nostro caso specifico con il pianoforte o uno strumento a tastiera; e la finalità di questo scritto non si fonderà  soltanto su uno studio esclusivamente tecnico per imparare a muovere le dita…  il “troppo tardi” per accostarsi ad uno studio musicale è un pensiero che non si deve avere perché con un buon metodo si può arrivare, se veramente c’è l’impegno, ad un livello tale da rendere piacevole il nostro dialogare con i suoni, per noi e per coloro che ascoltano.

Copertina flessibile, 112 pagine

FRANCO BORDONI - A BARITONE FROM BOLOGNA WITH VERDI IN HIS HEART

Registrazioni dal vivo 1971-1993 // Live recordings 1971-1993
con un saggio del figlio Alberto Bordoni // with an essay by Franco Bordoni's son Alberto

• RIGOLETTO Pari siamo • Cortigiani, vil razza dannata • Sì, vendetta (con L. Serra)
• MACBETH Pietà, rispetto, amore • Mal per me che m'affidai 
• IL TROVATORE Tutto è deserto... Il balen del suo sorriso 
• I DUE FOSCARI O vecchio cor che batti • Che ascolto... Quel bronzo fatale
• I VESPRI SICILIANI In braccio alle dovizie
• FALSTAFF L'onore! Ladri!
• ERNANI Oh de' verd'anni miei • O sommo Carlo 
• NABUCCO Dio di Giuda... O prodi miei 
• UN BALLO IN MASCHERA Alla vita che t'arride • Alzati... Eri tu che macchiavi 
• DON CARLO Per me giunto • Io morrò 
• OTELLO Credo in un dio crudel • Era la notte • Sì pel ciel (c. T. del Bianco)
• LA TRAVIATA Di Provenza il mare e il suol
• LA FORZA DEL DESTINO Urna fatale... Egli è salvo 
• AIDA Ciel, mio padre! (con M. Parazzini) 
• LUCIA DI LAMMERMOOR Cruda funesta smania... La pietade in suo favore 
• ROBERTO DEVEREUX Forse in quel cor sensibile
• I PURITANI Ah per sempre io ti perdei... Bel sogno 
• IL TABARRO Nulla... silenzio!... Avevo ben ragione
• ANDREA CHÉNIER Nemico della patria 
• LA GIOCONDA Maledici?... O monumento

"Una vera voce verdiana senza dubbio."

Intervista a Franco Bordoni (video) 

 

PIETRO MASCAGNI

Messa di Gloria in Fa maggiore

Emil Ivanov • Roberto de Candia 
The State Philharmonic Orchestra "Dinu Lipatti" 
Coro Polifonico "Claudio Merulo"
Daniele Calligari

 

STANISLAW MONIUSZKO - Halka

Jontek - Dominik Sutowicz
Halka - Magdalena Molendowska
Janusz - Łukasz Goliński
Stolnik - Rafał Korpik
Zofia - Magdalena Wilczyńska-Goś
Dziemba - Damian Konieczek

Coro ed orchestra del Poznań Opera House 
Gabriel Chmura

Registrazione dal vivo, Poznan 2019

BALDASSARE GALUPPI - Concerti completi per clavicembalo

Concerto per clavicembalo in mi bemolle
Concerto per clavicembalo in sol
Concerto per clavicembalo in fa
Concerto per clavicembalo in do minore
Concerto per clavicembalo in la
Concerto per flauto, archi e basso continuo
Concerto in re
Concerto in sol per flauto, clavicembalo e archi
Concerto per clavicembalo in Fa

Ensemble ConSerto Musico
Roberto Loreggian, clavicembalo • Mario Folena flauto • Federico Gugliclmo, violino  • Glauco Bertagnin & Massimo Piva, viola • Cristiano Contadin, violotto

ANTONIO VIVALDI - Concerti particolari

• Sinfonia [il Coro Delle Muse] Rv 149 In Sol Maggiore 
• Concerto Conca Rv 163 In Si bemolle Maggiore 
• Concerto Madrigalesco Rv 129 In Re Minore 
• Concerto Alla Rustica Rv 151 In Sol Maggiore Sinfonia Al Santo Sepolcro Rv 169 In Si Minore 
• Concerto Rv 159 In La Maggiore 
• Concerto Rv 127 In Re Minore 
• Concerto Ripieno Rv 158 In La Maggiore 
• Concerto Rv 155 In Sol Minore 
• Concerto Rv 134 In Mi Minore 
• Concerto Rv 114 In Do Maggiore

Academia Montis Regalis
Enrico Onofri

ANTONIO VIVALDI - Vivaldi

Concerto per violoncello In Re Minore, Rv 405
Sinfonia Per Archi In Re Maggiore, RV 125
Concerto per violoncello In Sol Maggiore, Rv 413
Concerto per mandolino in Do Maggiore, Rv 425
Concerto per due violoncelli In Sol Minore, Rv 531
Concerto da camera in Re Minore, Rv 96
Concerto Per Due Violini In Sol Minore, Rv 517
Sinfonia Per Archi In Si Minore, Rv 168

Musica Antiqua Latina
Giordano Antonelli, violoncello e direttore

IGOR STRAVINSKY

Petrushuka (Versione originale del 1911) • La sagra della Primavera // Le Sacre du Printemps

The Cleveland Orchestra
Pierre Boulez

MUSICA - N°327

CANTANTI
"La voce verdiana non esiste": parla Luca Salsi
Sarà il protagonista dell'apertura scaligera per la quarta volta di fila: ma prima lo aspettano impegni prestigiosi all'Arena, in America e a Vienna: per non parlare della sua prima incisione discografica, sempre nel segno di Verdi.
di Nicola Cattò

VIOLINO
Viktoria Mullova e il legno del Pernambuco
Incontriamo la grande violinista russa per fare il punto sulla sua carriera, segnata da una memorabile fuga verso Occidente nel 1983: e col marito Matthew Barley ci parla di un progetto che unisce ecologia e musica.

Trees of Music: per salvare l'albero del pernambuco
A casa Barley-Mullova contrastare la minaccia di estinzione del pernambuco è un affare di famiglia. Violoncellista Matthew, violinista Viktoria, si sono fatti paladini di questa causa... botanica su input del figlio Misha Mullov-Abbado che ha segnalato l'iniziativa.
di Franco Soda

ANNIVERSARI
Igor ad Harvard: le sei lezioni
La celebre Poetica della musica nasce da un ciclo di sei incontri tenuti da Stravinski nella prestigiosa università americana: documenti essenziali per comprendere le idee e la musica dell'artista russo.
di Ettore Napoli

CANTANTI
Non solo baritono: il Rossini di Giorgio Caoduro
Riuscitissimo il recital discografico per Glossa del cantante triestino che, andando oltre i limiti teorici della sua corda vocale, compie un'operazione filologicamente inappuntabile.
di Paolo di Felice

ORGANO
"Fabricato alla guisa del Corpo humano". L'organo come metafora antropomorfa
"Il principe degli strumenti" è spesso stato paragonato, nella trattatistica musicale, al corpo umano, per la sua capacità di dare vita all'aria che lo attraversa: ecco un affascinante excursus da parte di uno dei maggiori organisti e studiosi italiani.
di Andrea Macinanti

NOTE A MARGINE
La fusion? Deve parlare alla gente
Gabor Lesko pubblica il suo ultimo disco dal titolo "Earthway": un omaggio al genere musicale che ha fatto scoprire, in modo diverso, la ricchezza della musica. Ospiti importanti, da Dave Weckl a Eric Marienthal, per un lavoro spumeggiante che non manca di fare riflettere.
di Davide Ielmini

ATTUALITÀ
Il Lago Cromatico: i segreti di un festival "lento"
Chi da sempre frequenta il Lago Maggiore -- come chi scrive -- ben sa che la sponda lombarda del Verbano, specie nella sua parte meridionale, sia considerata la "sponda magra", meno frequentata dal turismo rispetto a quella piemontese: eppure non minori sono le bellezze naturali, tanto che dal 2015 vi si svolge un Festival, piccolo ma prezioso, che si chiama "Il lago Cromatico" (www.illagocromatico.com). Giunto alla settima edizione, prevista dal 12 giugno all'11 agosto, intreccia musica, arte e natura sotto l'evocativo motto "rifiorire"; ne parliamo con Clara Schembari, pianista e presidentessa del Festival, originaria della provincia di Alessandria ma ormai conquistata da questo angolo di Lombardia.
di Nicola Cattò

ATTUALITÀ
Il labirinto felice: i percorsi di Arianna Savall
Arianna Savall è da tanti anni un'infaticabile esploratrice dei sentieri meno battuti della musica classica e "a margine" -- per usare un'espressione che in questa rivista ha successo --, sulle orme dei suoi celebri genitori Jordi Savall e Montserrat Figueras. Ma solo ora è arrivata alla decisione di pubblicare un disco completamente da sola: il titolo è "Le Labyrinthe d'Ariane", e vi ascoltiamo un repertorio che spazia dal Medioevo al Barocco, dall'Italia alla Francia alla Spagna, e con sette differenti arpe storiche. La recensione la trovate a pagina 98, ma qui riportiamo la piacevole conversazione tenuta con l'artista catalana.
di Claudio Bolzan, Nicola Cattò

NELLE RECENSIONI
Un pioniere lisztiano: Louis Kentner
di Luca Chierici

Cinque domande a Davide Burani
di Stefano Pagliantini

LE NOTIZIE:
Notti spagnole a Montisi - Tornano LeAltreNote - I luoghi della musica nel Monferrato - L'omaggio a Dante del Ravenna Festival - I corsi dello Xenia - Martina Franca riparte da Haydn - Grandi nomi a Lerici - Il nuovo corso di Spoleto - Le Classiche Forme diventano grandi - Hausmusik alle Settimane - La Chigiana sceglie il "Diverso"

Le recensioni dei concerti e spettacoli dal vivo:
- Milano, Teatro alla Scala, 10 e 11 maggio 2021
- Firenze, Teatro del Maggio Musicale, 27 aprile 2021
- Montecarlo, Teatro dell'Opera, 29 aprile 2021
- Roma, Teatro Costanzi, 28 aprile 2021
- Torino, Teatro Regio, 7 maggio 2021
- Torino, Auditorium del Lingotto, 10 maggio 2021
- Vicenza, Teatro Olimpico 2 maggio 2021
- Roma, Teatro Costanzi, 30 aprile 2021

Inoltre: recensioni di libri, novità discografiche, i dischi 5 stelle del mese e le recensioni di LP, CD, DVD, SACD

LAURA MARZADORI - L'altra metà delle note


Tina è una giovane violinista e da sempre insegue il suo grande sogno: vivere di musica. A soli tre anni ha iniziato a pizzicare le corde di un violino e ha scoperto la bellezza delle note e il loro potere ammaliatore grazie ai suoi genitori e alla Maestra Fiò. Da quel momento, tutta la vita di Tina è ruotata intorno a quello strumento magico, fino ad arrivare a un passo importante: l'ingresso in una delle più prestigiose accademie musicali. Un esordio folgorante. Per fare questo passo la protagonista deve lasciare la sua famiglia e trasferirsi nella Grande Città dove va a vivere con Katia, un'eccentrica coinquilina appassionata di moda. E così tutto cambierànella vita della violinista: la quotidianità, le amicizie, i punti di riferimento e persino i desideri. L'incontro poi con la carismatica ma temuta direttrice d'orchestra Sheila Hunter segnerà una svolta inattesa nel suo percorso: da un lato una repentina ascesa professionale, dall'altro un baratro emotivo accompagnato da un tormentato rapporto con il cibo. Il romanzo d'esordio di Laura Marzadori, narrato in presa diretta, ci trasporta nel mondo della musica in maniera coinvolgente. E nelle pagine risuona una colonna sonora emozionante davvero unica, classica e moderna allo stesso tempo.


382 pagine, brossura, copertina rigida

NIKOLAI RIMSKY-KORSAKOV - The Snow maiden // La Fanciulla di neve

Fanciulla di neve - Aida Garifullina
Lel - Yuriy Mynenko
Kupava - Martina Serafin
Tsar Berendey - Maxim Paster
Mizguir - Thomas Johannes Mayer
Spring Beauty - Elena Manistina
Padre Frost - Vladimir Ognovenko
Bermyata - Franz Hawlata
Bobyl Bakula - Vasily Gorshkov

Orchestra Dell'opera Nazionale Di Parigi • Direttore Musicale Philippe Jordan
Mikhail Tatarnikov

Sottotitoli: Eng, Fr, Ger, Spa, Kor, Jp

Durata: 194 min

LAURA CHERICI - Esercizi per il riscaldamento e l'educazione della voce

Il presente volume è un manuale di tecnica vocale dedicato ai giovani allievi di canto. Nel testo vengono proposti una serie di esercizi progressivi atti a una corretta impostazione della voce spiegati verbalmente e con relativi esempi musicali. Il testo è rivolto a studenti e semi professionisti nell'ambito del canto lirico, ma anche a chiunque voglia apprendere i fondamenti per una corretta impostazione dello strumento "voce", e utilizza un linguaggio chiaro con esempi concreti e facilmente applicabili.
Gli esercizi sono finalizzati a guidare il cantante a concentrarsi su quelle pratiche giornaliere che gli saranno utili per consolidare e affinare una tecnica vocale solida e consapevole.

Copertina flessibile, 98 pagine

MICHELE BOSIO - La musica sacra
Estetica e storia dal Canto gregoriano a Palestrina

Cercare di descrivere cosa sia realmente la musica sacra è un compito assai arduo: infatti nell'accingersi a definire il terreno da indagare non ci si trova davanti ad un genere o ad una forma in particolare (quali potrebbero essere la Sinfonia, il Concerto, la Messa, l'Oratorio), ma a tutto ciò che non è profano.
È parso utile, quindi, circoscrivere l'argomento a ciò che per un certo periodo -- grossomodo dal Concilio di Trento (1545-1563) sino a quello Vaticano II (1959-1965) -- pareva chiaro si intendesse con musica sacra nel mondo cattolico.
Si è cercato di privilegiare l'estetica musicale che ha portato alla formazione di repertori precipui, avallati dai sigilli apostolici di alcuni grandi pontefici (Giovanni XXII, Benedetto XIV, Pio X...).
Il compasso cronologico esaminato copre all'incirca tredici secoli di storia (partendo dal XXI secolo, passando per i secoli VIII-XIX, e ritornando al XX secolo).
Desiderando dissipare "l'alone stantìo di sacrestia", che molto spesso viene associato alla musica ecclesiastica, si è posta attenzione all'aggiornamento musicologico riguardante alcuni particolari aspetti del repertorio musicale (la teoria modale, la figura di Guido D'Arezzo, la trattatistica inerente alla polifonia delle origini, l'interpretazione del documento apostolico trecentesco "Docta sanctorum patrum", etc.).
In appendice al volume vengono forniti i testi integrali dei due più significativi documenti apostolici sulla musica sacra apparsi nel secolo scorso: il Motu proprio "Inter pastoralis officii sollicitudines" del sommo pontefice Pio X sulla Musica Sacra (22 novembre 1903) e la Costituzione sulla sacra liturgia "Sacrosanctum Concilium" (4 dicembre 1963): capitolo VI, la Musica Sacra.

Indice

Prefazione di don Gilberto Sessantini

• La musica sacra: considerazioni per una definizione terminologica
• La massima espressione della musica sacra: il Canto gregoriano
• L'amplificazione del gregoriano: la musica sacra polifonica
• Storia e mito attorno alla musica sacra di Palestrina
• Storiografia ed estetica musica della musica sacra
• Uno sguardo ad alcuni studi sulla musica sacra apparsi in Italia tra il diciannovesimo e il ventesimo secolo

Appendici

• Documenti magisteriali
• Motu proprio tra le sollecitudini del Sommo Pontefice Pio X sulla musica sacra - 22 novembre 1903
• Paolo Vescovo Servo dei Servi di Dio unitamente ai Padri del Sacro Concilio a perpetua memoria costituzione sulla Sacra Liturgia Sacrosanctum Concilium 4 dicembre 1963
• Tavole cronologiche
• Cronologia dei principali testi sulla musica sacra apparsi in ambito cattolico romano tra il 1850 e il 1950 ca.

Bibliografia generale, indice dei nomi

Copertina flessibile, 201 pagine

GIUSEPPE VERDI - Il Trovatore

Il Conte Di Luna - Luca Salsi
Leonora - Anna Netrebko
Manrico - Yusif Eyvazov
Azucena - Dolora Zajick
Ferrando - Riccardo Fassi
Ines - Elisabetta Zizo
Ruiz - Carlo Bosi
Un Vecchio Gitano - Dario Giorgeli
Un Messaggero - Antonello Ceron

Orchestra e Coro dell'Arena di Verona
Vito Lombardi
Regista - Franco Zeffirelli
Sottotitoli: It, Ger, En, Fr, Sp, Ko, Jp

Durata: 157 min

GEORG FRIEDRICH HÄNDEL - Rinaldo

Armida - Carmela Remigio
Goffredo - Leonardo Cortellazzi
Almirena - Francesca Aspromonte
Rinaldo - Raffaele Pe
Argante - Andrea Patucelli
Un araldo - Shixun Li
Una donna / Due sirene - Marilena Ruta, Valentina Corò
Un mago cristiano - Valentina Corò

Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino
Federico Maria Sardelli

Registrato il 9 Settembre 2020 al Teatro del Maggio Musicale Fiorentino

131 minuti, subtitles: IT, ENG, GER, FR, JAP, KOR

ANDREJ GAVRILOV - FIRA E ANDREJ. La mia amicizia con Svjatoslav Richter

Memorie di un'amicizia. Con CD audio allegato: i Notturni di Chopin interpretati da Andrej Gavrilov

Traduzione di Mirco Gallenzi

Nel 1974, vincitore a soli 18 anni del concorso internazionale Čajkovskij e in seguito acclamato sostituto di un indisposto Richter al festival di Salisburgo, Andrej Gavrilov sembrava destinato a una folgorante carriera. Ma di lì a poco, su ordine dello stesso Primo segretario del PCUS, Leonid Brežnev, si ritrovò isolato, gli fu impedita ogni tournée all'estero e subì persino diversi attentati alla propria vita da parte del KGB.
Solo nel 1985 riuscì finalmente a espatriare in Occidente, dove venne riconosciuto "come il più grande artista contemporaneo" (New York Times).
Questa "raccolta di testi semironici", come li definisce l'autore, non è un vero e proprio libro di memorie, ma ripercorre attraverso ricordi, riflessioni e ritratti di personaggi contemporanei, celebri e meno celebri, la "prima vita" del Maestro, il suo periodo sovietico. Una parte fondamentale del libro è dedicata all'analisi dell'amicizia - dai suoi stimolanti inizi alla mesta conclusione - che per diversi anni Andrej Gavrilov coltivò con il "principale pianista dell'Unione Sovietica", Svjatoslav Richter.
In uno stile coinvolgente e diretto, senza ipocrisie o infingimenti, l'autore traccia sulla base delle proprie esperienze biografiche un quadro artistico e filosofico del mondo culturale sovietico e occidentale, rimarcando "l'influenza micidiale e nefasta a cui era ed è soggetta la cultura, la vita, non solo nell'Unione Sovietica, ma anche nel resto del mondo".

Indice-sommario

Invece dell'introduzione - I miei parenti - Fa-Re-Do-Si - Chopin - Sull'attenti - Polen'ka - Lo spettacolo goliardico - Jurij Egorov - Lëvuška - Il concorso - Gudauta-Salisburgo - Io sono la tua esile spighetta - Seppo Karlsson - Seppo il Maligno - Seppo l'escapista - Grugni purulenti - Quetzalcoatl e Tezcatlipoca - Mark Malkovich - Ah, che marpione! - Romania - Anton - Mozart - I morti nel Salone di san Giorgio (i settant'anni di Brežnev) - Il ballo - La passione secondo Händel - Le zanzarine in cima a un palloncino - Isolato - I segreti di Rajka - La caccia - Il divorzio - Ti sparo, perdio - Avvelenato - La Sonata n. 8 di Skrjabin - L'angelo della filarmonica - A Djut'kovo - Il teatro Gonzaga - La depressione - Con il grugno sull'asfalto - La nuova moquette - Un gigante - Senza una rotella, caro lei - Un vero astronauta - Il morto vivente - Nascosto nel cesso - Il protetto di Richter - L'enigma - Il terzo anno da interdetto all'espatrio - La bara con le corde - Sulla scala della Lubjanka - Il Concerto per la mano sinistra - Tigran - Soltanto insieme a te - Ho toppato - La storia con le bombette - Stalattiti sotto la pancia del pianoforte - Gidon - Caviale, vorschmack e paté di fegato d'oca - Zio Ženja - Ciliegia e Burattino - Gorby - Mafia - La tournée in Russia del 2010 - Il Concerto n. 1 - Nota finale

Galleria fotografica

Copertina flessibile, 338 pagine

***

Contenuto del CD:
Fryderyk Chopin - Notturni

1. Notturno n. 1 in Si bemolle minore, op. 9 n. 1 (1830/32)
2. Notturno n. 8 in Re bemolle maggiore, op. 27 n. 2 (1835)
3. Notturno n. 20 in Do diesis minore, op. post. 1 n. 16 (1830)
4. Notturno n. 5 in Fa diesis maggiore, op. 15 n. 2 (1830/32)
5. Notturno n. 9 in Si maggiore, op. 32 n. 1 (1837)
6. Notturno n. 4 in Fa maggiore, op. 15 n. 1 (1830/32)
7. Notturno n. 15 in Fa minore, op. 55 n. 1 (1842/44)
8. Notturno n. 10 in La bemolle maggiore, op. 32 n. 2 (1837)
9. Notturno n. 13 in Do minore, op. 48 n. 1 (1841)

Andrej Gavrilov, pianoforte

AA.VV. - Quartetto per archi Juilliard

Ludwig van Beethoven: Quartetto per archi in Mi minore, Op.59, No.2

Béla Bartók: Quartetto per archi No.3, SZ.85

Antonin Dvorák: Quartetto per archi in Fa maggiore, Op.96. "Americano"

Juilliard String Quartet

PIERO RATTALINO - La testa, il cuore, la pancia e altri saggi sulla musica

Il volume raccoglie scritti di vario tipo – saggi, recensioni, programmi di sala – composti fra il 2009 e il 2021, e delinea nel suo insieme, seppure in modo discorsivo, una teoria della interpretazione, del concertismo, della divulgazione, della funzione sociale della musica, e una previsione dei problemi che dovranno essere affrontati quando, una volta assicurata la immunità di gregge, emergeranno con forza i sommovimenti tellurici che l’imperversare del virus ha provocato nella economia. Per almeno dieci-dodici anni la società dovrà affrontare una specie di economia di guerra. E la musica dal vivo dipende disgraziatamente dalle elargizioni di pubblico denaro, pubblico anche nel caso degli sponsor, che non sono mecenati e che nella quasi totalità dei casi danno alla musica ciò che lo Stato permette loro di detrarre dalle tasse.
Stretta nella morsa di una condizione aleatoria di sovvenzionamento, la musica dal vivo potrebbe estinguersi o, più probabilmente, trovarsi ridotta a poche istituzioni mantenute in vita per ragioni di prestigio o di rappresentanza. Per sopravvivere, e in realtà per rifiorire, la musica deve diventare un bene comune che appartiene alla collettività, non, come avviene oggi, a una esigua parte di essa. E per arrivare a questo risultato sarà necessario, sostiene l’Autore, ripensare radicalmente la poetica, lo stile e la tecnica per inventare una scienza della comunicazione che si riallacci idealmente alle origini del concerto sinfonico pubblico e del concerto solistico pubblico, al Mendelssohn direttore d’orchestra, al Liszt pianista, al clima di fervida utopia che precedette i moti rivoluzionari del 1848 e che fu progressivamente rimodellato già a partire dal 1850. 
Il cammino intrapreso nel 1850, spalmato su un periodo di centocinquant’anni, è giunto con il nuovo millennio al capolinea. Il cammino inverso è iniziato. Ma non potrà durare per centocinquant’anni. Se il suo passo sarà pachidermico la musica dal vivo sarà sostituita dalla musica in rete. E la rete non crea socializzazione ma solipsismo, e non svolge quella educazione alla emotività che è una prerogativa della musica dal vivo. La pandemia ha fatto sì che tutti si accorgessero di quanto siano importanti le lezioni scolastiche fatte in presenza, non in videoconferenza. È una indicazione, preziosa, della strada da percorrere. E non vale soltanto per i giovani: rispolveriamo l’educazione permanente! 

Dall'indice sommario:

PARTE I - FRA CRITICA E SOCIOLOGIA

La testa, il cuore, la pancia • La danza di tre numeri • Sul filo della memoria • Scientifico o empirico? • La danza delle parole • Il lancio dell'OPA • Quattro teoremi • Le tensioni • Tensioni e didattica • Il quinto teorema • S'accomodasse pure, caro Futuro • Plot e Drama nella musica dal vivo • "Uno dei nostri"? • Uomo d'azione • Inventare il plot • Plot d'autore • Natura del plot • Pensiero vs azione • The Unanswered Question • Recitar suonando Oportet • Musica colta e musica di confine • I dolori del giovane Felix • Eintritt • Verrufene Stelle • Freundliche Landschaft • Abschied • Chopin fra il micracosmo e il macrocosmo

PARTE II - BEETHOVEN

I poteri forti  • Il fido destriero • Il cosmo pianistico • Struttura stellare e drammaturgia neotestamentaria nelle Variazioni op. 120 • Il moderno e l'antico nelle Sonate per pianoforte • Beethoven entre deux âge • Badura-Skoda entre deux instruments • Deux âges • Santità e fraternità • Per "Sorrisi e Canzoni" • Beethoven nel suo e nel nostro tempo • I pianoforte, jolly della musica • L'opera è sempre l'opera • Emigranti ed esuli

Copertina flessibile, 192 pagine

JEAN-PHILIPPE RAMEAU

Les Boréades

Alfise - Hélène Guilmette
Abaris - Mathias Vidal
Sémire / Amore / Polymnie / Una Ninfa - Emmanuelle De Negri
Borée - Christopher Purves
Apollo / Adamas - Edwin Crossley-Mercer
Calisis - Sébastien Droy
Borilée - Yoann Dubruque

Coro e Orchestra Le Concert D'astrée
Emmanuelle Haim

Registrazione del 2019
155 minuti, colori, sottotitoli // subtitles: GER, FR, EN

GEORG FRIEDRICH HÄNDEL

Semele

Semele - Louise Alder
Jupiter - Hugo Hymas
Juno / Ino - Lucile Richardot
Athamas - Carlo Vistoli
Cadmus / Somnus - Gianluca Buratto
Iris - Emily Owen
Cupid - Angela Hicks
Apollo - Peter Davoren
Augur - Angharad Rowlands
High Priest - Christopher Webb

Monteverdi Choir
English Baroque Soloists
John Eliot Gardiner

169 minuti, colori, sottotitoli // subtitles: EN, FR, D, JP, KOR

PIETRO MASCAGNI
Lodoletta

Lodoletta - Giovanna De Liso
Flammen - Orfeo Zanetti
Giannotto - Giuseppe Altomare
Antonio - Franco Boscolo
La Pazza - Fulvia Bertoli
Maud - Alessandra Rossi Trusendi
Franz - Ettore Cresci
La Vanard - Corinna Iustian Schmidt
Un Postino - Carlo Bosi
Una Voce - Carlo Bosi

Coro Cooperativo Artisti Associati, Orchestra Camerata Strumentale
Massimo de Bernart

AA. VV. - Hilary Hahn - Paris

ERNEST CHAUSSON
Poema op. 25

SERGEI PROKOFIEV
Concerto per Violino e Orchestra N.1 in Re maggiore op. 19

EINOJUHANI RAUTAVAARA
Due Serenate, scritte per Hilary Hahn - World Premiere Recording
Serenata per il mio amore • Serenata per la vita

Hilary Hahn, violino
Orchestre Philharmonique de Radio France
Mikko Franck

ARANJUEZ - Thibaut Garcia, chitarra


JOAQUÍN RODRIGO
Concierto de Aranjuez

REGINO SAINZ DE LA MAZA
Sacrificio (La frontera de Dios)
Zapateado - Rondeña El Vito

ALEXANDRE TANSMAN
Musique de cour (d'après Robert de Visée)

ROBERT DE VISEE
Suite in La minore / Suite in A minor (Pièces de Théorbe et de Luth)

ORCHESTRE NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE
BEN GLASSBERG

FRANZ LEHÁR - Cloclo

Cloclo Mustache - Sieglinde Feldhofer 
Gerd Vogel - Severin Cornichon 
Melousine - Susanna Hirschler 
Chablis - Ricardo Frenzel Baudisch
Maxime de la Vallé - Daniel Jenz 
Petipouf - Matthias Störmer 
Narratore - Frank Voß

Chor des Lehár Festivals Bad Ischl, Franz Lehár-Orchester
Marius Burkert

LEO FALL - La Rosa di Istanbul (Die Rose von Stambul)

Achmed Bey - Matthias Klink
Kondja Gül- Kristiane Kaiser
Fridolin - Andreas Winkler
Midili Hanum - Magdalena Hinterdobler
Bül-Bül - Eleonora Vacchi
Kamek Pascha - Christof Hartkopf
Djamileh - Hanne Weber
Hoteldirektor - Michael Glantschnig
Müller senior aus Hamburg - Wolfgang Klose

Chor des Bayerischen Rundfunks, Münchner Rundfunkorchester
Ulf Schirmer

CHARLES IVES - Sinfonie Complete

Sinfonia n. 1 • Sinfonia n. 2 • Sinfonia n. 3 "The Camp Meeting • Sinfonia n. 4

Los Angeles Philharmonic
Gustavo Dudamel

Registrazioni dal vivo

PHILIP GLASS
Les Enfants Terribles
Overture • Paul is dying • The Somnambulist • She slapped me • They lived their dream • Terrible Interlude • Cocoon of shawls • Lost • Are you in love, Agathe? • She took the path • Paul's end

MARIELLE LABÈQUE
Etude No. 17

KATIA LABÈQUE
Etude No. 20

Katia & Marielle Labèque, pianoforte

GIACOMO PUCCINI - TOSCA 

New York 1959, registrazione dal vivo // live recording

Floria Tosca - Maria Curtis Verna
Mario Cavaradossi - Jussi Björling
Il barone Scarpia - Cornell MacNeil
Il Sagristano - Lawrence Davidson
Cesare Angelotti - Norman Scott
Spoletta - Paul Franke
Sciarrone - Osie Hawkins
Un pastore - George Ryan
Un carceriere - Roald Reitan

DIMITRI MITROPOULOS

BONUS: Jussi Björling and Giulietta Simionato in CAVALLERIA RUSTICANA (1959) 

 

"Rimasterizzata con grande cura e sbalorditivi risultati, questa incisione di Tosca è una delle migliori in assoluto."

RUGGERO LEONCAVALLO - ZINGARI   
Milano 2019, registrazione dal vivo // live recording 

Fleana - Denia Mazzola Gavazzeni
Radu - Giuseppe Veneziano
Tamar - Armando Likaj 
Il Vecchio - Giorgio Valerio 

Orchestra Filarmonica Italiana, Coro Ab Harmoniae
Daniele Agiman

Il booklet contiene una relazione di Cesare Orselli, il libretto e una nuova traduzione in inglese di quest'ultimo. // The booklet contains an essay by Cesare Orselli, the original libretto and a new English translation of the latter. 

Piano Sonata in B minor • Berceuse • Tre sonetti di Petrarca • Réminiscences de Norma • Ave Maria (Schubert)

BENJAMIN GROSVENOR, piano

DANIELA BATTAGLIA DAMIANI - Anatomia della voce: Tecnica, tradizione e scienza del canto

Copertina flessibile, 352 pagine

ADELE BOGHETICH & NICOLA GUERINI

Mahler. Dialoghi tra musica e poesia

Molti temi critici vengono indicati, sfiorati, letti, approfonditi, rielaborati dagli autori di questo libro, in una prosa che non ha il timore dell'abbandono lirico e dello sguardo simpatetico di accesa emozione: è la scelta di musicisti e studiosi che appunto all'analogia sentimentale assoluta con l'oggetto del loro discorso tentano di avvicinarsi. Se Adorno aveva definito icasticamente le sinfonie di Mahler "ballate della disfatta", lo sguardo di Boghetich e Guerini appare più sfumato, nelle pagine del loro colloquio, offerto a un lettore il quale cerchi un approccio a quel vasto mondo oppure suggestioni diverse di indagine ed esegesi: la notte dell'anima è pur dunque "carica di stelle"; l'annichilimento è bensì contraddetto dal cammino incessante verso la Bellezza; la "voce dello Spirito in unione mistica con il Tutto" non cessa di cantare lo struggimento in suoni e parole che, questi sì certamente, ci parlano con l'eloquenza infiammata dell'estrema generazione romantica. "In questo esser tutto" - ha scritto Ugo Duse nella sua monografia del 1973 - "la volontà [di Mahler] fu tesa a un sogno classico e per ciò dentro e fuori la storia del suo tempo". Questo saggio in forma di dialogo, nel tenere insieme, di Mahler, il dettaglio formale con l'intuizione poetica, le strutture musicali con la coscienza interiore, tenta arditamente un percorso non dissimile. Perché la musica di Mahler, il suo viaggio di ricerca costantemente dubbioso, traccia nel suono puro e nell'intonazione dei versi la crisi dell'Io, che è ugualmente dentro e fuori la storia del nostro tempo (dalla prefazione di Mario Tedeschi Turco). 

Con bibliografia e consigli discografici. 

Copertina flessibile, 202 pagine

ALFREDO CASELLA - Beethoven Intimo

Giunti al 250esimo anno dalla nascita di Ludwig van Beethoven, ben poco resta da aggiungere alla smisurata bibliografia che ne ha tracciato la vita e le opere: dagli studi del con-temporaneo Ludwig Nohl a quelli di Romain Rolland e del più recente Piero Buscaroli, passando attraverso i cataloghi tematici di un Breurs, di un Biamonti e di un Poggi e Vallora, ai quaderni di conversazione e infine alle lettere. È in questo terreno fertile che nel 1945 (anno della prima edizione) affonda le radici lo studio di Alfredo Casella, compositore tra i massimi del Novecento italiano, di formazione cosmopolita, e studioso al limite della venerazione del genio di Bonn, basti pensare alla sua revisione delle 32 Sonate per pianoforte del 1919. Tuttavia, colui che in questa raccolta si avvicina al suo Autore, non è il compositore bensì l'Uomo Casella, calato, forse, in una sorta di mimesi drammatica attraverso le sofferenze patite da entrambi. Appare chiaro dalla scelta delle lettere proposte, il cui scopo è spiegato dallo stesso Casella nella sua prefazione. In parallelo, egli si affida alla corrispondenza per illuminare l'intimità non tanto del compositore ma piuttosto dell'Uomo Beethoven, scavando nelle difficoltà del quotidiano, nelle miserie esistenziali, nelle angosce, nei rapporti mai ben equilibrati con amici, autorità e il nipote Karl. Uomo burbero, si è detto, taciturno e solo. Costretto ad esserlo, replica Beethoven. Creatore tra i più sublimi nella storia della musica, se ne ritrovano grandezze e tormenti in questa agile raccolta di lettere che, benché parziale, ci restituisce un'immagine completa dell'animo beethoveniano.

Nuova edizione critica delle lettere scelte da Alfredo Casella con rimandi e note a cura di Cesare Dalla Zanna. 

Copertina flessibile, 350 pagine

MOZART - LE CRONACHE
La biografia mozartiana in oltre duemila documenti dal 1756 al 1792 - Marco Murara

Oltre duemila documenti - Il catalogo personale di Mozart - Atti della pratica di successione ereditaria - Indice dei nomi - Indice degli autori - Indice dei libri, delle raccolte e dei periodici - Indice delle composizioni

Tra la meraviglia per il genio precoce ("un fenomeno così straordinario che si riesce a mala pena a credere quello che si vede con i propri occhi e si sente con le proprie orecchie") e l'incapacità di taluni di apprezzare ciò che doveva apparire come una bizzarra novità ("i suoi nuovi quartetti sono proprio speziati in maniera eccessiva"), un eccezionale viaggio lungo tutto l'arco biografico di Mozart, alla scoperta di come egli e la sua musica apparvero ai contemporanei: la cronistoria della vita mozartiana si dipana così, fra centinaia di libri, giornali, diari, appunti di viaggio, lettere, documenti ufficiali, prime edizioni, sullo sfondo di un affascinante quadro del secondo Settecento europeo.

Contiene il catalogo personale autografo di Mozart.

Due volumi cartonati in cofanetto rigido. 
Vol. I (1756-1786): pagg. LXII+770
Vol. II (1787-1792): pagg. XXX+770
per un totale di 1628 pagine

ANNA MARIA GASPARRI ROSSOTTO
Mario Del Monaco - Un mito per amico

"In questo nuovo libro Mario Del Monaco - Un mito per amico raccoglie le memorie preziose legate ad uno dei più grandi prodigi vocali di tutti i tempi, e nello stesso tempo ad un artista simpatico e generoso che ha avuto la non comune fortuna di avere accanto una moglie straordinaria, compagna sensibile e intelligente nella sua vita di Uomo e nella sua carriera d'artista. Mario e Rina del Monaco rivivono in queste pagine in alcuni dei momenti più significativi del loro umano percorso, sempre proteso con amore tenace e incrollabile al raggiungimento delle vette supreme dell'arte divina del canto." Tutta la documentazione fotografica inerente a questa pubblicazione proviene dalla collezione personale dell'autrice Anna Maria Gasparri Rossotto.

Dall'indice:
La rinascita degli anni cinquanta • 1957 - Carmen alle Terme di Caracalla • 1958 - I Pagliacci al Teatro dell'Opera di Roma • 1960 - Otello al Teatro dell'Opera di Roma • 1961 - Carmen al Teatro dell'Opera di Roma • I favolosi anni sessanta • Ernani al Teatro dell'Opera di Roma • Una casa a Roma • 1962 - Andrea Chénier al Teatro dell'Opera di Roma • 1963 - I Pagliacci al Teatro dell'Opera di Roma • 1963 - La Fanciulla del West al Teatro dell'Opera di Roma • 1963 - L'incidente in macchina a Roma • 1964 - Tosca a Torre del Lago Puccini • 1964 - Otello al Teatro • 1964 - La seconda vita • 1967 - Ernani al Teatro dell'Opera di Roma • 1968 - Otello al Teatro dell'Opera di Roma • 1972 - Norma al Teatro dell'Opera di Roma • 1972 - L'ultimo Otello a Bruxelles • 1973 - L'addio alle scene con Pagliacci a Vienna • 1973 - II Concerto alla Salle Pleyel di Parigi • 1975 - La casa in Via de' Vecchiarelli, a Roma • 1975 - Un amore così grande • 1978 - La malattia • 1978 - La prima volta a Villa Luisa, Lancenigo • 1979 Roma-New York-Roma e Roma-Treviso • 1979 - La trasmissione RAI Voi ed io • 1980 - Il mio primo angelo • 1982 - L'invito a Sassuolo • 1982 - La morte (16 ottobre)

1983 - La traslazione a Pesaro, il ricordo a Montespertoli • 1988 - Presentazione a Firenze del libro Mario Del Monaco • 1988 - I ricordi di Rina • 1991 - L'ultima visita ANNIVERSARI Nel Decennale • 1992 - "Quegli antichi lampi" di Leonardo Pinzauti • 1992 - Concerto al Teatro Rossini di Pesaro • 1992 - Commemorazione in Palazzo Medici Riccardi a Firenze • 1992 - Commemorazione al Teatro alla Scala di Milano • 1992 - Concerto Lirico nel Palazzo dei Priori a Perugia Giglio di Lucca • 1994 - Serata Conviviale al Palace Hotel di Viareggio Nel quindicesimo Anniversario • 1997 - Via Mario Del Monaco a Roma • 1997 - Un altorilievo al Teatro dell'Opera di Roma Nel trentesimo Anniversario • Omaggio a Mario Del Monaco in Palazzo Bastogi a Firenze • Il ritratto di Elica Balla

Con numerose foto. Copertina flessibile, 193 pagine

SYRTHOS J. DREHER & DAG FREYER - Beyond Perfection - The Pianist Arturo Benedetti Michelangeli

Bellissimo documentario su Arturo Benedetti Michelangeli del 2019 in inglese, tedesco e italiano con sottotitoli. 80 minuti. 

Arturo Benedetti Michelangeli – a name that provokes almost a sense of awe and intimidation, even among his piano-playing peers. It is a name that represents the highest degree of perfection, a quest for beauty that surpasses that of any other piano virtuoso. However Michelangeli also had a reputation for cancelling concerts at short notice and was consequently portrayed in the media as a somewhat neurotic artist. “Beyond Perfection – Arturo Benedetti Michelangeli“ is the result of a 30-year search that has resulted in unusual interviews with those who knew him, and has also uncovered a wealth of new archive material: We get to experience Arturo Benedetti Michelangeli as he has never been seen before – and more importantly, as he has never been heard before. We also witness the maestro's struggle back to his former perfection after suffering a devastating heart attack. This homage to Michelangeli provides the first comprehensive and in-depth portrait of a brilliant pianist who achieved mythical status.

A 3B-Produktion GmbH co-production with SWR in cooperation with Arte, SRF and UNITEL, funded by MFG Filmförderung Baden-Württemberg. 

GAETANO DONIZETTI

Pietro il Grande
Bergamo 2019 

Pietro il Grande - Roberto De Candia
Caterina - Loriana Castellano
Madama Fritz - Paola Gardina
Annetta Mazepa - Nina Solodovnikova
Carlo Scavronski - Francisco Brito
Ser Cuccupis - Marco Filippo Romano
Firman-Trombest - Tommaso Barea
Hondedisky - Marcello Nardis
Notaio - Stefano Gentili

Orchestra Gli Originali, Coro Donizetti Opera
Rinaldo Alessandrini

Colori, sottotitoli // subtitles: IT, GB, FR, GER, JP, KOR

 

"La Madame Fritz très en voix et parfaitement incarnée de la mezzo-soprano Paola Gardina, très convaincante dans ce rôle assez lourd (elle est presque omniprésente) et le juge cocasse et parfaitement en ligne avec son profil buffo/buffone de l’excellent baryton Marco Filippo Romano. Roberto de Candia, baryton encore plus sonore, bénéficie d’une vraie autorité sur scène et n’a pas de mal à incarner le rôle titre ; bien que sa voix bouge quelque peu. Nina Solodovnikova a une bien jolie voix de soprano, pleine de fraîcheur, mais reste un peu en retrait – tout comme son personnage – alors que le Carlo de Francisco Brito donne à entendre une voix de ténor léger taillée pour ce type de répertoire et bien posée. Enfin, la Catherine de Loriana Castellano se tire de ses rares interventions – un véritable air tout au plus – avec les honneurs, de même que les autres comprimari.
L’ensemble fonctionne bien à l’image et on prend grand plaisir à découvrir cet opéra un peu oublié dont Donizetti se souviendra pourtant lorsqu’il composera son autrement plus célèbre Elixir d’amour. (...)

Une édition en DVD fort réjouissante et tout à fait bienvenue!"

Tatjana Geringas
FANTASIA IN BLU. Racconti e novelle

Musica, vita, amore, crisi e capricci del destino I racconti e le novelle di Tatjana Geringas narrano di cose semplici e comuni: della vita, dell'amore, delle crisi e dei capricci del destino.
Il punto di riferimento costante di queste storie delicate e sorprendenti, scritte da una talentuosa pianista cresciuta nell'ambiente musicale, rimane sempre la Musica.
Con un racconto di Jan Brachmann che dialoga con Tatjana Geringas. 
Traduzione a cura di Luisa Linsalata.

Dal sommario:
I fantasmi dell'infanzia.
Il gabbiano.
Il pianista
Il prezzo della menzogna
Ragazzo
Cage
Solfeggio
Il cappello
Fantasia in blu
Riguardo a Los Angeles
Ritratto di Tatjana Geringas di JAN BRACHMANN

Copertina flessibile, 160 pagine

Maria Giovanna Barletta - Davide Ielmini
L'universo Gaslini
Guida ragionata a tutte le sue opere
Presentazione di Alfonso Alberti

Gli autori di questo libro hanno raccontato Giorgio Gaslini come non è mai stato fatto prima. Per fare chiarezza sull'opera di un artista che, spesso, ha messo in crisi la critica musicale con una scrittura disinvolta eppure complessa. Una visione obliqua e totale della musica che Maria Giovanna Barletta e Davide Ielmini hanno deciso di condividere per entrare nelle stanze segrete della produzione gasliniana: il jazz da una parte e la musica contemporanea colta dall'altro. Ma questa distinzione ha mai veramente interessato il Maestro? Lo scoprirete attraverso questa guida ragionata alle sue opere, dove si svelano partiture rimaste nascoste per anni, si portano alla luce collaborazioni che hanno dell'incredibile, si mette a nudo Gaslini nel suo essere compositore, arrangiatore e direttore anche nell'Italia della canzone d'autore, del pop e dei grandi registi. Un volume dettagliato per musicofili, musicologi, collezionisti e appassionati perché propone gemme rare e sconosciute del Maestro e perché ampio è lo spazio riservato alle formazioni musicali, alle etichette discografiche, alle edizioni e riedizioni dei dischi, alle date e agli studi di incisione. Un lavoro dove poesia e approccio scientifico viaggiano sugli stessi binari, perché entrambi gli autori hanno conosciuto e frequentato Giorgio Gaslini non solo come artista ma anche, e soprattutto, come uomo. Ed è questo che ha reso possibile "L'Universo Gaslini".

240 pagine
***
Dal contenuto: 

Costellazione Jazz di Davide Ielmini
Introduzione • Ow! / Concerto Riff • Night in Tunisia, Bop-bop, Drums be-bop • Tempo e Relazione • La Notte • Giorgio Gaslini presenta Alberto Rabagliati • Oltre • Dall'Alba all'Alba • Dodici Canzoni d'Amore • Un amore • New Feelings • La Stagione Incantata • Segnali • Il Fiume Furore • Grido • Newport in Milan • Africa • Ballate e Canzoni • Santo & Johnny - Adagio By Santo & Johnny • Santo & Johnny - Classics By Santo & Johnny • Santo & Johnny - Famosi Temi Da Film • Una cosa nuova • Giorgio Gaslini - Dal Jazz Al Pop Volume 1 • Giorgio Gaslini - Dal Jazz Al Pop Volume 2 • Message • Favola Pop • Fabbrica Occupata • Colloquio con Malcolm X (A musical Action) • Mario Schiano Meets Giorgio Gaslini • Concerto della resistenza • 5 Donne Per l'Assassino • Canti di Popolo in Jazz • Concerto della Libertà • New Orleans Suite • Murales • Gigliola Negri, Giorgio Gaslini • Free Actions • Graffiti • Sharing • Live At the Public Theater in New York • Gaslini Plays Monk • Ecstasy • Four Pieces • Francesca Oliveri • Indian Suite • Schumann Reflections • Monodrama • Skies of China • Percorsi sonori in una notte di primavera • Multipli • Ayler's Wings • Le Pause del Silenzio • Italian Instabile Orchestra • Masks • Lampi • Italian Instabile Orchestra: Skies of Europe • Tiziana Ghiglioni Sings Gaslini • Jelly Back In Town • Mister O • Ballets • Weill Americano, Gershwin Europeo • Cantos • Grande Orchestra Nazionale di Jazz (A.M.J.) - Live • Sacred Concert - Jazz Te Deum • Viaggio nel jazz: Dal Blues a Duke Ellington • Enigma • Patrizia Scascitelli • Gianni Bedori • Il Brutto Anatroccolo • Gaslini Legend • Gaslini Plays Sun Ra • Urban Griot • Elle • John Coltrane Compositore • Jazzitaliano Live 2007 • Ellaura • Fonte Funda Suite - La Notte • Incanti • Italian Instabile Orchestra • Giorgio Gaslini Quartet • Nuove tendenze del Jazz Italiano Vol. 1 • Mini Jazz Club 28 • Il Nuovo Jazz Italiano degli anni '70

Costellazione Contemporanea di Maria Giovanna Barletta
Tre mottetti per coro a cappella • Responsorio per soprano, coro misto a quattro voci, orchestra, pianoforte concertante. • Cronache Seriali per soprano e quattro strumenti • Musica per orchestra • Logar per flauto solo con pianoforte • Logarithmos n. 1 (Un uomo di città) per voce maschile e strumenti • Logarithmos n. 2 per flauto e percussioni • Rapsodia per voce femminile, saxofono contralto e pianoforte (La città) • Logarithmos n. 3 per archi xilofono e campane • Mani e voce per otto strumenti • Tempo e relazione op. 12 per pianoforte e ottetto da camera • Piccola musica per archi per quintetto • Le pianure della capitale • Donna. Una cantata del nostro tempo per voce femminile, voce recitante, coro e strumenti • Tramontata è la luna per voce di soprano, flauto, contrabbasso • Magnificat per voce di soprano, saxofono contralto, pianoforte, contrabbasso • Jab. Operina jazz per voce femminile, piccolo coro e strumenti • Non ho perduto nulla, Ore a Brasov per baritono e cinque strumenti • Sinfonia per un nuovo giorno per orchestra da camera • Contra per sax contralto, archi, pianoforte e percussioni • Minuetto per orchestra • La pasqua dei martiri ai caduti per ogni liberazione • Chorus per flauto solo • Totale I per orchestra sinfonica, gruppi strumentali, nastro magnetico, voce di soprano, voce di tenore • Segnali per oboe solo • Un quarto di vita. Opera da strada in due atti e undici scene • Totale II per orchestra • Drakòn • Una specialità delle cantine verità. Pocket opera • Jazz Mikrokosmos. Suite per quartetto • Jazz Makrokosmos per orchestra • Africa. Suite per quartetto • Ode per Naomi Ginsberg. Chamber opera • La cena di Joe Trimalchio. Madrigale drammatico per voci, cori, strumenti • Contagio Balletto Sinfonico • Colloquio con Malcolm X. Per cantanti, coro e orchestra • La storia del jazz. Recital collage • Only for bass. Per contrabbasso • Fabbrica occupata. Suite • Camillo Torres. Opera • Disegni. Per due flauti • Blues. Per pianoforte e orchestra • Simona. Per big band • Black-out. Per big band • Preludio. Per big band • Black Night, Black Light. Per big band • Ballo popolare sui Navigli. Per big band • Soul Street. Per big band • Murales. Per quartetto jazz • Swing Low Sweet Charlie per orchestra • Afro. Per orchestra • Suspiri. Jazz suite su canti popolari marchigiani • La bergamasca. Suite • Le ali ai piedi ovvero 5 ballate per un campione per orchestra di archi e percussioni • Monodramma per ottetto e big band • Inno Frigideriano. Coro per un miliardo di voci • Go Down Moses per orchestra • Thel. Opera musical in due atti • African Masks per diciotto strumenti con pianoforte solista • Pierrot Solaire per orchestra • Cose da venire scritte nel vento per orchestra • Scene dalla commedia dell'arte per quintetto • Rami Branches. Open Suite for 8 Musicians • Silver Concert per saxofono baritono in mi bemolle e orchestra sinfonica • La fontana malata per voce recitante e pianoforte • Rami. Piccolo lied per mezzosoprano e pianoforte • Brass-Série per big band • Adiantum. Concerto jazz per pianoforte e orchestra sinfonica • Myanmar Suite versione per quattro arpe • Myanmar Suite versione per quartetto di flauti • Sinfonia breve per orchestra • Skies of Europe per diciotto strumenti • I sogni nascono all'alba sei sequenze per clavicembalo (o pianoforte) • Battiti per violino solista e coro • Tre liriche di Alessandro Miano per voci di soprano e baritono • Carmen Graffiti. Balletto • Jelly's Back in Town per orchestra con voce cantante e voce recitante • Chants - Songs per flauto e pianoforte • Canto della sposa per violino solo • Mister O. Opera Jazz • Chants - Songs per flauto solista, archi, arpa e percussioni • Dodici minuti all'alba. Balletto per dodici strumenti, una danzatrice, un pianista attore • Storie di Sto per coro, fiati, archi e percussioni • Il brutto anatroccolo per voce femminile cantante, voce maschile recitante, orchestra • Trio per saxofono, violoncello, pianoforte, percussioni • The House of Rising Sun Ra suite per trio • Song Book voll. I, II, III, IV. Cento canzoni per voci e pianoforte su testi dell'autore • Last Blues • Diagrammi per voce sola [per le musiche di scena da La Tempesta di William Shakespeare] • Adagio is Beautiful per archi • Il vento nuovo per voce recitante maschile, soprano, pianoforte e violoncello • Fellini Song, dalla suite Skies of Europe trascrizione per banda • Sprint. Balletto in sei scene e due tempi • Tre partiture per flauto solista • Sei interludi per voce femminile e chitarra • Fellini Song per quattro arpe • L'arte de La raspa per orchestra sinfonica e big band • Canto nel canto per orchestra sinfonica e big band • Jazz Te Deum, III parte per coro, voci soliste, ensemble • Big BSang Poema per orchestra sinfonica • Lieder Book vol. I (Il ciclo dell'aria) quattordici lieder per soprano e pianoforte • Planets Promenade Suite per big band • Sacred Concert per mezzosoprano, baritono, coro e big band • Canto nel Canto per orchestra • Sinfonia delle valli per due orchestre di fiati e coro misto • Porter Portrait per pianoforte solista e orchestra • Enigma per orchestra • Odissey per big band • Ellingtoniana trascrizione per flauto, pianoforte e orchestra • Lanquidity trascrizione per orchestra • Always per quartetto di flauti • Menestrel de trompette per tromba e pianoforte • Gershwin's Materials per pianoforte e orchestra d'archi • Because the night per contrabbasso solista e orchestra • The Alcotts trascrizione per orchestra dalla Concord Sonata di Charles E. Ives per pianoforte • Weill a Broadway per orchestra e pianoforte • Urban Griot per batteria solista e orchestra • Inno per le olimpiadi della neve, tratto da Sinfonia delle valli per orchestra di fiati • I can't get started di Vernon Duke, Ira Gershwin, trascrizione per tromba solista e orchestra • Guantanamera di Joseito Fernandes, Josè Marti, trascrizione per marimba solista e orchestra • Naima di John Coltrane, per corno solista e orchestra • U. (Ulisse) per cinque esecutori • Itaca, Oltre [Ithaca, Beyond] U - Finale non utilizzato • Vietnam Suite per pianoforte e arpa • I got rhythm di George Gershwin, Ira Gershwin. Variations for piano and orchestra • Il triangolo trio per flauto, violino, pianoforte e triangolo sospeso • Lo squillabario per tromba sol

MAURICE RAVEL Rapsodie espagnole
CLAUDE DEBUSSY Prélude à l'après-midi d'un faune • La mer

London Symphony Orchestra
François-Xavier Roth

Dietrich Buxtehude 1637-1707

Toccata in d BuxWV155 • Fugue in C BuxWV174  • Gelobet seist Du, Jesu Christ BuxWV188 a 2 Clav. 727 • Passacaglia in d BuxWV161  • Prelude Fugue and Ciaccona in C BuxWV137 • Nun komm der Heiden Heiland Bux WV211

Johann Sebastian Bach 1685-1750

Fantasia in G BWV571 • Fugue à la Gigue BWV577 • Vater Unser im Himmelreich BWV762 a 2 Clav. é Ped. • Prelude and Fugue in a BWV551 • Wo Gott der Herr nicht bei uns hält BWV1128 a 2 Clav. é Ped • Prelude in C BWV566

Manuel Tomadin, organo

FRANCO ALFANO

RISURREZIONE
Firenze 2020

Katerina Mihaylovna (Katyusha) - Anne Sophie Duprels
Principe Dimitri Ivanovich Nehlyudov - Matthew Vickers
Simonson - Leon Kim
Sofia Ivanovna - Francesca Di Sauro
Matryona Pavlovna - Anna, Romina Tomasoni
An old maidservant - Nadia Pirazzini
Vera / Korablyova - Ana Victoria Pitls
Fenyichka - Barbara Marcacci
The Hunchback - Filomena Pericoli
The Redhead - Nadia Sturlese
A woman - Silvia Capra
Kritzlov / Second Peasant - Lisandro Guinis

Orchestra e Coro del Maggio Musicale Fiorentino
Francesco Lanzillotta

Messa in scena dal Wexford Festival Opera, basato sul disegno originale di D.M. Wood, direttore: Rosetta Cucchi

Subtitles: IT, ENG, FRA, GER, JAP, KOR

TCHAIKOVSKY
Serenata per archi in do maggiore op. 48

ELGAR
Serenata per archi in mi minore op. 20

MOZART
Serenata in sol maggiore "Eine kleine Nachtmusik" K 525

Zürcher Kammerorchester
Daniel Hope

JOSEPH BODIN DE BOISMORTIER

Les Voyages de l'Amour

L'Amour - Chantal Santon Jeffery
Zéphire - Katherine Watson,
Un Habitant de Cythère, Hylasd, Lucile, Dircé - Judith van Wanroij
Béroé, La Pretresse de L'Amour, Julie - Katia Velletaz
Thersandre, Adherbal, Un Devin, Ovide - Thomas Dolié

Purcell Choir, Orfeo Orchestra
György Vashegyi

Registrazione del 2019

NB: PREZZO SOLO ONLINE

CARL MARIA VON WEBER

Concerto per clarinetto in Fa minore
Concerto per clarinetto in Si bemolle maggiore
Concerto per clarinetto in Mi bemolle maggiore

Eric Hoeprich, clarinetto
Orchestra of the Eighteenth century
Guy Van Waas