SHEET MUSIC

WOLF-FERRARI - Canzoniere op. 17 • Liriche per baritono e basso

WOLF-FERRARI - Canzoniere op. 17 • Liriche per soprano

WOLF-FERRARI - Canzoniere op. 17 • Liriche per tenore

WOLF-FERRARI - I gioielli della Madonna, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano - tedesco

WOLF-FERRARI - Sly, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

WYE - Il Suono

Edizione Italiana

MARK YAMPOLSKY - Violoncello Technique

Questo libro classico offre studi di scale e arpeggi in tutte le loro varie combinazioni con l'arco, diteggiate e ritmiche, con eccellenti esercizi che progrediscono in difficoltà e comprendono quattro ottave. Una grande risorsa per gli studenti di tutti i livelli!

YIRUMA - The Best Of Yiruma, spartito ufficiale (Piano Solo)

L'unica raccolta di Yiruma autorizzata per il mercato europeo, grazie alla collaborazione in esclusiva tra Volontè & Co. e Mapia Music.
Tutte le trascrizioni per pianoforte all'interno dell'album, revisionate personalmente da Yiruma, sono fedeli alle composizioni originali.


Contenuti:
Poem+
River Flows In You
Chaconne
Kiss The Rain
May Be
Do You?
Passing By
Fotografia
Scenery Through The Window
Indigo
Flower
Sky
Wait There
Love Me
Infinia
Preludio Al Vento
Fairy Tale

ATTILLIO ZANCHI / PAOLA FOLLI - Sudi Vocali

Gli studi vocali contenuti in questo volume partono dal presupposto che la preparazione di un cantante professionista non possa prescindere dalla conoscenza della teoria e dei legami melodici, armonici e ritmici del brano che si esegue.

Questo procedimento è proprio quello che è stato applicato nell’organizzare questo metodo partendo da strutture armoniche di canzoni conosciute e scrivendo degli studi basati sulle frasi melodiche ricavate dalle scale e dagli accordi del brano stesso.

Sebbene la storia della musica sia costellata di grandi artisti che hanno imparato a cantare ad orecchio e ad esprimersi in modo istintivo, il cantante moderno può trarre molti vantaggi dalla conoscenza della teoria e dei rapporti armonici e ritmici della propria voce rispetto agli altri strumenti acquisendo sicurezza e consapevolezza sia nell’interpretazione che nell’improvvisazione ed apprezzando di più la bellezza di una esecuzione.

Del resto, tutti i metodi storici dedicati al canto classico e lirico prevedono, parallelamente allo studio della tecnica, anche lo svolgimento di studi teorici.

Il testo affronta, attraverso esempi pratici basati su brani e con il supporto di audio online, tutte le principali nozioni teoriche di base. intervalli, scale, accordi, arpeggi, cadenze, strutture armoniche, tempi semplici e composti e molto altro.

GABRIELE ZANCHINI - Il Pianoforte • Un Approccio Moderno

Per i corsi di Pianoforte e Pianoforte Complementare

Guida Allo Studio Del Pianoforte Nel Linguaggio Musicale Moderno Pop - Rock

Frutto di anni di esperienza da autodidatta, studente, musicista live e didatta, un libro specifico per l’accompagnamento di una pop song, fornisce mezzi teorici, fondamentali per comprendere la grammatica della musica in termini di costruzione di scale e accordi, e pratici (che traggono spunto da esempi musicali concreti, estrapolati dall’analisi di brani che fanno parte e hanno segnato la storia della musica Pop-Rock; stranieri, come “Imagine” e “Happy Xmas” di John Lennon, e italiani come “E poi” e “Gocce di memoria” di Giorgia e “Albachiara” di Vasco Rossi). Per chi non ha nessuna nozione musicale e si iscrive ad un corso di pianoforte moderno; per pianisti che vogliono approfondire il linguaggio Pop o che vogliono affrontare lo studio del Jazz; per cantanti che voglion o imparare ad accompagnarsi al pianoforte; per gli iscritti in Conservatorio (nei corsi Pop e Jazz), che devono affrontare il corso di Pianoforte Complementare. Il testo è arricchito da una raccolta di studi tecnici, disponibili per il download, previa registrazione, sul portale V-channel.

ZANDONAI - Francesca da Rimini, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

RICCARDO ZANDONAI - I cavalieri di Ekebù, riduzione per canto e pianoforte • Testo italiano

ZANDONAI - Liriche, per canto e pianoforte • Volume 1

Volume 1 L'apprendistato
L'APPRENDISTATO (The Apprenticeship) - Liriche da L1 a L49 dal 1897 al 1899

È finalmente disponibile, in due volumi, la prima edizione critica completa delle Liriche per canto e pianoforte di Riccardo Zandonai (1883-1944), a cura di Giorgio Fasciolo. Un’intera porzione del repertorio del compositore roveretano, a lungo trascurata e in gran parte inedita, è ora fruibile da parte di interpreti e studiosi, che ritroveranno nel genere della lirica da camera il luogo privilegiato, per Zandonai, «ove misurare il proprio paesaggio interiore e forgiare le sonorità atte ad esprimerlo» (Diego Cescotti, Prefazione).

Aprono il primo volume alcuni strumenti fondamentali per la fruizione di un materiale tanto ricco e variegato: gli indici cronologici (per composizione e per pubblicazione), l’indice alfabetico, gli elenchi degli autori dei testi poetici e degli incipit testuali, una approfondita sezione introduttiva sulla genesi manoscritta delle composizioni. Seguono le Liriche da 1 a 49, con relativo apparato critico.

Il secondo volume raccoglie le Liriche da 50 a 106, con relativo apparato critico.

ZANDONAI - Liriche, per canto e pianoforte • Volume 2

Volume 2 Le liriche d'arte
LE LIRICHE D'ARTE (Art Songs) - Liriche da L50 a L106 dal 1900 al 1939

È finalmente disponibile, in due volumi, la prima edizione critica completa delle Liriche per canto e pianoforte di Riccardo Zandonai (1883-1944), a cura di Giorgio Fasciolo. Un’intera porzione del repertorio del compositore roveretano, a lungo trascurata e in gran parte inedita, è ora fruibile da parte di interpreti e studiosi, che ritroveranno nel genere della lirica da camera il luogo privilegiato, per Zandonai, «ove misurare il proprio paesaggio interiore e forgiare le sonorità atte ad esprimerlo» (Diego Cescotti, Prefazione).

Aprono il primo volume alcuni strumenti fondamentali per la fruizione di un materiale tanto ricco e variegato: gli indici cronologici (per composizione e per pubblicazione), l’indice alfabetico, gli elenchi degli autori dei testi poetici e degli incipit testuali, una approfondita sezione introduttiva sulla genesi manoscritta delle composizioni. Seguono le Liriche da 1 a 49, con relativo apparato critico.

Il primo volume raccoglie le Liriche da 1 a 49, con relativo apparato critico.

RICCARDO ZANDONAI - Sei Liriche N. 1: Mistero, per canto e pianoforte

RICCARDO ZANDONAI - Sei Liriche N. 2: Notte di neve, per canto e pianoforte

RICCARDO ZANDONAI - Sei Liriche N. 3: Mistica, per canto e pianoforte

RICCARDO ZANDONAI - Sei Liriche N. 4: Portami Via!, per canto e pianoforte

RICCARDO ZANDONAI - Sotto il cielo, per canto e pianoforte

RICCARDO ZANDONAI - Sei Liriche N. 6: La Serenata, per canto e pianoforte

AMILCARE ZANELLA - Sonata, per pianoforte

Qui abbiamo una composizione assolutamente interessante di Amilcare Zanella. Con la sua op. 70 aveva lasciato il suo leggero "tocco chopiniano" per spostarsi in alcune aree più scure e sicuramente molto meno definite. Qui, incontriamo un pezzo nebbioso che ricorda, nella sua solitudine, le sue rotture e nella sua interiorità disperata, la Sonata "1905" di Janacek - se non altro. La sonata, ben costruita e piuttosto originale (prendi l'inizio del secondo movimento) sarebbe una gradita aggiunta al repertorio di concerti di qualsiasi pianista.

FRANK ZAPPA - Apostrophe ('), spartito ufficiale (Guitar Recorded Version)

Apostrophe (') è il sesto album da solista di Frank Zappa. L'album è ricordato come l'album dell'immensa discografia zappiana ad avere ottenuto il miglior risultato nelle classifiche americane, arrivando fino alla posizione numero dieci. Vi presentiamo qui lo spartito ufficiale per chitarra.

Contenuti:

• 1. Apostrophe'
• 2. Don't Eat The Yellow Snow
• 3. Nanook Rubs It
• 4. St. Alfonzo's Pancake Breakfast
• 5. Father O'blivion
• 6. Cosmik Debris
• 7. Excentrifugal Forz
• 8. Uncle Remus
• 9. Stink-Foot

FRANK ZAPPA - Hot Rats, spartito ufficiale (Guitar Recorded Version)

Hot Rats è il secondo album del musicista statunitense Frank Zappa, pubblicato negli Stati Uniti il 10 ottobre 1969. Il disco viene considerato una pietra miliare nella carriera dell'artista. Esso riscosse un enorme successo commerciale in Europa diventando uno dei suoi dischi più celebri e conosciuti. Vi presentiamo qui lo spartito ufficiale per chitarra.

Contenuti:

• 1. It Must Be A Camel
• 2. Little Umbrellas
• 3. Peaches En Regalia
• 4. Son Of Mr. Green Genes
• 5. The Gumbo Variations
• 6. Willie The Pimp

FRANK ZAPPA - Songbook • Vol. 1, spartito ufficiale (Piano/Vocal/Guitar)

Frank Zappa è considerato uno dei maggiori talenti musicali del novecento. La sua discografia, composta da più di sessanta album pubblicati in vita e altrettanti postumi, costituisce un vastissimo repertorio, con influenze stilistiche che toccano diversi generi musicali quali rock, blues, jazz, fusion, progressive, avanguardia, riferimenti alla musica classica, satira e cabaret. Lo spartito ufficiale include le composizioni di Zappa, trascritte e arrangiate per pianoforte/chitarra/voce da Ian Underwood, oltre a otto fotografie a pagina intera e diverse illustrazioni di Cal Schenkel.

Contenuti:

• 1. Brown Shoes Don't Make It
• 2. Mother People
• 3. Igor's Boogie
• 4. Penis Dimension
• 5. How Could I Be Such A Fool
• 6. Let's Make The Water Turn Black
• 7. Oh No
• 8. America Drinks & Goes Home
• 9. Son Of Suzy Creamcheese
• 10. Excerpt From Music For Electric Violin And Low-Budget Symphony Orchestra
• 11. I'm Not Satisfied
• 12. Mom And Dad
• 13. Absolutely Free
• 14. Uncle Meat
• 15. The Idiot Bastard Son

• 16. Piano Introduction To Little House I Used To Live In (Revised)

ADONE ZECCHI 
Breve Itinerario, Reminescenze, per cembalo o pianoforte

ADONE ZECCHI
Caleidofonia per violino, pianoforte concertante e orchestra – partitura.

ADONE ZECCHI - Congettura, Duetto, per flauto dolce e clavicembalo

D'ottobre, a 4 voci virili, partitura o parti staccate. 

ADONE ZECCHI - Divertimento, per flauto e arpa

ADONE ZECCHI - Due Invenzioni, per orchestra

ADONE ZECCHI
Due Preludi, per orchestra – partitura.

ADONE ZECCHI
Giovedì Grasso – Bizzarria per arpa

ADONE ZECCHI 
La Bella Addormentata, tre piccoli pezzi per pianoforte a 4 mani basati su una favola di Massimo Dursi

ADONE ZECCHI - Pazzi e Pupazzi, per violino e pianoforte

A Federico e Orlando Barera

ADONE ZECCHI

Quatuor du temps perdu, per pianoforte, violino, viola e violoncello.

ADONE ZECCHI
Toccata - Ricercare - Finale, per orchestra

ADONE ZECCHI 
Trio, per pianoforte, violino e violoncello

HANS ZIMMER - Collection, spartito ufficiale (Piano Solos)(Piano/Vocal/Chords)

Hans Zimmer è il compositore di colonne sonore cinematografiche più famoso al mondo. Celeberrime le sue composizioni per i film di Christopher Nolan come Il Cavaliere Oscuro e Interstellar. Questo spartito ufficiale raccoglie molte sue composizioni arrangiate per pianoforte oppure per pianoforte, voce e chitarra.

Contenuti:

• 1. 160 BPM
• 2. Ah, Putrefecation
• 3. All of Them
• 4. Can You Hear Your Heart
• 5. Cheldorado
• 6. Chevaliers de Sangreal
• 7. Corynorhinus
• 8. Days of Thunder (Main Title)
• 9. Discombobulate
• 10. Doomsday Is Family Time
• 11. Dream is Collapsing
• 12. Drink Up Me Hearties
• 13. Driving Miss Daisy
• 14. Honor Him
• 15. In the Beginning

• 16. It's So Overt It's Covert
• 17. Life Goes On
• 18. Maestro
• 19. Now We Are Free
• 20. Roll Tide
• 21. Spirit: Stallion of the Cimarron
• 22. Tennessee
• 23. The Burning Bush
• 24. The Dark Knight Overture
• 25. The Holiday
• 26. The Nativity
• 27. This Is Clark Kent
• 28. This Land
• 29. What Are You Going to Do When You Are Not Saving the World

NICCOLÒ ZINGARELLI - Ero | Monologo per voce e Orchestra, riduzione per canto e pianoforte

Niccolò Zingarelli
Ero

Monologo
by
Gaspare Mollo

for Voice and Orchestra
(ca. 1804—1812)

1st Edition
Critical Edition Roger Parker

Reduction for Voice and Piano

Non è certo quando Zingarelli scrisse esattamente Ero, un Monologo per soprano, ma è probabile che il pezzo sia nato nei primi anni dell'Ottocento, quando Zingarelli era tornato da Parigi e, almeno per quanto riguarda la musica profana, era ancora appassionato sperimentare modalità musicali “avanzate”, tenendo conto in particolare della moda del dramma sentimentale che aveva invaso Napoli sotto influssi francesi. Il librettista, Gaspare Mollo, duca di Lusciano (1754–1823), fu un magistrato napoletano e celebre improvvisatore poetico, in questo senso con una carriera letteraria chiaramente legata alla voga sentimentale. […] La linea vocale e l'accompagnamento musicale, sebbene costituiti per lo più da figure convenzionali, sono insoliti nella rapidità delle loro trame mutevoli; questi vengono realizzati mentre la musica tenta costantemente di rispondere alle copiose didascalie che sono una caratteristica così importante e originale di Ero.

It is not certain when exactly Zingarelli wrote Ero, a Monologo for soprano, but the piece is likely to have emerged in the early years of the 19th century, when Zingarelli was back from Paris and, at least in terms of secular music, still keen to experiment with “advanced” musical modes, in particular taking account of the vogue for sentimental drama that had invaded Naples under French influences. The librettist, Gaspare Mollo, duca di Lusciano (1754–1823), was a Neapolitan magistrate and famous poetic improvvisatore, in this sense with a literary career clearly linked to the sentimental vogue. […] The vocal line and musical accompaniment, although mostly made up of conventional figures, are unusual in the rapidity of their changing textures; these are brought about as the music constantly attempts to respond to the copious stage directions which are such a prominent and original feature of Ero.

Contenuti:

• Qual crudele incertezza Recitativo
• Bella dea che Pafo adora (Andante) sostenuto
• Ride l’onda e dalla sponda Andantino
• Ma ritarda Leandro Recitativo
• Amante misera Sostenuto
• Oh, presagi temuti! Recitativo
• Ma si turba l’irata marina Allegro
• Riedi agli amplessi usati Largo
• Ma che parlo? che figuro? Allegro

ELENA ZUCCOTTO - La fattoria della musica

Le avventure di Topotom e Tina Topina

La fattoria della musica è una raccolta di brani facilissimi a quattro mani che accompagna la storia di due simpatici topolini, Topotom e Tina Topina.

Un’occasione unica per il piccolo pianista che fin dalle prime fasi di studio potrà suonare con un compagno o con l’insegnante, provando la gioia e il divertimento di fare musica insieme.

Fantasia e creatività verranno facilmente stimolate perché il bambino potrà cantare, suonare, leggere la storia e colorare i bellissimi disegni che illustrano ogni brano in un approccio ludico in cui la musica si riempie di significati, emozioni e colori.

Con Topotom e Tina Topina sarà veramente entusiasmante suonare insieme!

GUGLIELMO ZUELLI

Adagio dalle sonate per violino e pianoforte di Pietro Nardini. 

partitura, parti staccate e diverse trascrizioni e riduzioni. 

ZULIAN / ZUCCHETTI / MAGON / DE VITA - Iniziamo presto con l'ukulele

L’ukulele è uno strumento economico e maneggevole, facile e intuitivo da imparare, dalla sonorità piacevole e gaia, che ben si presta all’insegnamento ai bambini come primo approccio alla musica.  Iniziamo presto con l’ukulele è il primo metodo che sviluppa appieno queste caratteristiche in un percorso didattico progressivo utilizzabile in corsi individuali e di gruppo.  Ogni step è graduato e veicolato da una canzone originale che è punto di partenza per attività creative. Sono inoltre sempre proposti giochi ed esercizi per il rinforzo e la verifica dell’apprendimento e un’ampia antologia di brani celebri attraverso i quali sperimentare le competenze apprese.  La playlist online contiene gli esercizi ritmici e melodici preparatori alle canzoni e quelli per i nuovi argomenti; l’esecuzione completa dei brani; la seconda parte strumentale; i brani proposti nell’antologia; le basi musicali delle canzoni prive della voce.  Frutto della decennale esperienza degli autori, Iniziamo presto con l’ukulele è facilmente adattabile a contesti diversi:  • a scuola: seguendo le linee guida fissate dal Ministero dell’Istruzione, prevede attività da svolgere in classe con il docente e proseguire in autonomia a casa. La sezione “Andare oltre”, inoltre, offre spunti operativi volti allo sviluppo della creatività e della personalità dei componenti del gruppo.  • lezioni individuali: introduce l’allievo in modo graduale all’acquisizione di competenze musicali adeguate a raggiungere un buon livello di autonomia. Ogni brano propone un nuovo argomento, esercizi preparatori, esecuzioni solistiche e duetti da svolgere con il maestro  • lezioni di gruppo: mette in primo piano il valore positivo dell’esperienza cognitiva, emozionale, creativa del “fare musica” anche in contesti collettivi. A ogni brano è associata un’attività di gruppo e l’esecuzione strumentale accompagna sempre il canto  • in ambito sociale: nelle lezioni di gruppo, ogni bambino si sentirà coinvolto e partecipe e potrà esprimere la propria personalità espressiva