SPARTITI

AA.VV. - Lettura Melodica • Vol. 1

ANESA - Ear Training

Esercizi di lettura e di educazione musicale dell'orecchio

ANZAGHI -  Solfeggi Parlati e Cantati • Secondo Corso

Testo complementare a "Teoria Musicale" dello stesso autore. Contiene numerosi esercizi di solfeggio atti al raggiungimento dell’allievo della piena sicurezza in fatto di lettura musicale.

ANZAGHI - Solfeggi Parlati e Cantati • Primo Corso

ANZAGHI - Solfeggi Parlati e Cantati • Terzo  Corso

Testo complementare a "Teoria Musicale" dello stesso autore. Contiene numerosi esercizi di solfeggio atti al raggiungimento dell’allievo della piena sicurezza in fatto di lettura musicale.

ANZAGHI - Teoria Musicale • Primo Corso

BARAZZONI - Method of Italian Singing from ‘Recitar cantando’ to Rossini (with Examples and Exercises from Historical Treatises on the Technique of Singing)

BARAZZONI - Metodo di Canto Italiano dal ‘Recitar cantando’ a Rossini (con esempi ed esercizi dai trattati storici di tecnica vocale)

BERLIOZ - Grande Trattato Di Strumentazione E D'Orchestrazione

SERGIO BIANCHI - Metodo di lettura ritmica Vol. 1

BONA - Il Nuovo Bona (In chiave di basso)

Metodo rapido per la divisione

(In chiave di basso)

Revisione di Zanon

BONA - Il Nuovo Bona (In chiave di violino)

Metodo rapido per la divisione

(In chiave di violino)

Revisione di Zanon

BONA - Il Solfeggio Su Doppio Rigo

Edizione definitiva a cura di Renato Soglia e Pier Giacomo Zauli

CD con le basi pianistiche per i 56 solfeggi cantati

Le caratteristiche del Bona - Il solfeggio su doppio rigo sono:

• il trasporto di tutti gli esercizi sull'endecalineo (chiave di violino e la suddivisione del metodo in moduli e unità di apprendimento; basso);
• la sistemazione e integrazione dei solfeggi in ordine progressivo di difficoltà;
• l'inserimento di solfeggi ritmici;
• il riordino e l'integrazione dei solfeggi contenenti gli abbellimenti musicali, divisi per tipologia e con chiare indicazioni per l'esecuzione;
• l'inserimento di un'Appendice di teoria musicale per lo sviluppo di alcuni argomenti scelti
• la mumerazione delle battute in tutti i solfeggi: questa semplice precauzione favorisce e facilita lo studio in classe dei solfeggi.

BONA - Metodo completo per la divisione (Curci)

Con l'aggiunta di nozioni elementari di teoria musicale e di solfeggi in chiave di basso a cura di Alberto Curci.

BONA - Metodo completo per la divisione (Ricordi)

Nuovissima edizione riveduta e preceduta da appunti di teoria musicale a cura di Aldo Rossi

BONA - Metodo completo per la divisione (Volontè)

Con teoria della musica ed esercizi a cura di Gianni Desidery

BONA - Metodo completo per la divisione musicale

(Solfeggi parlati)

Edizione riveduta ed aggiornata preceduta da una breve grammatica musicale a cura di Achille Schinelli

CAPPELLARI - Mamemimo Musica! • Libro Del Maestro Vol. 1

CAPPELLARI - Mamemimo Musica! • Libro Dell'Alunno Vol. 1

LETTERIO CIRIACO - Grafia E Ritmo • 1 Corso

CORDUAS / CUSANO / DI NATALE / MAGGIORE - È Tempo Di Musica • Volume 1

LUIGI CORNAGO - 50 Solfeggi Cantati

Per il ritmo e l'espressione

LUIGI CORNAGO - Cento Solfeggi Cantati 

Con appendice di dieci solfeggi parlati

OSCAR CORRADINI - Nozioni fondamentali di teoria musicale

CAMILLO DE NARDIS - Corso Teorico - Pratico Di Armonia • Parte II

PAOLO DELACHI - Raccolta Di Bassi Per Lo Studio Dell'Armonia

AVVERTENZE IMPORTANTI


Questa "Raccolta di Bassi", è destinata specialmente a chi studia l'Armonia, per conseguire la licenza di "Cultura Musicale generale" nei Conservatori di Musica.

I Bassi potranno essere sviluppati sia per le voci (parti late) che per Pianoforte (parti strette):- la disposizione per Pianoforte sarà però, inquesto caso, la più rispondente allo scopo.

La posizione segnata sulla prima nota dei Bassi non è obbligatoria, ma sarà generalmente la migliore se disposti per Pianoforte.

Ai piccoli Bassi è stato dato preferibilmente lo sviluppo di otto battute per abituare l'orecchio, in principio, ad un periodo ritmico più normale: per lo stesso criterio sono state fissate in quattro battute le "Modulazioni ai toni relativi" e le "Modulazioni ai toni lontani".

Non sarà mai abbastanza raccomandato all'allievo di costruire in tutti i toni gli accordi ch'egli verrà di volta in volta conoscendo e di eseguirli al Pianoforte per riconoscerli all'orecchio.

Nei bassi senza numeri è stato spesso indicato col segno * il punto dove impiegare i nuovi accordi, e inoltre è stata qualche volta segnata la modulazione per abituare gradatamente l'allievo alle difficoltà dei Bassi del Capitolo XX riassumenti tutta la materia.

Le brevi nozioni teoriche che precedono qualche Capitolo hanno solamente lo scopo di presentare all'allievo i nuovi accordi: egli imparerà ad impiegarli con gusto e con perizia sopra tutto attraverso la guida intelligente dell'Insegnante.

Sarà utilissimo di togliere i numeri ai bassi i cifrati per confrontare, dopo averli armonizzati, con quelli del testo: in tal modo si rimedierà anche al numero limitato dei bassi da cifrare.

Al Capitolo XXI sono sviluppate le Progressioni più usate: l'allievo potrà impiegarne anche nei primi bassi.

In fine al Volume si troveranno realizzati dei Bassi estratti da ogni singolo Capitolo e indicati col segno *.

AGNESE PAOLA FESTA - Manuale Di Teoria Musicale

FULGONI - Dettati Volume Unico I Corso (Con Un Cd)

TEORIA, SOLFEGGIO e DETTATO MUSICALE: questa è la dicitura ministeriale che specifica le caratteristiche di un insegnamento musicale di base. Per l’apprendimento di qualsiasi linguaggio, non solo di quello musicale, assume enorme importanza la pratica del dettato. Sostanzialmente, mentre con la lettura e il solfeggio impariamo a trasformare il segno in parola o in suono – e successivamente, attraverso l’approfondimento grammaticale e sintattico, in frase e periodo con senso compiuto – con il dettato si attua il processo inverso. complementare al primo: si educa l’orecchio a percepire esattamente e a trasformare quanto ascolta in segno, alfabetico o musicale.
Anche nel caso del procedimento dal suono al segno, ciò che interessa non è tanto educare alla percezione e all’individuazione dei singoli suoni, uno in rapporto all’altro secondo aridi legami intervallari. quanto il condurre ad una progressiva sensibilità all’insieme degli intervalli e dei suoni nella loro particolare struttura ritmica e nelle loro implicazioni armoniche, tale da formare immediatamente o quasi, frasi o periodi musicali a senso compiuto.
Nei programmi di insegnamento vigenti nei conservatori italiani non sono presenti con pari peso tutti e tre i livelli teorici del dettato musicale: ritmico. melodico e armonico. Quest’ultimo è assente da qualsiasi prova d’esame, pur essendo compreso, quasi come appendice, nella IV parte del lavoro di E. Pozzoli sul dettato (Ricordi: 1921).
Il dettato praticato nei nostri conservatori è essenzialmente di natura melodica.
A nostro avviso non si trattò in questo caso né di una svista del legislatore né di una presa di posizione di natura individuale, quanto di una scelta sintetica tesa a concentrare in un unico tipo di prova il risultato di un lavoro più esteso e completo.
Il dettato melodico infatti, così come è (o come dovrebbe essere) formulato nelle prove d’esame, consiste in un frammento melodico dotato di ritmo, di implicite funzioni armoniche e finalmente di una forma, di una propria articolazione e di un preciso respiro.
Per condurre l’allievo alla esatta percezione e alla corretta realizzazione semiografica di tutto ciò, è ben evidente come il lavoro di base sia necessariamente impostato, oltre che sugli aspetti essenzialmente melodici, anche sulla ritmica, sulla verticalità degli intervalli e sulla forma musicale.
Scopo del dettato è soprattutto quello di educare nell’allievo la sensibilità tonale: non è tanto importante che si impari meccanicamente a cogliere in modo indifferenziato i suoni componenti un dato frammento e a trascriverli secondo i loro semplici rapporti di durata quanto è essenziale arrivare a memorizzare e interiorizzare il più rapidamente possibile un inciso, un frammento, una frase, individuandone gli elementi di maggior peso musicale, se non anche le qualità espressive.
in quest’ottica assume il giusto significato anche l’attenzione al singolo intervallo, di cui si rileverà non solo la grandezza, ma soprattutto la qualità e la funzione all’interno della melodia stessa. Ben venga allora il dettato melodico se può condurre a risultati di questo tipo:
sviluppo della percezione, della memoria e della elaborazione del suono in musica. In fondo la traduzione in segno è l’elemento più facile e meccanico.
È pertanto evidente che qualsiasi ‘corso’ stampato di dettato presuppone la collaborazione attenta e personale dell’insegnante il quale, passo per passo, interverrà con appositi esercizi ritmici, mnemonici, armonici e di confronto, là dove, nonostante la difficoltà progressiva del metodo, si presentino comunque degli ostacoli per i singoli allievi.

SONIA MAGRIS SIRSEN / MARIA PUXEDDU - Elementi di teoria musicale

GIUSEPPE MONACHINO - Solfeggi Parlati E Cantati • Vol.1

MUSMECI / SORELLI / ALLORTO - Melodie d'autore e popolari

Per lo studio del solfeggio cantato

Agli insegnanti
L'esercizio del solfeggio cantato condotto su una raccolta di canti di svariata estrazione richiede la guida attiva, stimolante e creativa di un insegnante impegnato a spianare le difficoltà, a sottolineare gli elementi strut turali del linguaggio, a completare con ascolti e nozioni teoriche, a introdurre elementi di verifica. Brevi dettati, su elementi desunti dai canti già appresi, possono rivelarsi validi strumenti di verifica e di consolidamento di quanto già si è appreso.
Data la gradualità nella successione dei canti, molti di essi possono essere eseguiti con lettura a prima vista.


Agli studenti
Fate sempre precedere la lettura e lo studio delle melodie da ripetute esercitazioni sulle note di avvio, sulle cellule ritmiche e melodiche, e più avanti, dalle scale e dagli arpeggi relativi a ciascun canto.
Durante l'esecuzione ascoltate attentamente voi stessi e i vostri compagni. L'attenzione ai suoni che si emettono è fondamentale per lo sviluppo dell' orecchio. Ogni melodia è un fatto musicale. Ricordatevi che intonare giuste le note e gli intervalli, che osservare le durate delle note e il ritmo non è sufficiente e che occorre tener conto dei coloriti, dei segni di articolazione e soprattutto del fraseggio.

Gli Autori

G. NAPOLI - Bassi Melodie Temi Per Lo Studio Della Composizione • Libro I

WILLARD A. PALMER/MORTON MANUS/AMANDA VICK LETHCO - Corso Tutto-in-Uno per Adulti • Vol. 1 (Nuova edizione con CD) 

PEDRON - 250 Esercizi Per Lo Studio Dell’Armonia

Bassi con e senza numeri: canti dati. Con appendice di 75 bassi numerati e 25 bassi senza numeri.

PEDRON - Nuova Serie Di Esercizi Per Lo Studio Progressivo del Basso Senza Numeri

PEDRON - Solfeggi manoscritti (Prima Serie)

CECILE PEYROT - Il Setticlavio Applicato Al Repertorio Musicale

POLTRONIERI - Esercizi Progressivi di Solfeggi Parlati e Cantati • 1° corso

POZZOLI - Corso Facile Di Solfeggio • Parte I

La presente raccolta di solfeggi ha lo scopo di offrire una serie di esercizî, attraverso i quali poter arrivare facilmente a decifrare il segno musicale con relativa sicurezza.

POZZOLI - Corso Facile Di Solfeggio • Parte II

La presente raccolta di solfeggi ha lo scopo di offrire una serie di esercizî, attraverso i quali poter arrivare facilmente a decifrare il segno musicale con relativa sicurezza.

POZZOLI - Guida Teorico-Pratica Per L'Insegnamento Del Dettato Musicale • Parte I e II

POZZOLI - Guida Teorico-Pratica Per L'Insegnamento Del Dettato Musicale • Parte III e IV

POZZOLI - Il Libro Dei Compiti Per La Scuola Di Teoria E Solfeggio • Fasc. I

Gli esercizi che abbiamo raccolti ed ordinati in questi fascicoli non rappresentano se non la somma di lavoro che l'allievo deve compiere durante l'anno scolastico come complemento delle lezioni musicali.
Lo scopo è di ricondurre la mente dell'allievo sulle nozioni apprese nella scuola, perchà possa meglio comprenderle e ritenerle.
Diremo in altri termini che questi esercizi dovranno servire come elemento continuativo ed integrativo dell'opera dell'insegnante, la cui parola, per quanto piana e chiara, non sempre, da sola può ragiungere lo scopo che il maestro si prefigge. Si sa che l'esempio grafico che accompagna la parola dell'insegnante riesce di grande ausilio e per chi insegna e per chi deve apprendere.
Gli è seguendo queste considerazioni che abbiamo creduto necessario offrire all'allievo esercizi che dalle prime nozioni lo accompagnino come guida sicura sino allo sviluppo completo del programma della teoria musicale.
In queste pagine l'allievo troverà esercizi di pura grafia aventi per iscopo precipuo di educarlo al rispetto del segno tradizionale; come pure ne troverà altri che gli faciliteranno la via alla soluzione dei problemi elementari della teoria.
Non sarà inutile dire che tutto ciò non richiede un grande sforzo da parte dell'allievo, in quanto non si tratta, in fondo, che di riprodurre esempi già indicati o di svolgere temi nuovi su tracce già fissate.
L'insegnante dovrà sempre fare opera di controllo sui lavori dell' allievo ed, occorrendo, offrirgli modo di ripetere quegli esercizi sui quali non avesse raggiunto sufficiente sicurezza.

ETTORE POZZOLI.

POZZOLI - Il Libro Dei Compiti Per La Scuola Di Teoria E Solfeggio • Fasc. II

Esercizi di trascrizione dal rigo di Pianoforte al rigo per le diverse voci e viceversa.
In questi esercizi l'allievo dovrà avere cura di trascrivere ogni nota, nel rigo che verrà di volta in volta indicato, nella stessa identica posizione che troverà già segnata nell'esempio, ed alla fine dovrà controllare che l'esercizio da lui compiuto sia perfettamente eguale a quello che gli ha servito di modello.
A facilitarsi questo compito sarà opportuno che l'allievo tenga sempre presenti i rapporti che corrono fra il rigo per le diverse voci ed il rigo per Pianoforte; ciò gli servirà anche per rilevare come i suoni nelle loro varie altezze occupino sempre una posizione fissa qualunque sia il rigo sul quale sono scritti e che i vari righi che servono per le diverse voci non siano che una piccola parte derivata dal rigo che serve al Pianoforte.

POZZOLI - Il Libro Dei Compiti Per La Scuola Di Teoria E Solfeggio • Fasc. III

POZZOLI - Il Nuovo Pozzoli: Solfeggi Parlati E Cantati • Vol. 1 (+CD Audio)

CD Audio con le basi pianistiche per i solfeggi cantati e da trasportare

Revisione a cura di Renato Soglia

POZZOLI - Il Nuovo Pozzoli: Solfeggi Parlati E Cantati • Vol. 2 (+CD Audio)

CD Audio con le basi pianistiche per i solfeggi cantati e da trasportare

Revisione a cura di Renato Soglia

POZZOLI - Il Nuovo Pozzoli: Solfeggi Parlati E Cantati • Vol. 3 (+CD Audio)

CD Audio con le basi pianistiche per i solfeggi cantati e da trasportare

Revisione a cura di Renato Soglia

POZZOLI - Il Nuovo Pozzoli: Teoria Musicale • Vol. 1

POZZOLI - Solfeggi Cantati Con Accompagnamento Di Pianoforte • I Corso

POZZOLI - Solfeggi Cantati Con Accompagnamento Di Pianoforte • II Corso

Come nozione fondamentale del solfeggio cantato e indispensabile che l'allievo sappia distinguere nelle loro diverse altezze i suoni della scala. Per arrivare a ciò sarà bene quindi esercitare l'allievo a cantare lentamente e con intonazione sicura le note della scala, prima in senso ascendente e discendente poi anche in modo saltuario.
L'insegnante si varra all'uopo, con opportune indicazioni, dei disegni raffiguranti la scala e del rigo qui sotto offerti.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • 1° Corso

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • 2° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secoloscorso mantengono un’indiscussa validità.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • 3° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secoloscorso mantengono un’indiscussa validità.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • Appendice al 1° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secoloscorso mantengono un’indiscussa validità.

POZZOLI - Solfeggi Parlati E Cantati • Appendice al 3° Corso

Ettore Pozzoli (1873-1957) fu un grande didatta, uno dei maggiori che l’Italia abbia avuto nel Novecento. Sono monumentali i suoi lavori sulla teoria e il solfeggio, il corso di studi di difficoltà graduata, l’educazione all’armonia e al contrappunto ai quali si affiancano infinite pagine di brani per la ricreazione pianistica Dodici bozzetti per pianoforte, Pagine minuscole, Impressioni, Riflessi del mare. Nonostante il trascorrere dei decenni e il succedersi di nuove tendenze, scuole, generi e modi esecutivi, molte raccolte e testi per l’insegnamento primario della musica che Pozzoli ideò e compose nei primi decenni del secoloscorso mantengono un’indiscussa validità.

FRANCESCO BALILLA PRATELLA - Teoria Della Musica

FRANCESCO ROLLE - Problemi Di Ritmica Contemporanea

Raccolta di solfeggi parlati in chiave di sol

ANDREA ROSATELLI - Manuale Di Basso • Vol. 1 + Dvd

DOMENICO SERANTONI - Trattato sui fondamenti della teoria musicale

Ad uso dei corsi di "teoria e solfeggio" nei diversi conservatori e istituti musicali

Dopo diversi anni d'insegnamento di Teoria e Solfeggio presso il Conservatorio Musicale G. B. Martini di Bologna, sento la necessità di pubblicare questo trattato teorico che dovrebbe rappresentare la base di partenza per chiunque intenda iniziare lo studio della musica.

Mi sono pertanto preoccupato, nella compilazione di questo lavoro, (e nella successiva revisione) di riuscire chiaro, compatibilmente alla natura stessa della materia trattata, ed esauriente, per quanto lo consentano i limiti imposti dal carattere della pubblicazione.

Soprattutto mi sono avvalso della esperienza già fatta nelle aule di insegnamento, cercando di esporre la materia nel modo che meglio può essere compresa ed assimilata.

Spero che questa mia fatica trovi il consenso di Direttori e Insegnanti non tanto come guida, ma come aiuto nel loro insegnamento e in particolare abbia il consenso di coloro che si accingono allo studio di questa sublime arte.

DOMENICO SERANTONI

SERANTONI / ZAGNI / BARTOLI - 45 Solfeggi Parlati Manoscritti

LORIS SILVESTRI - Metodo teorico e pratico per lo studio del solfeggio cantato

Edizione riveduta e ampliata con l’aggiunta di 50 nuovi solfeggi cantati

TISSONI - Metodo Elementare Di Armonia

(Armonia Complementare)

L'A. pensa di avere esposto qui materiale sufficiente per una conoscenza elementare delle fondamentali regole dell'ARMONIA scolastica.
Il fascicolo non ha né potrebbe avere pretese maggiori perché vuol essere facile guida al primo studio di una disciplina che esige sin dall'inizio semplicità e chiarezza.
Tutti gli esercizi e gli esempi sono stati svolti nella forma più facile allo scopo di dimostrare i singoli casi.
F. T.

DOMENICO VINCI - Appunti Sulla Storia E Letteratura Del Flauto

Questi 'Appunti sulla storia e letteratura del flauto', con cenni biografici su alcuni fra i più grandi flautisti, sono stati compilati allo scopo di permettere agli allievi del nostro istrumento, una preparazione sufficiente a superare le prove di cultura, come dai programmi ministeriali di esame di componimento del periodo inferiore di studio, per il conseguimento della licenza di magistero e dell'idoneità all'insegnamento. (dalla prefazione)

Numerose illustrazioni. Copertine flessibile, 45 pagine