Products

MARIO PILATI - Due Madrigali del Guarini, per canto e pianoforte

L'opera 68 di Giuseppe Martucci è un'opera di grande significato: un ciclo di sei brani per voce e pianoforte, che colma - insieme a La canzone dei ricordi, opera di poco precedente - un'evidente lacuna nella produzione musicale italiana dell'epoca.
Mario Pilati (Napoli, 1903 – Napoli 1938) occupa un posto di primo piano tra la schiera dei compositori italiani ingiustamente dimenticati. La sua produzione compositiva abbraccia generi diversi: dalla musica per pianoforte alla musica da camera, dalla musica vocale alla musica corale e sinfonica. Fu anche compositore di un'opera: Piedigrotta, di cui riuscì a terminare solo il primo atto.
La decisione di rivolgersi ad un autore del lontano passato, per realizzare un ciclo di canzoni per voce e pianoforte, è infatti piuttosto comune tra i compositori italiani dell'epoca; se viene subito in mente il nome di Respighi non bisogna dimenticare le ambientazioni di Alfredo Casella, Ildrebrando Pizzetti e Gian Francesco Malipiero. A questo conteggio vanno aggiunti i compositori più giovani Luigi Dallapiccola e Goffredo Petrassi, entrambi appartenenti alla generazione di Pilati.
Questa è la prima edizione a stampa dei Due Madrigali del Guarini.

Mario Pilati (Naples, 1903 – Naples 1938) takes a leading position among the ranks of Italian composers who have been unjustly forgotten. His compositional output spans diverse genres: from piano music to chamber music, from vocal music to choral and symphonic music. He was also the composer of an opera: Piedigrotta, he managed to finish only the first act.
The decision to turn to an author from the distant past, for the purposes of a song cycle for voice and piano, is in fact rather common among Italian composers of the time; if Respighi’s name immediately comes to mind, we should not forget Alfredo Casella’s settings, Ildrebrando Pizzetti, and Gian Francesco Malipiero. To this count, we should add the younger composers Luigi Dallapiccola and Goffredo Petrassi, both of whom belonged to Pilati’s generation.
This is the first printed edition of the Due Madrigali del Guarini.

• I.  Natale dell' amante
  Moderato, Largamente
  II. Core in farfalla
  Allegretto mosso

PINGUINI TATTICI NUCLEARI - 14 Hit. In linea melodica, accordi, tablature per chitarra, spartito ufficiale

Pinguini Tattici Nucleari è una band italiana nata nel 2010, che ha acquisito notorietà grazie alla partecipazione a "Sziget Festival" nel 2017 e al "Festival di Sanremo" nel 2020. Questa è una raccolta di 14 brani contenenti le griglie degli accordi e le tablature per chitarra.

La prima raccolta di successi dei Pinguini Tattici Nucleari, la band italiana che ha raggiunto il successo grazie allo Sziget Festival nel 2017 e al Festival di Sanremo nel 2020. 14 canzoni complete di tablature e simboli degli accordi. Include i tormentoni Ringo star e Scrivile Scemo oltre a brani come Antartide – Bagatelle - Fuori dall'Hype – Irene - La banalità del mare - La teoria infinita – Ridere – Scooby Doo e molto altro.


Contenuti:
1. Antartide
2. Bagatelle
3. Fuori dall'hype
4. Irene
5. La banalità del mare
6. La storia infinita
7. Ridere
8. Ringo Starr
9. Sashimi
10. Scatole
11. Scooby Doo
12. Scrivile scemo
13. Tetris
14. Verdura

PINK FLOYD - A Momentary Lapse Of Reason, spartito ufficiale (Piano/Vocal/Guitar)

A Momentary Lapse of Reason è il tredicesimo album in studio del gruppo musicale britannico Pink Floyd, pubblicato nel 1987. Vi presentiamo qui lo spartito ufficiale con le canzoni arrangiate per pianoforte-voce-chitarra.

Contenuti:

• 1. Learning to Fly
• 2. Signs Of Life
• 3. Sorrow
• 4. On The Turning Away
• 5. Round And Around
• 6. Terminal Frost
• 7. Yet Another Movie
• 8. Dogs Of War
• 9. One Slip
• 10. A New Machine Part 1
• 11. A New Machine Part 2

PINK FLOYD - Dark Side Of The Moon, spartito ufficiale (Piano/Vocal/Guitar)

L'album rappresentativo del progrock internazionale per eccellenza: The Dark Side of the Moon.
Presentato qui come spartito per piano/vocal/guitar.

Contenuti:

1. Brain Damage
2. Breathe
3. Breathe (Reprise)
4. Eclipse
5. The Great Gig In The Sky
6. Money
7. Time
8. Us And Them
9. Wots...Uh The Deal (Bonus song from Obscured by Clouds)

PINK FLOYD - Piano Sheet Music Anthology, spartito ufficiale (Piano/Vocal/Guitar)

I Pink Floyd sono stati un gruppo musicale rock britannico. Considerati i capostipiti del Rock Progressivo, sono di loro creazione gli album come The Wall e Wish You Were Here.

Contenuti:

• 1. Hey You [Pink Floyd]
• 2. Wish You Were Here [Pink Floyd]
• 3. Mother [Pink Floyd]
• 4. Have A Cigar [Pink Floyd]
• 5. Stop [Pink Floyd]
• 6. Nobody Home [Pink Floyd]
• 7. Another Brick In The Wall [Pink Floyd]
• 8. High Hopes [Pink Floyd]
• 9. Run Like Hell [Pink Floyd]
• 10. Us And Them [Pink Floyd]
• 11. Pigs (Three Different Ones) [Pink Floyd]
• 12. The Great Gig In The Sky [Pink Floyd]
• 13. Shine On You Crazy Diamond (Parts 1-7) [Pink Floyd]
• 14. Trial, The [Pink Floyd]
• 15. Goodbye Blue Sky [Pink Floyd]

• 16. Comfortably Numb [Pink Floyd]
• 17. Waiting For The Worms [Pink Floyd]

PINK FLOYD - The Wall, spartito ufficiale (Piano/Vocal/Guitar)

The Wall è l'undicesimo album in studio del gruppo musicale britannico Pink Floyd. Il successo dell'album fu enorme: fu l'album più venduto negli Stati Uniti d'America nel 1980, divenendo uno degli album doppi più venduti nella storia. Vi presentiamo qui lo spartito ufficiale dell'album The Wall proposto per pianoforte/voce/chitarra.

Contenuti:

1. In the Flesh?
2. The Thin Ice
3. Another Brick in the Wall Part 1
4. The Happiest Days of Our Lives
5. Another Brick in the Wall Part 2
6. Mother
7. Goodbye Blue Sky
8. Empty Spaces
9. Young Lust
10. One of My Turns
11. Don't Leave Me Now
12. Another Brick in the Wall Part 3
13. Goodbye Cruel World
14. Hey You
15. Is There Anybody Out There?
16. Nobody Home
17. Vera
18. Bring the Boys Back Home
19. Comfortably Numb
20. The Show Must Go On
21. In the Flesh
22. Run Like Hell
23. Waiting for the Worms
24. Stop
25. The Trial
26. Outside the Wall

PINK FLOYD - Wish You Were Here, spartito ufficile (Piano/Vocal/Guitar)

Forse uno degli album di maggior successo della band inglese: "Wish You Were Here". Ve lo proponiamo qui come spartito ufficiale per piano/vocal/guitar.



Contenuti:

1. Wish You Were Here
2. Shine On You Crazy Diamond (Part I)
3. Shine On You Crazy Diamond (Part II)
4. Shine On You Crazy Diamond (Part III)
5. Shine On You Crazy Diamond (Part IV)
6. Shine On You Crazy Diamond (Part V)
7. Shine On You Crazy Diamond (Part VI)
8. Shine On You Crazy Diamond (Part VII)
9. Shine On You Crazy Diamond (Part VIII)
10. Shine On You Crazy Diamond (Part IX)
11. Have A Cigar
12. Welcome To The Machine

UGO PIOVANO - "Otello Fu" • La vera vita di Francesco Tamagno il "tenore-cannone"

Grigorian, Chernov, Arkhipova; Gergiev

Atlantov, Leiferkus, Hvrostovsky, Freni; Ozawa

Fortuna Ensemble; Roberto Cascio

PIZZETTI - 2 Inni Greci, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

N.1 Inno a Pallade Atena (da Omero)
Traduzione di F.Cantarella

N.2 Inno a Colono (da Sofocle)
Traduzione di E. Bignone

ILDEBRANDO PIZZETTI - La prigioniera, per canto e pianoforte • Testo italiano

Dalle 3 canzoni - poesie popolari

Dall'originale per canto e quartetto d'archi

I. Donna lombarda
II. La prigioniera
III. La pesca dell'anello

PIZZETTI - Assassinio nella Cattedrale, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

ILDEBRANDO PIZZETTI - Augurio, per canto e pianoforte • Testo italiano

Dai "3 Canti greci"

Parole di un canto popolare greco

PIZZETTI - Clitennestra, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

PIZZETTI - Erotica, per canto e pianoforte (voce acuta)

Versi di Gabriele d'Annunzio. 

PIZZETTI - Il Calzare D'argento, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

PIZZETTI - Lo Straniero, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

ILDEBRANDO PIZZETTI - Mirologio per un bambino, per canto e pianoforte • Testo Italiano

Da "3 Canti Greci"

Parole di un canto popolare greco

PIZZETTI - Tre Canti Greci: N. 3 Canzone Per Ballo, per canto e pianoforte • Testo italiano

PIZZETTI - Tre Sonetti Del Petrarca: N. 2 Quel Rosignuol Che Sì Soave Piagne..., per canto e pianoforte • Testo italiano

PIZZETTI - Tre Sonetti Del Petrarca: N. 3 Levommi Il Mio Pensier In Parte Ov'era..., per canto e pianoforte • Testo italiano

PIZZETTI - Tre Sonetti Del Petrarca: N.1 La Vita Fugge E Non S'Arresta Un'Ora, per canto e pianoforte • Testo italiano

GIOVANNI BENEDETTO PLATTI

Messa a 4 voci in Fa Maggiore per soli, coro, strumenti e organo

Simona Cerboneschi (soprano), Piera Casula (contralto), Fabio Fresi (tenore), Paolo Ruggiero (baritono), Antonio Pala (basso), Carlo Cozzula (organo)

Cantori della Resurrezione, Orchestra Cooperativa Teatrio e/o Musica di Sassari, Antonio Sanna

FABIO POGGI - La voce svelata. Trattato orientativo

Proposte e stimoli di pensiero per un’educazione artistica della voce umana nel canto

Passando dalle riflessioni sul mondo dell'arte alle cause delle difficoltà nel canto artistico, questo testo si propone di svelare i fondamenti dell'arte del canto, ovvero l'evoluzione respiratoria. L'approfondimento di questo tema tocca inevitabilmente il regno della spiritualità e sfiora persino il campo dell'esoterismo. L'obiettivo è quello di far rilevare la cruciale importanza della parola e della pronuncia. L'offerta didattica vocale prevalente denota carenze e superficialità derivanti dal desiderio di ottenere risultati rapidi. Ciò ha contribuito a sviluppare il caos nell'informazione e nella formazione. Da un approccio empirico l'attenzione si è spostata sui movimenti muscolari e cartilaginei, abbandonando l'approccio alla voce vera, alla parola.
Il testo propone soluzioni in forma di stimoli di pensiero atti a far prendere coscienza di ciò che può concorrere allo sviluppo coerente, unitario e piacevole della voce e include una panoramica sulla fenomenologia della musica allo scopo di orientare verso un approccio oggettivo e cosciente al far musica. Esso non è rivolto esclusivamente a cantanti, insegnanti di canto e “vociologi”, ma offre spunti di meditazione sull'arte e sull'insegnamento. Si vuole ispirare le persone a comprendere meglio sé stesse, ad avere fiducia nel proprio potenziale e a perseguire con determinazione e coraggio le proprie inclinazioni e passioni.

 

Indice sommario

- Premessa
- Introduzione
- Il Rinascimento Operistico e Vocale
- Comprendere e superare le tecniche e le metodologie dei moderni insegnamenti del canto
- Una, centomila, nessuna
- Così fan tutti - Omologazione - Globalizzazione
- Storia e scrittura sul canto
- Volere volare

1. Un percorso di apprendimento artistico: 1.1. Arte del canto? 1.2. Scuole filosofico-spirituali; 1.3. Percorso d'arte; 1.4. Le sostanze dell'arte (del canto); 1.5. Evolvere o ripetere; 1.6. La O di Giotto; 1.7. Non solo fisico; 1.8. L'infanzia creatrice; 1.9. Percorso dantesco; 1.10. Epoché; 1.11. La strada della virtù; 1.12. La conquista della libertà; 1.13. I gradi della conoscenza musicale e vocale; 1.14. L'approccio al canto artistico; 1.15. “Parole, parole, parole...”; 1.16. Piccola e grande visione; 1.17. Ubuntu; 1.18. Lasciarsi andare; 1.19. Il pensiero manifestato; 1.20. Steiner; 1.21. Il capitale; 1.22. Stradivari veri e... umani

2. Della Natura umana: 2.1. Quel ‘di più’; 2.2. Della Natura; 2.3. Forma evolutiva; 2.4. Arte e Natura; 2.5. Il progetto incompleto; 2.6. Liberté, liberté

3. Anatomia e fisiologia: 3.1. Lo strumento variabile; 3.2. Da che parte stanno? 3.3. Dell'unità; 3.4. La mandibola; 3.5. La mandibola controllata; 3.6. La laringe; 3.7. Il diaframma e l'appoggio; 3.8. Del fiato evolutivo; 3.9. I due strumenti; 3.10. L'udito; 3.11. Col sorriso d'innocenza

4. Cosa si oppone e come si supera: 4.1. Non dominare; 4.2. Dell'appoggio; 4.3. Il ribelle; 4.4. Non provocare; 4.5. Divide et impera; 4.6. What's... ‘istinto’? 4.7. Dei sensi; 4.8. Il sesto senso; 4.9. Io... siamo; 4.10. Cos'è l'evoluzione e che attinenza ha col canto artistico; 4.11. Esigenze; 4.12. Il ruolo delle esigenze

5. Voce e parola: 5.1. I due mondi; 5.2. Tra suono e voce; 5.3. Della dizione; 5.4. Voce plus; 5.5. Suono-parola; 5.6. Dei sensi vocali; 5.7. Cimatica; 5.8. Potenza della parola; 5.9. Come un diamante; 5.10. Decostruire; 5.11. La voce che cambia; 5.12. Le domande fatali; 5.13. Pronuncia e amplificazione; 5.14. L'aura della pronuncia; 5.15. Parlare intonati; 5.16. Articolazione, forma, pronuncia; 5.17. Il ruolo dell'orecchio; 5.18. Le propriocezioni;: 5.19. Dell'ingolamento; 5.20. Il timbro può attendere

6. Il fiato - La respirazione: 6.1. Il fiato posturale; 6.2. I tre amigos; 6.3. HQ; 6.4. Il fiato minimo; 6.5. La qualità del fiato; 6.6. Le respirazioni; 6.7. Il pallone elastico; 6.8. Le carenze respiratorie e la coscienza; 6.9. A leva di pompa o a manico di secchio? 6.10. Della syntonia

7. I registri: 7.1. Dei registri; 7.2. La voce animale; 7.3. Nomenclatura registri; 7.4. Sul passaggio

7.5. Verso l'ignoto; 7.6. I passaggi infiniti; 7.7. Posizione e registri; 7.8. Della virtù com'aquila... 7.9. Pesi e misure; 7.10. Crescere dentro; 8. Caratteristiche delle scuole di canto: 8.1. La dura verità; 8.1.1. Non è vero, non ci credo! 8.1.2. L'eredità; 8.1.3. Spingi e premi; 8.1.4. La formula magica; 8.1.5. L'antiginnastica canora; 8.2. Terminologia; 8.2.1. Definizioni - concetti; 8.2.2. Della coscienza; 8.2.3. L'effusione; 8.3. Timbri e colori; 8.3.1. La voce ‘diversa’; 8.3.2. Cosa si intende per voce artistica; 8.3.3. L'acqua pura di sorgente; 8.4. Canto e ambiente; 8.4.1. Vincere la forza di gravità; 8.4.2. Percepire; 8.5. La disciplina; 8.5.1. I cento nodi; 8.5.2. Come lo spiego? 8.5.3. La bussola del canto; 8.5.4. L'attacco (che non c'è); 8.5.5. La voce esterna; 8.5.6. L'energia per il fiato alto; 8.5.7. Dell'alleggerimento; 8.5.8. A bocca aperta; 8.5.9. La paura e il tempo; 8.5.10. I bambini, la semplicità e la vergogna; 8.5.11. Il raggio laser; 8.6. Scuole e metodi; 8.6.1. La babele delle scuole di canto; 8.6.2. Il metodo no! 8.6.3. Nulla si crea... 8.6.4. Del riscaldamento; 8.6.5. Modalità vs evoluzione; 8.6.6. La voce primitiva; 8.6.7. Dell'omogeneità; 8.7. Canto e respiro; 8.7.1. Il fiato sonoro; 8.7.2. Cantar sul fiato; 8.7.3. L'arte del respiro; 8.7.4. Del galleggiamento del fiato; 8.7.5. Il sostegno; 8.7.6. La convivenza; 8.8. Canto e udito; 8.8.1. Due organi simmetrici; 8.8.2. Chi ha orecchie da intender... intenda! 8.9. Aspetti anatomici e fisiologici; 8.9.1. La gola aperta; 8.9.2. Aprite! 8.9.3. “Mille serpi divoranmi il petto”; 8.9.4. La clessidra rovesciata; 8.10. Emissione e difetti; 8.10.1. Il tubo dritto; 8.10.2. Su e giù; 8.10.3. Del grido; 8.10.4. Del gridare; 8.10.5. ...Alto, basso...; 8.11. Canto e pronuncia; 8.11.1. Perché proprio la parola?; 8.11.2. Vocali e colori; 8.11.3. L'A negletta; 8.11.4. Dove sta Zazà...; 8.11.5. La parola che espone (l'esponente); 8.11.6. Le intervocali; 8.11.7. La pronuncia immaginaria; 8.11.8. Non suoni... ma parole ben dette; 8.11.9. “Cara semplicità, quanto mi piaci”; 8.11.10. “Dans la lenteur...”; 8.11.11. Chi rimane indietro? 8.12. Aspetti tecnico-musicali; 8.12.1. Il cambio delle note; 8.12.2. Del vibrato; 8.12.3. Legato e staccato; 8.13. Canto e registri; 8.13.1. Tutto petto; 8.13.2. L'importante è... unire; 8.13.3. Copriti!! 8.14. Canto e psicologia; 8.14.1. Dar voce; 8.14.2. “Ma... mi sentiranno?!”; 8.14.3. La voce che corre; 8.14.4. La maschera, immagine di sé; 8.14.5. l'Io e il Canto; 8.14.6. Chi comanda?; 8.14.7. Non scegliere; 8.15. Analogie, aforismi; 8.15.1. Il motto; 8.15.2. Mettere il turbo alla voce; 8.15.3. Come un fiore (“poveri fiori”); 8.15.4. Come una stella cometa; 8.15.5. Il canto delle stelle; 8.15.6. Liberarsi dalla voce; 8.15.7. “Per fare un albero ci vuole un seme...”; 8.15.8. Della sonorità; 8.15.9. Il film; 8.16. Un salto... nella luce! 8.17. In sintesi

9. Musica e canto: 9.1. La fenomenologia musicale; 9.2. Fare musica; 9.3. Della Quinta; 9.4. Dell'espansione; 9.5. Del ritmo; 9.6. Dal passato al futuro; 9.7. Camminare in progressione; 9.8. Questa non è musica...; 9.9. Come siamo fatti; 9.10. Cartine e modellini; 9.11. Criteri: orientare le ripetizioni; 9.12. Il respiro musicale; 9.13. Un passo avanti; 9.14. Memoria e coscienza; 9.15. Mille e una sfumatura di suono; 9.16. I sogni son desideri; 9.17. Il tempo musicale; 9.18. Del tempo in musica; 9.19. Gerarchie, priorità; 9.20. L'irregolarità musicale; 9.21. Cosa giustifica...?; 9.22. Della tradizione; 9.23. La tensione della frase; 9.24. Percepire - Vivere

10. Il Maestro: 10.1. Apprendere; 10.2. Andare oltre; 10.3. Le energie ‘sottili’; 10.4. Rilassatezza e presenza spirituale; 10.5. La classificazione delle voci; 10.6. La distillazione; 10.7. L'allievo passivo; 10.8. Le anime moribonde; 10.9. La rivoluzione interna; 10.10. La coerenza; 10.11. Il grillo cantante; 10.12. Dove, come, quando...; 10.13. Le due facce della complessità; 10.14. Il Maestro proiezione di noi; 10.15. Decaloghi; 10.16. Della valutazione; 10.17. Della sintesi; 10.18. Riconoscere-riconoscersi; 10.19. Un navigatore per la coscienza; 10.20. Cantar con la risonanza; 10.21. Credere...; 10.22. Superare il Maestro; 10.23. Di chi fidarsi? 10.24. Simulare l'errore; 10.25. Il battesimo

11. Analisi: 11.1. Dal Vaccaj; 11.2. Parmi veder...

- Bibliografia
- Indice dei nomi

POLTRONIERI - Esercizi Progressivi di Solfeggi Parlati e Cantati • 1° corso

POLTRONIERI - Esercizi Progressivi di Solfeggi Parlati e Cantati • 2° corso

POLTRONIERI - Esercizi Progressivi di Solfeggi Parlati e Cantati • 3° corso

Giorgio Casciarri, Luca Grassi, Vincenzo Taormina, Nadia Vezzù, Coro Da Camera Di Bratislava - Orchestra Internazionale D'italia - Manlio Benzi

Casciarri, Grassi, Naviglio, Taormina; Benzi

PONCHIELLI - I Lituani • Gavazzeni

Arnoldo - Alessandro Cassis
Aldona - Yasuko Hayashi
Walter / Corrado - Ottavio Garaventa
Albano - Carlo De Bortoli
Vitoldo - Ambrogio Riva
Un menestrello - Susanna Ghione

Orchestra Sinfonica E Coro Di Torino Della Rai
Maestro Del Coro: Fulvio Angius
Maestro Concertatore E Direttore: Gianandrea Gavazzeni

Registrazione dal vivo, Torino 1979

AMILCARE PONCHIELLI - I MORI DI VALENZA  

Maurizio Zanchetti (Alberigo Delascar), Natalia Margarit (Elema), Luigi Frattola (Fernando), Caterina Novak (Carmine), Alessandro Arena (Filipp III/Don Giovanni D'Aguilar), Diego Olzi (Duca di Lerma), Vincenzo Monti (Moro), Carlo Bernadoni (Servo)

Ukrainian Philharmonic Orchestra Donetsk, Coro Ponchielli-Vertoro di Cremona

Silvano Frontalini

AMILCARE PONCHIELLI - I PROMESSI SPOSI  

Natalia Margarit, Maurizio Zanchetti, Marcello Bedoni, Roberta Mattelli, Gianfranco Zuccarino

Orchestra e Coro dell'Opera Nazionale Ucraina di Dniepropetrovsk, Silvano Frontalini

AMILCARE PONCHIELLI

LA GIOCONDA 
Buenos Aires 1960

La Gioconda - Lucilla Udovich
Enzo - Flaviano Labò
Barnaba - Aldo Protti
Laura - Mignon Dunn
Alvise - Norman Scott
La Cieca - Luisa Bartoletti
Zuàne - Tulio Gagliardo
Un Cantore - Guerrino Boschetti
Isèpo - Italo Pasini

Orchestra e Coro del Teatro Colón
Carlo Felice Cillario

Registrazione dal vivo / live recording, Buenos Aires 1960 

PONCHIELLI - La Gioconda - Cielo e mar, per voce di tenore e pianoforte • Testo italiano

PONCHIELLI - La Gioconda - Stella del marinar, per voce di mezzosoprano e pianoforte • Testo italiano

PONCHIELLI - La Gioconda • Callas

Callas, Cossotto, Companeez, Vinco, Ferraro, Cappuccilli, Monreale, Forti, Ercolani, Biffi, Giaiotti, Coro e Orchestra del Teatro Alla Scala di Milano; Antonino Votto

La seconda registrazione in studio de La Gioconda da parte della Callas fu effettuata nel 1959, sei anni dopo la sua ultima rappresentazione teatrale del ruolo, che nel 1947 fu il veicolo per il suo debutto italiano (all'Arena di Verona). La registrazione avvenne in un momento molto importante nella vita della Callas, quando la sua relazione con Aristotele Onassis la portò alla separazione dal marito, Giovanni Battista Meneghini. Scrivendo su Gramophone nel 1960, Philip Hope-Wallace disse: "Questa volta non riesco proprio a immaginare nessun altra cantante che possa ottenere dal ruolo più di lei ... l'effetto complessivo è avvincente". Oltre alla Callas, in questa performance, troviamo due giovani cantanti italiani destinati a grandi carriere: il mezzosoprano Fiorenza Cossotto nel ruolo della sua rivale Laura e, nel ruolo del sinistro Barnaba, il baritono Piero Cappuccilli.

PONCHIELLI - La Gioconda, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

AMILCARE PONCHIELLI 

• MARION DELORME Preludio • Il vil … Io paventavo che Didier qui giungesse • Intermezzo • Tutto quest'uom può dunque? Altri non v'ha che il mio Didier mi salvi
• I MORI DI VALENZA No! Pregar non poss'io
• IL FIGLIUOL PRODIGO Ballabili • Sogno … Del corteo funeral • Intermezzo
• I PROMESSI SPOSI  Deh per pietà, deh per pietà mi lascia! … O santa vergine
• I LITUANI Ivi il sospiro estremo
  

Natalia Margarit (soprano)
Ukrainian Philharmonic Orchestra

Silvano Frontalini

White, Mitchell, Boatwright, Quivar; Maazel

Lemalu, Kabatu, Forest, Clarke; Harnoncourt

Lawrence Tibbett

White, Haymon, Blackwell, Evans; Rattle

NICOLA PORPORA - Or che d'orrido verno, per voce di soprano, flauto, e violino

PORPORA - 25 Vocalizzi

Ad una voce e a due voci (fugate)

NICOLÒ PORPORA - ARIANNA IN NASSO 
Dramma per musica in tre atti

Arianna - Tiziana Fabbricini
Teseo - Anna Maria di Micco
Antiope - Damiana Pinti
Onaro - Marita Paparizou
Piritòo - Christophoros Stamboglis

Orchestra Sinfonica di Savona
Massimilano Carraro 

Registrazione dal vivo / live recording, Genova 1999

SCARICA IL LIBRETTO

PORPORA - Arianna in Nasso (CD+Libretto)

Arianna - Tiziana Fabbricini
Teseo - Anna Maria Di Micco
Antiope - Damiana Pinti
Onaro - Marita Paparizou
Piritòo - Christophoros Stamboglis

Orchestra Sinfonica Di Savona
Maestro Al Cembalo: Mauro Castellano
Direttore: Massimiliano Carraro

NICOLA PORPORA - Ecco, ecco, l'infausto lido, cantata per canto e pianoforte, trascrizione di Riccardo Nielsen

COSTANZO PORTA

Missa mortuorum – Requiem a cinque voci • Psalmodia vespertina omnium solemnitatem decantanda cum 4 canticis beatae virginis: Memento domine David • Deus in adiutorium

Speculum Musicae
Marina Malavasi

GIUSEPPE PORTELL

Justus Ut Palma • Inveni David • In Sesto S. Nicola • Assumpta Est Maria • Propter Veritatem • Audi Filia

Claudia Toti (soprano), Synneva Iden (soprano), Alessandra Franceschi (mezzosoprano), Giorgio Gatti (basso), Massimiliano Agelao (violonccello), Marilena Licitra (mezzosoprano)

Concentus Musicus Fabreternum, Roman Academy Arcangelo Corelli Orchestra, Orchestra dell'Accademia Romana
Roberto Tigani

COLE PORTER - Kiss me Kate, riduzione per canto e pianoforte • testo inglese

Placido Domingo

Giulietta Simionato

POULENC - Dialogues Of The Carmelites, riduzione per canto e pianoforte • Testo francese - inglese

POULENC - I Dialoghi delle Carmelitane • Sanzogno

Scipio Colombo - Marquis de la Force
Virginia Zeani - Blanche de la Force
Nicola Filacuridi - Chevalier de la Force
Gianna Pederzini - Madame de Croissy
Leyla Gencer - Madame Lidoine
Gigliola Frazzoni - Mère Marie
Eugenia Ratti - Constance
Vittoria Palombini - Jeanne
Fiorenza Cossotto - Mathilde
Alvino Manelli - Le père confesseur
Antonio Pirino - Le premier commissaire
Armando Manelli - Thierry
Carlo Gasperini - Javelinot

Orchestra e coro del Teatro alla Scala
Nino Sanzogno

FRANCIS POULENC - La Courte Paille (High Voice)

Sept mélodies sur des poèmes de Maurice Carême

La Courte Paille è stata l'ultima musica vocale composta da Poulenc su sette poesie del poeta belga Maurice Carême. Su richiesta di Poulenc, Carême intitolò il ciclo, scegliendo La Courte Paille (La paglia corta), che si riferisce al sorteggio. Poulenc ne fu felice e disse che il titolo simboleggiava esattamente il suo piccolo gioco musicale. Questa edizione fa parte di “Musique vocale française”, una serie dedicata al repertorio vocale francese – sia in chiave originale che trasposta – pensata per studenti e insegnanti ma anche per professionisti. Introduzione storica e testi in francese e inglese.

Contenuti:

FRANCIS POULENC - La Courte Paille (Medium/Low Voice Voice)

Sept mélodies sur des poèmes de Maurice Carême

La Courte Paille è stata l'ultima musica vocale composta da Poulenc su sette poesie del poeta belga Maurice Carême. Su richiesta di Poulenc, Carême intitolò il ciclo, scegliendo La Courte Paille (La paglia corta), che si riferisce al sorteggio. Poulenc ne fu felice e disse che il titolo simboleggiava esattamente il suo piccolo gioco musicale. Questa edizione fa parte di “Musique vocale française”, una serie dedicata al repertorio vocale francese – sia in chiave originale che trasposta – pensata per studenti e insegnanti ma anche per professionisti. Introduzione storica e testi in francese e inglese.

Contenuti:

POULENC - La Voix Humaine, riduzione per canto e pianoforte • Testo francese

POULLENC - Stabat Mater, riduzione per canto e pianoforte • Testo latino

POZZOLI - Corso Facile Di Solfeggio • Parte I

La presente raccolta di solfeggi ha lo scopo di offrire una serie di esercizî, attraverso i quali poter arrivare facilmente a decifrare il segno musicale con relativa sicurezza.

POZZOLI - Corso Facile Di Solfeggio • Parte II

La presente raccolta di solfeggi ha lo scopo di offrire una serie di esercizî, attraverso i quali poter arrivare facilmente a decifrare il segno musicale con relativa sicurezza.

POZZOLI - Il Nuovo Pozzoli: Solfeggi Parlati E Cantati • Vol. 1 (Audio online)

Audio online con le basi pianistiche per i solfeggi cantati e da trasportare

Revisione a cura di Renato Soglia

POZZOLI - Il Nuovo Pozzoli: Solfeggi Parlati E Cantati • Vol. 2 (+CD Audio)

CD Audio con le basi pianistiche per i solfeggi cantati e da trasportare

Revisione a cura di Renato Soglia

POZZOLI - Il Nuovo Pozzoli: Solfeggi Parlati E Cantati • Vol. 3 (+CD Audio)

CD Audio con le basi pianistiche per i solfeggi cantati e da trasportare

Revisione a cura di Renato Soglia

POZZOLI - Solfeggi Cantati Con Accompagnamento Di Pianoforte • I Corso

POZZOLI - Solfeggi Cantati Con Accompagnamento Di Pianoforte • II Corso

Come nozione fondamentale del solfeggio cantato e indispensabile che l'allievo sappia distinguere nelle loro diverse altezze i suoni della scala. Per arrivare a ciò sarà bene quindi esercitare l'allievo a cantare lentamente e con intonazione sicura le note della scala, prima in senso ascendente e discendente poi anche in modo saltuario.
L'insegnante si varrà all'uopo, con opportune indicazioni, dei disegni raffiguranti la scala e del rigo qui sotto offerti.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • 1° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica  Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secolo scorso mantengono un’indiscussa validità.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • 2° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secolo scorso mantengono un’indiscussa validità.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • 3° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secolo scorso mantengono un’indiscussa validità.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • Appendice al 1° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secolo scorso mantengono un’indiscussa validità.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • Appendice al 3° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secolo scorso mantengono un’indiscussa validità.

FRANCESCO BALILLA PRATELLA

Ballata Antica, per canto e pianoforte

 

FRANCESCO BALILLA PRATELLA

Cante Romagnole su poesie dialettali con versione ritmica italiana

• Ia Serie, per coro senza accompagnamento 
  
• IIa Serie, per coro popolare a 2/3 voci 
• IIIa Serie, per coro popolare a 2/3 voci 
• IVa Serie, per coro misto a 3 voci senza accompagnamento

***

• I-IV (prezzo speciale) 

FRANCESCO BALILLA PRATELLA - Cante Romagnole, riduzione per canto e pianoforte

 

FRANCESCO BALILLA PRATELLA - Canti fanciulleschi e laudi, per coro e pianoforte o armonio

FRANCESCO BALILLA PRATELLA - Canti popolari italiani di regioni diverse, per coro (seconda serie)

FRANCESCO BALILLA PRATELLA - Cantilene a Colombina, per canto e pianoforte

FRANCESCO BALILLA PRATELLA

Deh! lascia, o fanciulla

dalla collana «Storia d'amore» op. 9 per canto e pianoforte

FRANCESCO BALILLA PRATELLA - Deh! Non giurare..., per canto e pianoforte

FRANCESCO BALILLA PRATELLA - Il terzo libro delle Laudi spirituali, per coro